tag:blogger.com,1999:blog-36129459428666414772024-03-05T16:28:48.992-08:00La Casa del AutorEl escritor construye
la casa
de su obra
con algunos escombros,
de la destrucción
de
la casa de su vida.delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.comBlogger774125tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-70574905334518689202022-01-22T04:45:00.000-08:002022-01-22T04:45:12.351-08:00Para quien esté escribiendo o pensando en escribir: “Algunos buenos maestros” de Richard Yates<p><span style="font-size: x-large;"> <span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span>El escritor colombiano, Mauricio Montenegro tradujo al español este
revelador texto sobre las lecciones que al estadounidense le dejaron algunas de
sus más estimulantes lecturas, entre ellas, <i>El Gran Gatsby y Madame Bovary</i></span></span></span></p><p><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><i><span style="font-size: x-large;"></span></i></span></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiAM_QquRXsFGYZTM_6NYgvQ31PTMGOO2H8IsZEAZ4XBCzFAhRGgVW9XNZU4gp9McMKKj6vjVFrsdTh3-tKIfSkmXmPQ9Xd2wMeD_v36ttwywgEneTo3m53ijDELvqa06VPoh_a9dHKq3_WQxj68nxdhsrzPLIC8hTok71zHmcr8NL8v85XjFV1fEwy=s485" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-size: x-large;"><img border="0" data-original-height="379" data-original-width="485" height="500" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiAM_QquRXsFGYZTM_6NYgvQ31PTMGOO2H8IsZEAZ4XBCzFAhRGgVW9XNZU4gp9McMKKj6vjVFrsdTh3-tKIfSkmXmPQ9Xd2wMeD_v36ttwywgEneTo3m53ijDELvqa06VPoh_a9dHKq3_WQxj68nxdhsrzPLIC8hTok71zHmcr8NL8v85XjFV1fEwy=w640-h500" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-large;">Richard Yates, escritor estadounidense./arcadia. com</span></td></tr></tbody></table><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><i><span style="font-size: x-large;"><br /></span></i></div><p></p><p></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">En
abril de 1981, Richard Yates publicó este texto en el suplemento literario
de </span><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">The
New York Times</span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">.
Que yo sepa, no se ha traducido, de modo que hice esta traducción libre. El
original puede consultarse </span><a href="https://www.nytimes.com/1981/04/19/books/some-very-good-masters.html" target="_blank"><span face="SemanaSerif-Bold, "serif"" style="color: #164199;">aquí</span></a><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">.<o:p></o:p></span></span></p>
<h2 style="margin-bottom: 12.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 12pt;"><span face=""SemanaSerif-Bold","serif""><span style="font-size: x-large;">Algunos buenos
maestros<o:p></o:p></span></span></h2>
<p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Debieron
ser las películas de la década de 1930, más que cualquier otra influencia, las
que me introdujeron en el hábito de pensar como un escritor. No fui un niño
lector; la lectura era una tarea tan difícil para mí que la evitaba siempre que
podía. Pero tampoco era exactamente del tipo rudo y popular, y entonces las
películas cumplían una doble función: me daban una enorme cantidad de historias
baratas y un buen lugar para esconderme.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">Cuando
tuve catorce años empecé a entregar historias hechizadas por el cine a mis
profesores de literatura, como para probar que podía hacer algo. Pero no fue
hasta tres o cuatro años después que, leyendo ficción y poesía, empecé a
desplazar las películas hacia un lugar oscuro y vagamente bochornoso en mi
mente, en donde han permanecido hasta ahora. Casi nunca voy al cine ahora, y he
sido conocido por explicar con arrogancia, si no casi a gritos, que esto se
debe a que el cine es para niños.</span> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: x-large;"><span style="font-family: "Times New Roman", "serif"; line-height: 115%;"><o:p> </o:p></span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">A
los veinte años, recién salido del Ejército y saturado de Thomas Wolfe, me
embarqué en una larga maratón de Ernest Hemingway que incluyó intentos
vergonzosamente frecuentes de hablar y actuar como los personajes de sus
primeros libros. Y estaba fascinado con T.S. Eliot al mismo tiempo, lo que
creaba un incómodo conjunto de manierismos.</span></span></p><p></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">Pero </span><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">El
Gran Gatsby</span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">,
de Scott Fitzgerald, resultó ser la novela más estimulante que leí, así como mi
descubrimiento de John Keats algunos años antes hizo parecer insustanciales a
casi todos los demás poetas ingleses.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">Como
algunos de los poemas de Keats, la novela de Fitzgerald es una obra que gana en
rango mientras va alcanzando </span><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">momentum</span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">, hasta que
al final te deja con la sensación de una asombrosa iluminación sobre el mundo.
Y la mejor parte de esto para un aprendiz de escritor es que la novela puede
ser vista, no solo como un milagro del talento, sino también como un triunfo de
la técnica, sugiriendo al menos una esperanza de que puedas comprender cómo fue
hecha.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal"><span style="font-size: x-large;"><cite><span face="SemanaSerif-BoldItalic, "serif"" style="font-style: normal; line-height: 115%;">"...la mejor parte de
esto para un aprendiz de escritor es que la novela puede ser vista, no solo
como un milagro del talento, sino también como un triunfo de la técnica,
sugiriendo al menos una esperanza de que puedas comprender cómo fue hecha"</span></cite><span style="font-family: "Times New Roman", "serif"; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Te
puedes hacer una idea de lo más importante casi de inmediato: cada línea de
diálogo en Gatsby sirve para revelar más sobre el personaje que habla que
aquello que el personaje estaría dispuesto a revelar. El autor nunca permite
que su uso del diálogo se vuelva simplemente “realista”, con personas
intercambiando frases planas de pura información, sino que se las ingenia cada
vez para sorprender a sus personajes, aunque sutilmente, en el acto de
delatarse a sí mismos.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Una
concentración especialmente clara de esta habilidad ocurre durante el diálogo
en la odiosa pequeña fiesta en el apartamento de Myrtle Wilson, la fiesta que
sirve a Nick Carraway para hacer una meritoria observación que siempre me ha
parecido una declaración elocuente sobre el dilema y el placer de todo narrador
de historias:<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">“Ahora,
en lo alto de la ciudad, nuestra línea de ventanas amarillas debe haber
contribuido con su parte de secreto para el observador casual en las calles
oscuras, y también yo he sido ese observador, mirando hacia arriba y
especulando. He estado adentro y afuera, simultáneamente encantado y repelido
por la inagotable variedad de la vida”.</span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><o:p></o:p></span></span></p><p>
<span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;"><i></i></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Nunca
había entendido lo que Eliot quería decir con la curiosa expresión “objetos
correlativos”, hasta que leí la escena en Gatsby en que el casi cómicamente
siniestro Meyer Wolfshiem, que acaba de ser presentado, exhibe sus mancuernas y
explica que son hechas con “los ejemplares más finos de molares humanos”.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">¿Lo
entendía ahora? Sí. Eso era lo que Eliot quería decir. O la pila de camisas
hechas a la medida sobre las que Daisy Buchanan se arroja “tempestuosamente” durante
su primera visita a la casa de Jay Gatsby (“Son camisas tan lindas; me hace
sentir triste porque nunca había visto unas camisas tan lindas”). O las
sencillas anotaciones “programadas” y “resueltas” en el diario infantil de
Gatsby, que su padre lee cuidadosamente en voz alta a Nick, como si Nick
pudiera usarlas de algún modo, después de la muerte de Gatsby.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">El
Gran Gatsby</span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">,
junto con la mayor parte de la obra de Fitzgerald, fue mi introducción formal a
la artesanía de la escritura. En 1951, cuando tenía 25 años, la Administración
de Veteranos me excusó de un trabajo remunerado al concederme una pensión de
invalidez por un caso menor de tuberculosis, de modo que pude vivir dos años y
medio en Europa sin hacer nada más que escribir historias cortas y tratar de
hacer que cada una fuera mejor que la anterior. Aprendí mucho. La posibilidad
de escribir a tiempo completo fue muy instructiva en sí misma, y entendí
también lo rico que puede ser el lenguaje cuando tiene que ser recuperado de
memoria.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Tres
de esas historias fueron vendidas a revistas antes de que regresara a casa, y
luego se vendieron cinco más en los años siguientes. Pero de pronto tenía 29
años, me ganaba la vida como un escritor freelance de relaciones públicas -una
actividad que no le recomiendo a nadie- y era cada vez más claro que tenía que
escribir una novela pronto.<o:p></o:p></span></span></p><span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"" style="font-size: x-large;"></span></span><p></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;">
</p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">Fue
entonces cuando </span><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">Madame
Bovary</span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""> tomó
el control. La había leído antes, pero no la había estudiado del modo en que
estudié a Gatsby y otros libros; ahora parecía muy apropiada para servirme como
guía, incluso modelo, para la novela que iba tomando forma en mi mente. Buscaba
ese tipo de equilibrio y tranquila resonancia en cada página, esa especie de
presentimiento mezclado con comedia, esa impresión de un destino inexorable en
el corazón de una mujer solitaria y romántica. Y todo eso, por supuesto, debía
lograrse con la gracia y la naturalidad de Scott Fitzgerald.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"">Como
tantos lectores, sentía que las primeras setenta páginas de </span><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">Madame
Bovary</span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""> no
son tan buenas como podrían ser, pero desde el momento en que Charles y Emma
son invitados al baile de sociedad, Flaubert deja que todo se desarrolle. ¡Y ni
hablar de “objetos correlativos”!<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">*Cuando
Charles encuentra una cigarrera de seda verde entre el polvo de un camino
recién recorrido por jinetes de aspecto heroico, y cuando Emma la esconde
después para usarla como fuente de ensoñaciones voluptuosas.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">*Cuando
Rodolphe envía su carta de despedida a Emma en el fondo de una canasta de duraznos,
y cuando Charles inadvertidamente la lleva al borde de un ataque de nervios
ofreciéndole uno de los duraznos y llevándolo hasta su nariz diciendo “¡huele
esa fragancia!”.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">*Cuando
Justin, el joven aprendiz de farmacéutico, que está enamorado sin esperanza de
Emma, es cruelmente reprimido por su jefe, en presencia de ella, por tener un
manual ilustrado del matrimonio y por ser descuidado con el frasco de arsénico.
Wow.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Otra
cosa que siempre me ha gustado de Gatsby y de Bovary es que no hay villanos en
ninguna de ellas. La fuerza del mal se siente en estas novelas, pero no está
personificada; los autores no están dispuestos a dejarnos las cosas tan
fáciles. Tom y Daisy Buchanan podrían ser culpados de la muerte de Jay Gatsby,
pero Fitzgerald nos previene al hacer decir a Nick, en su propio veredicto, que
son simplemente “personas descuidadas”. Charles Bovary tendría todo el derecho
a responsabilizar a Rodolphe por el suicidio de Emma, pero cuando se encuentra
accidentalmente con él le dice: “No te culpo. El destino es el culpable”.<o:p></o:p></span></span></p><span><span face="SemanaSerif-Regular, "serif"" style="font-size: x-large;"></span></span><p></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Estos
son algunos otros escritores sin cuya obra no habría logrado construir un libro
medianamente decente por mí mismo: Dickens, Tolstoy, Dostoyevsky, Chekhov,
Conrad, Joyce, E.M. Forster, Katherine Mansfield, Sinclair Lewis, Ring Lardner,
Dylan Thomas, J.D. Salinger, James Jones.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">Sería
fácil extender esta lista hasta duplicarla citando escritores actuales, pero me
he vuelto descreído de cualquier lista que pueda parecer la membresía de un
club privado, o el resultado de algún concurso de popularidad.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;">
</p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span face="SemanaSerif-Regular, "serif""><span style="font-size: x-large;">El
tiempo lo es todo. Ahora tengo 55 años y mi primer nieto nacerá en junio. Han
pasado muchos años desde que era un hombre joven y un aprendiz de escritor.
Pero el espíritu entusiasta y temerario del principiante no se ha desvanecido
del todo. Con mi octavo libro apenas iniciado, y con profundo arrepentimiento
por las pérdidas de tiempo que me han impedido estar escribiendo el décimo o el
decimosegundo, siento que aún no he empezado realmente. Y supongo que esta
condición más bien ridícula persistirá, para bien o para mal, hasta que mi
tiempo termine.<o:p></o:p></span></span></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"></p><p class="section" style="margin-bottom: 24.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 24pt;"><span style="font-size: x-large;"><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">*Mauricio
Montenegro es docente y escritor. Con su novela ‘Diemer – Trommsdorf’, enfocada
en una partida clásica que se jugó en 1973, el bogotano ganó el Premio Nacional
de Novela Inédita 2020. La novela fue publicada en 2021 por Seix Barral. Puede
seguir a Montenegro también </span><a href="https://elviajeromaslento.blogspot.com/" target="_blank"><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"" style="color: #164199;">en su blog ‘El viajero más lento‘</span></a><span face="SemanaSerif-RegularItalic, "serif"">.</span></span><span face=""SemanaSerif-Regular","serif"" style="font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></p><span face=""SemanaSerif-Regular","serif"" style="font-size: 13.5pt;"></span><p></p>delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-17733938465973190722021-12-18T06:39:00.000-08:002021-12-18T06:39:42.429-08:00Basta un ojo para deformar el universo<p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"> <span face="Calibri, "sans-serif"" style="color: #141414;">Uno de los problemas de la composición literaria es la perspectiva:
quién cuenta el cuento, cómo lo cuenta, qué materia terrosa o aguada o barrosa
se interpone entre sus ojos, sus oídos, sus manos, y el universo</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><span face="Calibri, "sans-serif"" style="color: #141414;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: x-large;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjJZEHtp8I88g-jDAxvrexhAFSSsGkrF_vQzW1euxO9XXRh7dC8lVDy9xIOggOw4stpEIMpz3PUyV_hkUCWzqjO8e3WgFZdCRT-GsL6pdK4QgAz8MakW27kCNy43x3KOUWm3adsWwJUfryAG5kvX6dSUnYWVwj2h1374mgjgRPUNUoTCC9Y6Zcvp3cU=s626" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="512" data-original-width="626" height="524" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjJZEHtp8I88g-jDAxvrexhAFSSsGkrF_vQzW1euxO9XXRh7dC8lVDy9xIOggOw4stpEIMpz3PUyV_hkUCWzqjO8e3WgFZdCRT-GsL6pdK4QgAz8MakW27kCNy43x3KOUWm3adsWwJUfryAG5kvX6dSUnYWVwj2h1374mgjgRPUNUoTCC9Y6Zcvp3cU=w640-h524" width="640" /></a></span><span style="color: #141414; font-size: xx-large; mso-spacerun: yes; text-align: justify;"> </span><span style="color: #141414; font-size: xx-large; text-align: justify;">La perspectiva reordena
la creación, la deforma; las cosas abandonan sus significados de costumbre
cuando un ojo las contempla (y la contemplación, incluso de la vileza, es un
acto de amor), y entonces ocurre la poesía, que es un modo de descifrar (o de
cifrar con sofisticación) el mundo.</span></div>
<p class="font--secondary" style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #141414;"><span style="font-size: x-large;">La perspectiva permite que un escritor sea bestia de mar, niña de
arrabal, sólido esquimal, perro de compañía, andariega paramuna, hombre-jaguar
amazónico: le da acceso a horizontes ajenos. Le permite ser otro, ser él a
través de otro, trasponer su cara en la cara de otro, incluso retorcer sin
retorno su cara en la cara de otro, que quizás hace vida y se fatiga en las
antípodas del ambiente cotidiano del escritor.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="font--secondary" style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #141414;"><span style="font-size: x-large;">Como decía, la perspectiva deforma la creación. Un ejemplo
magnífico es <i>Jane Eyre</i> de Charlotte Brontë. Al inicio de la
novela, Jane, huérfana, de unos diez años, repasa un libro cundido de pinturas
de naturaleza. Es un día de invierno; Jane habita la casa de una tía que ni la
considera ni la respeta. El libro se presenta entonces como un augurio de
soledad. Sospechamos que el libro incluye praderas de árboles en flor y
abundantes de sol, o que incluso invita a disfrutar la nobleza de la
decadencia, pero Jane sólo puede ver parajes de desolación: iglesias desiertas
a punto de morder la tierra, un bote encallado con su costillar de hambre en
una costa sin huella de humano, un patio de tumbas lunares bajo un muro
mordisqueado por el tiempo.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="font--secondary" style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #141414;"><span style="font-size: x-large;">La conmoción interna de Jane transforma el libro. A través del
libro, no de Jane, se revela su soledad (qué astuta y elegante, además, esa
manera de evadir la afirmación tosca de un sentimiento). Las cosas de afuera se
engordan de penumbra o de luz según el ánimo de quien las ve. Quien ve, posee.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="font--secondary" style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #141414;"><span style="font-size: x-large;">Ocurre de nuevo muchas páginas después cuando Jane llega al
internado. Entra a una sala con numerosos objetos bajo la lumbre incierta del
hogar: hay muebles en caoba, hay cortinas, hay tapetes. Pero en vez de
deleitarse con el músculo de los muebles o el tejido de las cortinas y los
tapetes, su ojo se dirige hacia una pintura: emplea la luz escasa para adivinar
las formas del posible óleo. La elección es diciente, puesto que Jane defenderá
la vida intelectual (eso ofrece la pintura: un misterio para las neuronas)
contra el juego de las apariencias (eso ofrecen los otros objetos: un aspecto
superficial, puras sombras), que era el hábito en casa de su tía. Su ojo es una
expresión de una férrea voluntad de cambio.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="font--secondary" style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #141414;"><span style="font-size: x-large;">En <i>El chico de piedra</i> (<i>The Stone Boy</i>) de
Gina Berriault, la perspectiva tiene un efecto tan poderoso como el de Jane
Eyre. Por accidente, de camino a recoger alguna cosecha, un niño mata a su
hermano mayor con un tiro de escopeta. Él agoniza en el suelo mientras el niño
ve esto: “Eugene parecía trepar por la tierra, como si la tierra se moviera de
arriba abajo, y cuando descubrió que no podía escalarla se quedó quieto”.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="font--secondary" style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #141414;"><span style="font-size: x-large;">En vez de describir su agonía acudiendo a los clichés del
retorcijón o del último ahogo, Berriault se introduce en la perspectiva del
niño, que por primera vez afronta la muerte. Sus ojos funcionan, claro, bajo
unas luces distintas de las de la autora: el niño no ve a su hermano en agonía,
porque no sabría identificarla, sino escalando a tientas el suelo, como si la
tierra plana fuera una colina (escalando una llanura, que es imposible de
escalar: qué trasposición metafórica de la agonía). Y resulta muy emotivo que
incluso cuando su hermano se queda inmóvil el niño no admite la muerte: dice
que su hermano no pudo escalar más y prefirió la quietud, como si el cuerpo
retuviera alguna piltrafa de voluntad.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="font--secondary" style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #141414;"><span style="font-size: x-large;">Un rato después (y pasará un buen rato) el niño anuncia a sus
padres el asesinato de su hermano. Entonces el cuento no sólo esculca la
perspectiva de un niño ante la muerte, sino también la muerte de esa
perspectiva: su maduración a tiro de escopeta. Quizás eso es lo más bello de la
perspectiva: a un mismo tiempo conserva la carne de un momento del ánimo y le
sirve de tumba.</span><span style="font-size: 15pt;"><o:p></o:p></span></span></p><span face="Calibri, "sans-serif"" style="color: #141414; font-size: 15pt;"></span><p></p>delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-40340654758421688932021-05-22T09:50:00.000-07:002021-05-22T09:50:20.629-07:00Imagina que escribes<p style="text-align: justify;"><span style="font-size: large;"> </span><span style="color: #333333; font-family: Majerit, serif; text-align: center;"><span style="font-size: x-large;">La mente de un tetrapléjico teclea casi tan deprisa
como los dedos de un chaval</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: Majerit, serif; text-align: center;"></span></p><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglAV2aSJ00wJf_14YIomLCo_DHQaD5Em_IzPC8Yr6DOMLUc_5FZtpdSo-7ZBKoWiZbZn7Wfvs34abtYDJ-BO7wDPlgzBvMGkZ01S46qI2cbjRm_RroQF8v2tEpT5LTHJEFsi6jlaVob6o/s828/HAWKING.jpg" imageanchor="1"><img border="0" data-original-height="508" data-original-width="828" height="392" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglAV2aSJ00wJf_14YIomLCo_DHQaD5Em_IzPC8Yr6DOMLUc_5FZtpdSo-7ZBKoWiZbZn7Wfvs34abtYDJ-BO7wDPlgzBvMGkZ01S46qI2cbjRm_RroQF8v2tEpT5LTHJEFsi6jlaVob6o/w640-h392/HAWKING.jpg" width="640" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: large;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman", serif;">El físico Stephen Hawking, en su despacho del Centro de Matemática Aplicada
de la Universidad de Cambridge, en 2005.</span><span style="font-family: "Times New Roman", serif; text-transform: uppercase;">GORKA LEJARCEGI</span></span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"> </td></tr></tbody></table><p style="text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: Majerit, serif; text-align: center;"><br /><span style="font-size: x-large;"><br /></span></span></p><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman", serif;"><span style="font-size: x-large;">La entrevista más singular que he hecho en mi vida fue con <a href="https://elpais.com/noticias/stephen-w-hawking/" target="_blank"><span style="color: #016ca2; text-decoration: none; text-underline: none;">Stephen Hawking</span></a> en
su despacho de Cambridge. Es cierto que el gran físico había tenido la
amabilidad de aceptar unas cuantas preguntas unos días antes, y nos recibió con
las respuestas ya cargadas en su célebre sintetizador de voz. Pese a ello, me
dio <a href="https://elpais.com/diario/2005/03/20/domingo/1111293692_850215.html" target="_blank"><span style="color: #016ca2; text-decoration: none; text-underline: none;">la oportunidad de hacerle otra pregunta en directo. </span></a>Gracias
a mi familiaridad con el jazz, logré improvisar una en dos segundos: ¿Es
posible que el Big Bang no fuera el origen del universo? Hawking se concentró
en la tarea de responder. Mientras yo hablaba con su ayudante y sus estudiantes
de doctorado, oía que el físico producía un <i>clic</i> de vez en
cuando. La ayudante se acercó a la pantalla y corroboró que Hawking iba a darme
una respuesta concienzuda.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; text-align: justify;"><span style="font-size: x-large;"><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman", serif;">Clic, clic</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman", serif;">. Su único contacto con el mundo era el dedo índice de su mano derecha, con
el que podía pulsar las teclas del ordenador incorporado en la silla, lenta y
penosamente. Tardó toda la hora de la entrevista en responder: “Hay teorías en
las que existe una fase del universo anterior al Big Bang, pero las ecuaciones
se rompen en el Big Bang, de manera que no las puedes seguir a través de ese
momento. El universo como lo conocemos empezó en el Big Bang”. Pocas veces me
he sentido tan agradecido por una respuesta. No solo porque te hacía volar la
cabeza, sino por el esfuerzo que le costó escribirla. También hay que decir
que, cuando el fotógrafo, Gorka Lejarcegi, se subió a su mesa para conseguir el
punto de vista perfecto, Hawking le echó del despacho con un <i>go out</i> del
sintetizador que le salió bastante rápido, para ser sinceros. Una cosa es
analizar el universo y otra es mandar a un fotógrafo a la calle.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman", serif;"><span style="font-size: x-large;">Ya entonces, en 2005, me chocó que Hawking no utilizara <a href="https://elpais.com/retina/2020/08/28/tendencias/1598608136_113998.html" target="_blank"><span style="color: #016ca2; text-decoration: none; text-underline: none;">la tecnología de las interfaces mente/máquina</span></a>, que en aquel
momento empezaban a mostrar su potencial en situaciones experimentales. Primero
los monos, y después las personas, han demostrado por encima de toda duda
razonable que unos chips de electrodos implantados en el cerebro pueden obrar
el milagro de conectar la mente directamente a un brazo robótico o a una
carcasa andadora. Krishna Shenoy y sus colegas de la universidad de Stanford,
California, <a href="https://www.nature.com/articles/s41586-021-03506-2.epdf?sharing_token=NN92IFrutlColH2HwF2Oj9RgN0jAjWel9jnR3ZoTv0No0Kktd9EUuDWeYWONAJ_7c9Vh-4dwWbu73lNBtR0SQOP5WOk4i2e4dsXPOsGkg7kOZhZw7e5_--bdV8g_k-j7K4lPL0BHSF0yRd9omiZJ9TmcdvM0jKUW7lot41rYTHpRWVWQVIHm4IKcR9va4Liu8mJNrKLwnspfZQecXC3ky1O_QpgAPBC8-8Ypnl-wYLPNPLgIKkR906H4GcwZ1o16EtQyTBWYfvzhvmhfiC4cJOsG0PYlaX0UBxmexW743BpdKoEpigEyfPZRcEISz584DDfJnotI4mJRrj8fp2B73LO8YyRJdXTMwMJQh3_UE2fcmeUtGJj3OZwl0Gk7zdei55gtTLqpoAu_zKwVqSPVoYE__hVc_3zJJIY6FDbLNFuUzVLcMzpo02oPsqc9HIPFfqfCkJoBmF7otwQmitiK7CXt2HTQm13CuQpDovdLIdzI1evRvoyCv8IPpudXmjQnwp9EyVRi5XGAHYpU8buZg9MzkIrH0bAeCTkV0fw7kMA8jTISEBjAl4ulZx_Ww9GTcuHggGK3QTdOA_GS9GFjYrWt9k3pcU1xt7mr4vF5xLeypKA_c446cFMY16_JOJM04991PvOaoNY82Wym_zTabg%3D%3D&tracking_referrer=www.scientificamerican.com"><span style="color: #016ca2; text-decoration: none; text-underline: none;">presentan ahora
en <i>Nature</i></span></a> una interfaz mente/máquina —un chip de
electrodos implantado en el cerebro— que convierte el pensamiento del paciente
en texto. Esto habría ayudado a Hawking, y ayudará a mucha gente paralizada por
enfermedad o accidente. Les permitirá, literalmente, escribir con su
imaginación. Piensa en la “g”, y allá que va la interfaz escribiendo una “g” en
tu teclado.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman", serif;"><span style="font-size: x-large;">La investigación ha permitido a un hombre paralizado de 65 años teclear con
el pensamiento a 90 caracteres por minuto (c/m). Es menos que la velocidad
media de la gente común, unos 190 c/m en un ordenador, pero desde luego mucho
más que la rapidez de Hawking con su último dedo útil. De hecho, la velocidad
típica de una adolescente escribiendo en el teclado no pasa de 115 c/m. La
mente de un tetrapléjico está a punto de alcanzar a los dedos de un chaval, lo
que en sí mismo es un prodigio tecnológico. Pero más interesante aún resulta
imaginar las posibilidades de esta técnica. Escribir ideas con solo imaginarlas
es mi favorita.</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></p><span style="color: #333333; font-family: Majerit, serif; font-size: 18pt; text-align: center;"></span><p></p>delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-84958769573878632632019-07-30T15:53:00.000-07:002019-07-30T15:53:28.615-07:00El espíritu de la novela<h2 class="articulo-subtitulo" itemprop="alternativeHeadline" style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Majerit, serif; font-size: 1.176em; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; font-weight: inherit; line-height: 27.0019px; margin: 0px 0px 0.25rem; padding: 0px; position: relative; text-align: center; vertical-align: baseline;">
Puedes estar tan ocupado siendo escritor que no te quede tiempo para escribir. En la vida literaria pero sin calma para la vida</h2>
<div style="background-color: #81bf51; color: #232323; font-family: Cambria; font-size: 15.456px; text-align: justify;">
<br /></div>
<figure class="foto izquierda foto_w360" itemprop="image" itemscope="" itemtype="https://schema.org/ImageObject" style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; clear: both; color: #444444; float: left; font-family: "Benton Sans", sans-serif; font-size: 17.008px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin: 0px 1.563rem 1.563rem auto; max-width: 18.75rem; padding: 0px; position: relative; vertical-align: baseline;"><img alt="Erasmo de Róterdam, retratado por Holbein. " height="450" src="https://ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/07/25/babelia/1564067009_141263_1564141983_noticia_normal.jpg" srcset="//ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/07/25/babelia/1564067009_141263_1564141983_noticia_normal_recorte1.jpg 720w, //ep01.epimg.net/cultura/imagenes/2019/07/25/babelia/1564067009_141263_1564141983_noticia_normal.jpg 360w" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.5) 1px 1px 5px; box-sizing: border-box; display: block; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 100%; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;" width="360" /><figcaption class="foto-pie" itemprop="caption" style="border-bottom: 0.063rem dotted rgb(208, 208, 208); border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top: 0px; box-sizing: border-box; color: #646464; font-family: inherit; font-size: 0.764em; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 14.0336px; margin: 0px; padding: 0.313rem; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><span class="foto-texto" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Erasmo de Róterdam, retratado por Holbein. </span><span class="foto-firma" style="border: 0px; box-sizing: border-box; color: #111111; font-family: inherit; font-size: 0.846em; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-transform: uppercase; vertical-align: baseline;">GETTY</span></figcaption></figure><div class="articulo-cuerpo" id="cuerpo_noticia" itemprop="articleBody" style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; display: inline; float: none; font-family: "Benton Sans", sans-serif; font-size: 17.008px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: 28.0632px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: auto;">
<div style="border: 0px; box-sizing: border-box; font: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
Cada verano, en cuanto dejo atrás las obligaciones más o menos agobiantes de la temporada, compruebo la distancia, creciente para mí, entre la literatura y lo que se llama la vida literaria, entre las tareas solitarias de escribir y leer y el espectáculo de la presencia pública, entre la concentración y la paciencia del hacer callando y la fatiga y la necesidad de explicar lo que se ha hecho, lo que mejor sería dejar que se explicara por sí solo. Cada verano aprendo de nuevo que al escribir y al leer, en grados distintos, disfruto tanto que llego a olvidarme de mí mismo, pero que al publicar me vuelvo nervioso, inseguro, vulnerable, suspicaz, ansioso. Escribir es una afición y un trabajo que se vuelve soluble en las tareas y las distracciones de la vida diaria, en un fluir continuo que incluye caminatas, conversaciones, ocupaciones domésticas, siestas lectoras, salidas gratas para tomar algo y no volver a casa demasiado tarde. Publicar es exhibirse. El libro es un producto frágil que requiere un grado inevitable de apoyo, casi de militancia. Uno es consciente, cuando publica un libro, de que ha de hacer un esfuerzo para ayudar a su difusión, en una época en que la cultura lectora no cuenta con el apoyo de los poderes públicos, y en la que los medios, también sumidos en la tribulación, se inclinan a celebrar sobre todo lo que les parece que lleva el sello de la moda o lo que ya es tan celebrado que no tendría ninguna necesidad de serlo más aún. De modo que el autor se siente en la obligación de hacer de publicista de sí mismo y viajante de su minoritaria mercancía, y de dar todo tipo de explicaciones sobre ella, aquí y allá, delante del público o en una entrevista, y ahora además en el espacio histriónico de las redes sociales.</div>
<div style="border: 0px; box-sizing: border-box; font: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
Yo nunca sé en qué medida o cuántas veces se puede explicar algo sin abaratarlo, sin quitarle esa veladura de misterio que es el mayor atractivo de un libro cuando uno lo tiene por primera vez entre las manos, cuando lo abre y empieza a leerlo. Hay una soledad sin la cual el libro no podría ser escrito, y para leerlo haría falta otra soledad equivalente: que el libro llegue al lector tan inopinadamente como fue llegando a quien lo escribía. Es como la necesidad de una mesa despejada, de una habitación limpia y desnuda con una ventana. En el interior del libro habrán de oírse los ruidos y las voces del mundo, pero el momento de escribir requiere un silencio absoluto, no más riguroso que el que pide la lectura verdadera. Eso no quiere decir que uno ha de retirarse a una casa en un acantilado, encerrarse en una habitación insonorizada. La primera capa decisiva de silencio la genera, como un campo magnético, el acto mismo de escribir o leer. Esas lectoras —casi siempre lo son— que uno ve a veces en el metro tienen el mismo aire de sosegada concentración que Erasmo de Róterdam en el retrato que le hizo Holbein.</div>
<section class="sumario_html derecha" id="sumario_1|html" style="border: 0px; box-sizing: border-box; clear: both; float: right; font: inherit; margin: 0.5rem 0px 1.563rem 1.875rem; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 18.75rem;"><a href="https://www.blogger.com/null" name="sumario_1" style="background-color: transparent; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #016ca2; font: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; touch-action: manipulation; vertical-align: baseline;"></a><div class="sumario__interior" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<div class="sumario-texto" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-family: inherit; font-size: 0.882em; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24.7517px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<div class="texto_grande" style="border: 0.063rem solid rgb(68, 68, 68); box-sizing: border-box; color: black; font-family: Majerit, serif; font-size: 1.466em; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: 700; line-height: 25.0704px; margin-bottom: 1.563rem; padding: 1.688rem; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
Esas lectoras —casi siempre lo son— que uno ve a veces en el metro tienen el mismo aire de sosegada concentración que Erasmo de Róterdam en el retrato que le hizo Holbein</div>
</div>
</div>
</section><div style="border: 0px; box-sizing: border-box; font: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
La literatura es soledad, o conversación muy privada. La vida literaria es compañía y tumulto. El escritor en su trabajo está tan gustosamente solo como el lector en su deleite. En la vida literaria se convierte en actor, y peor aún, en miembro de una cofradía, de una pandilla, de un grupo. A Simone Weil, tan apasionada defensora de la igualdad y la justicia, le provocaba rechazo cualquier frase que empezara por la primera persona del plural. Cuando alguien habla delante de mí en primera persona del plural siento instintivamente el deseo de ponerme a salvo o de quedarme fuera. Y no hay primera persona del plural que me despierte más incomodidad y extrañeza que la que empieza con “los escritores”, y hasta con “todos los escritores”: “todos los escritores fuimos embusteros de niños”, por ejemplo; los escritores somos esto, o lo otro. Yo no soy quién para hablar o escribir en nombre de nadie.</div>
<div style="border: 0px; box-sizing: border-box; font: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
Siempre he huido de las pertenencias colectivas, más todavía cuando se exhiben en público. Desconfío de la facilidad con la que puede caer en la prepotencia quien se ve a sí mismo en una tarima delante de una sala llena de gente favorable: la tentación de la ocurrencia, el chiste seguro que ya ha funcionado otras veces, las competiciones de ingenio y de presunta agudeza con los colegas de mesa redonda, la calderilla de las anécdotas y las citas espurias. Mucho antes de lo que parece, el halago y el hábito de la exposición pública lo convierte a uno en algo peor que un personaje o un impostor: en un farsante. Uno puede estar tan ocupado siendo escritor que no le quede tiempo para escribir; tan sumergido en la vida literaria que no le queda calma suficiente para fijarse en la vida.</div>
<div style="border: 0px; box-sizing: border-box; font: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
Son divagaciones de verano. Para mí hay veranos de escribir y veranos de leer y de curarme la fatiga de haber escrito pero sobre todo la angustia y la incertidumbre de haber publicado. En los veranos de leer me embarco en novelas de larga travesía y recupero sin ninguna dificultad un fervor por la literatura que tiene algo de inocencia, como si estuviera descubriéndola en su gloriosa variedad y amplitud, como si tuviera toda una vida de lecturas por delante. En el tiempo dilatado de los veranos caben igual los regresos que los nuevos hallazgos. La literatura es el libro que tengo entre las manos y el cine en colores lujosos de mi imaginación que por fortuna los años no han debilitado. Este verano vuelvo a Cervantes, que lleva acompañándome toda mi vida de lector, y leo por primera vez a Machado de Assis, dos novelas prodigiosas, una tras otra, <em style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-family: inherit; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Dom Casmurro</em> y <em style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-family: inherit; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Memórias póstumas de Brás Cubas</em>. Tal vez no hay novela que yo conozca mejor que <em style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-family: inherit; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Don Quijote,</em> y sin embargo siempre estoy encontrando en ellas sutilezas, ironías y profundidades nuevas. Nunca había leído a Machado de Assis, que tiene una audacia y una desenvoltura cervantinas en la invención de sus historias. Pero lo que reconozco en él, desde las primeras páginas, es el espíritu singular de la novela, su vocación de indagar en los actos y en las conciencias de los seres humanos, su generosa ambición abarcadora, su desolación y su humorismo. No nos importaría tanto la literatura si no aprendiéramos en ella tantas cosas que de otro modo no podríamos saber. Es eso lo que le exigimos. Todo lo demás que hay a su alrededor carece de importancia.</div>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-65021286648702081532019-07-23T05:23:00.000-07:002019-07-23T05:23:35.144-07:00Juan José Millás: "La vida está llena de escritores que no escriben"<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Entrevista al escritor Juan José Millás a raíz de la publicación en 2019 de su novela <a href="https://www.zendalibros.com/mundo-extrano/" style="background: transparent; border: 0px; color: #b51623; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; transition: color 300ms ease 0s, background-color 300ms ease 0s, opacity 300ms ease 0s; vertical-align: baseline;">La vida a ratos</a> (Alfaguara). Una historia donde el lector es tan protagonista como el narrador. Un diario de más de tres años de un personaje con un curioso nombre: Juan José Millás...</em></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.5) 1px 1px 5px; color: #333333; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 8px; position: relative; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtmYrMzpaTmOAPnkPz0gRPa4GmxGvVvNYI6myWrqJUP5cSQ-ay2ylxCdx8tcmTcHpdLx1lQ5sku9O0mV4YHt61r1NIpZfrLxh-EBXeVzMO2FotvgW8fSAILWu8LUAy-lqkNhByoLqAbmQ/s1600/juan+jose+millas+Foto+Donostia+Kultura.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration-line: none;"><img border="0" data-original-height="683" data-original-width="1024" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtmYrMzpaTmOAPnkPz0gRPa4GmxGvVvNYI6myWrqJUP5cSQ-ay2ylxCdx8tcmTcHpdLx1lQ5sku9O0mV4YHt61r1NIpZfrLxh-EBXeVzMO2FotvgW8fSAILWu8LUAy-lqkNhByoLqAbmQ/s400/juan+jose+millas+Foto+Donostia+Kultura.jpg" style="background: transparent; border: none; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.1) 0px 0px 0px; padding: 0px; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 14.4px;"><em style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #070707; font-size: 18px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: start; vertical-align: baseline;">Juan José Millás a raíz de la publicación en 2019 de su novela <a href="https://www.zendalibros.com/mundo-extrano/" style="background: transparent; border: 0px; color: #b51623; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; transition: color 300ms ease 0s, background-color 300ms ease 0s, opacity 300ms ease 0s; vertical-align: baseline;">La vida a ratos</a> (Alfaguara).</em><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #070707; font-size: 18px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: start; vertical-align: baseline;">Foto:Donostia Kultura.zendalibros.com</span></td></tr>
</tbody></table>
<em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><br /></em></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—Estimado Juan, ¿por qué escribió este libro?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Quería ver lo que daba de sí la vida cotidiana, lo que de extraordinario hay en ella. Está escrito bajo la sospecha de que el significado habita en lo banal. Creo que el resultado último lo confirma.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—¿Cómo lo fue creando, cuál fue el proceso?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Fue un proceso muy lento. Lo escribía de forma paralela a mis rutinas domésticas y laborales y literarias. De forma un poco clandestina. Observándome en todas esas actividades, espiándome, tomando notas de mi manera de andar por la calle, de detenerme frente a los escaparates, de moverme por los túneles del metro o de la conciencia. Cuatro años, quizá más, de los que quedó la selección que finalmente entregué a la editorial.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—El hecho de fijarse en los detalles a los que normalmente no solemos prestar atención es la base de cada uno de sus días en este diario. ¿Es algo que hace habitualmente?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="ttt-sumary toLeft" style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom-color: rgb(0, 0, 0); border-bottom-style: solid; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: rgb(0, 0, 0); border-top-style: solid; border-width: 2px 0px; color: #070707; float: left; font-family: typewriter_condensedregular; font-size: 26px; font-weight: 600; line-height: 33px; margin: 20px 20px 20px 0px; outline: 0px; padding: 10px 0px; vertical-align: baseline; width: 318.328px;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span>Con este libro pretendía dejar una especie de acta notarial<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Lo hago habitualmente. Forma parte de mi manera de enfrentarme al mundo. Pero en este caso pretendía dejar una especie de acta notarial.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—En la primera semana del mismo, dice usted: «Comprendí que el mundo está mal, muy mal, y me juré (en vano) que el mundo no lograría contagiarme su malestar». ¿Ha servido este diario para mejorar en algo eso?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Sí. A veces, para conjurar el malestar, has de abrazarte a él. Fundirte con él. Dejar que forme parte de ti, de modo que lo puedas digerir y expulsar. Suelo huir hacia adelante. Me abrazo a lo que me da pánico. Algunos de mis reportajes periodísticos son el resultado de esta huida hacia adelante.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—¿Se comprende mejor el mundo cuando se le da la vuelta, o se confirma que este no tiene sentido, que es un <em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">delirio consensuado</em>?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="ttt-sumary toRight" style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom-color: rgb(0, 0, 0); border-bottom-style: solid; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: rgb(0, 0, 0); border-top-style: solid; border-width: 2px 0px; color: #070707; float: right; font-family: typewriter_condensedregular; font-size: 26px; font-weight: 600; line-height: 33px; margin: 20px 0px 20px 20px; outline: 0px; padding: 10px 0px; vertical-align: baseline; width: 318.328px;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span>La realidad (lo que llamamos realidad) es una construcción delirante sobre la que hemos llegado al acuerdo de que esa realidad es LA REALIDAD<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—La mires por donde la mires (por el forro o por la funda), la realidad (lo que llamamos realidad) es una construcción delirante sobre la que hemos llegado al acuerdo de que esa realidad es LA REALIDAD. Y de momento no se nos ocurre alternativa.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">¿Qué cosas mantienen a raya las obsesiones y los rituales en su vida? «Las obsesiones no se ven, pero se amontonan». ¿Cuáles son las dominantes?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Los rituales y las obsesiones son formas de protección. Maneras de ponerse a salvo. Sería incapaz de enumerarlas, en parte por pudor, en parte porque se transforman continuamente, mutan, aunque su fondo cenagoso siempre es el mismo.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—»<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Algo va a pasar»</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">, dice Lucía en uno de sus libros (<em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Que nadie duerma)</em> y usted mismo lo repite en varios momentos en este diario. ¿Qué puede traer un buen o un mal augurio en un día normal?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—No lo sabemos. No lo sé. Lo cierto es que hay días en los que te levantas con un presentimiento que generalmente no se cumple. El hecho de que no se cumpla no alivia su peso. Tarde o temprano ocurrirá, te dices. Si algo malo puede pasar, pasa.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<img alt="" class="aligncenter size-full wp-image-76690" height="1347" src="https://cdn.zendalibros.com/wp-content/uploads/la-vida-a-ratos-millas-e1559559747661.jpg" style="background: transparent; border: 0px; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.5) 1px 1px 5px; display: block; height: auto; margin: 5px auto; max-width: 100%; opacity: 1; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: auto;" width="850" /></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">¿Cuál es la situación más inverosímil que ha vivido? </strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Es la suma de situaciones <em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">normales</em> lo que convierte en inverosímil la existencia cotidiana.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">¿Qué razones tiene para no fiarse ni de usted ni de la realidad?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Porque he sufrido engaños por parte de los dos, de la realidad y de mí mismo. Aunque más que de engaños tendríamos que hablar quizá de ilusiones ópticas. Todo está preparado para engañar a los sentidos. La Tierra parece plana. Es el Sol el que da la impresión de girar alrededor de nosotros y no al revés, etc. La historia de la ciencia es la historia de la lucha contra la percepción. También contra la percepción de uno mismo.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—»<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">He escrito algunas novelas que creía que se me estaban ocurriendo cuando en realidad me estaban ocurriendo»</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. ¿Este sería el caso?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—En parte sí.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—Le cito: «A mí lo que me saca de la cama no son las ganas de escribir, sino la culpa de no hacerlo. Escritura y culpa, he ahí un tema». ¿Nos podría desarrollar un poco este tema, por favor?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="ttt-sumary toLeft" style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom-color: rgb(0, 0, 0); border-bottom-style: solid; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: rgb(0, 0, 0); border-top-style: solid; border-width: 2px 0px; color: #070707; float: left; font-family: typewriter_condensedregular; font-size: 26px; font-weight: 600; line-height: 33px; margin: 20px 20px 20px 0px; outline: 0px; padding: 10px 0px; vertical-align: baseline; width: 318.328px;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span>Cuando uno se proyecta como escritor, se declara al mismo tiempo culpable, aunque en ese momento no sea consciente de ello<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Cuando uno se proyecta como escritor, se declara al mismo tiempo culpable, aunque en ese momento no sea consciente de ello. Culpable de dejarlo para mañana, culpable de no hacerlo bien, culpable de no ser un genio, culpable de estar en la cama o enfrente de la tele en vez de frente al escritorio, culpable de no satisfacer tus expectativas ni las de quienes te quieren (o te odian), culpable de escribir a mano, de escribir a máquina, a ordenador, culpable de dictar, culpable de no leer lo suficiente, culpable de no ganar el Nobel. No hay ninguna otra actividad que produzca tanta culpa. Ni tanta <em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">desculpa</em>, es cierto, cuando sacas adelante una buena página.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—En este libro hay muchas reflexiones sobre lo que es escribir. Dice usted: «Mis alumnos, por lo general, no quieren escribir bien, quieren ser escritores». No parece muy satisfecho con el resultado de sus alumnos. ¿Estoy en lo cierto?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Las clases de escritura creativa están un poco caricaturizadas. Pero es cierto que muchos de los que quieren escribir lo que en verdad desean es ser escritores sin necesidad de pasar por el trámite de jugársela. La vida está llena de escritores que no escriben. En mi círculo de amigos hay dos o tres. Y son escritores geniales porque jamás se han puesto a prueba. Son tan buenos que miran por encima del hombro a los que escribimos. Estos escritores que no escriben se pasan la vida amenazando con sacar una obra maestra que eclipsará de golpe toda la obra de los que llevamos años escribiendo. Ya no me los creo, pero cuando era joven sentía una gran admiración, incluso una gran envidia, por estos escritores sin obra. Mis alumnos son todos estupendos porque apenas escriben.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—¿Constituye la escritura esa existencia alternativa para huir cuando la realidad nos emponzoña con sus venenos?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—No es un modo de huir, sino de sumergirse en ella. De vivir, quizá encapsulado, dentro de ella.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—¿Qué convierte, en su opinión, la literatura en Literatura?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—La bondad.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">¿Qué se necesita para escribir? O para escribir bien.</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Talento y deseo. Con frecuencia, el talento es hijo del deseo.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—Este pensamiento que usted describe («Desde que utilicé el metro por primera vez, sé que alguien me persigue para arrojarme bajo sus ruedas») no se suele decir, pero le pasa a mucha gente. ¿Se trata de un pensamiento fugaz al que no presta atención, o es una certeza? ¿Resulta un pensamiento amenazador o está normalizado?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="ttt-sumary toRight" style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom-color: rgb(0, 0, 0); border-bottom-style: solid; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: rgb(0, 0, 0); border-top-style: solid; border-width: 2px 0px; color: #070707; float: right; font-family: typewriter_condensedregular; font-size: 26px; font-weight: 600; line-height: 33px; margin: 20px 0px 20px 20px; outline: 0px; padding: 10px 0px; vertical-align: baseline; width: 318.328px;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span>Una de las funciones del escritor es traer a la dimensión de lo dicho materiales del mundo de lo no dicho<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Todo el mundo lo piensa, pero no todo el mundo es consciente de que lo piensa. Esta es una de las funciones del escritor: traer a la dimensión de lo dicho materiales del mundo de lo no dicho. De otro lado, en el caso este del metro, lo que la gente piensa realmente es que le gustaría arrojarse a sus vías, aunque proyecta ese deseo en otro que pretendería empujarle. El otro es casi siempre uno mismo.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">¿Hay algo en los viajes en metro y en tren que le guste especialmente?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Observar a la gente y observarme a mí mismo en la gente.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—Su novela</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> tiene fiebre</em></strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. ¿De dónde procede todo ese malestar?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—La fiebre solo es molesta cuando pasa de 37,5. Hasta ahí, la calificamos de <em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">febrícula</em>. La febrícula es fantástica porque te proporciona un grado de extrañeza que te <em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">desfamiliariza</em> de lo familiar. Y ahí es donde lo cotidiano adquiere significado. Diría, pues, que mi novela, más que fiebre, tiene unas décimas. Febrícula.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">En las sesiones que usted mantiene con su psicoterapeuta, en realidad parece usted conversar consigo mismo. Su terapeuta es, además, una persona muy silenciosa.</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—La terapia psicoanalítica es así. Está basada en la libre asociación. El paciente habla y habla. Monologa y monologa mientras el terapeuta o la terapeuta dormitan. De súbito aparece un significado que les llama la atención y despiertan para abrochar algo que permanecía desabrochado. Con el tiempo, uno incorpora el método y se convierte en su propio abrochador.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—»<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">El pánico al descontrol me mata, así es mi vida. Siempre encuentro algo para no disfrutar de lo que hago»</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. ¿Desde cuándo le sucede? Tal vez precise de ese <em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">desequilibrio</em> precisamente. Tal vez asuma que ese caos es su orden.</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Ese caos es, en efecto, una forma de orden.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Cuando usted se cuestiona «a qué edad el cuerpo se convierte, no ya en un tema de conversación, sino en ‘el tema’ de conversación», mi pregunta es: ¿Le atemoriza hacerse mayor?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="ttt-sumary toLeft" style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom-color: rgb(0, 0, 0); border-bottom-style: solid; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: rgb(0, 0, 0); border-top-style: solid; border-width: 2px 0px; color: #070707; float: left; font-family: typewriter_condensedregular; font-size: 26px; font-weight: 600; line-height: 33px; margin: 20px 20px 20px 0px; outline: 0px; padding: 10px 0px; vertical-align: baseline; width: 318.328px;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span>Tal vez me asusta más lo que hay en mí de joven que lo que hay de viejo<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—No. Creo que no. De hecho, soy mayor y no estoy asustado. No por eso al menos. Tal vez me asusta más lo que hay en mí de joven que lo que hay de viejo. Hace años me asustaba más lo que había en mí de viejo que lo que había de joven.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Comparto plenamente esta afirmación suya: «La actualidad de lo actual es muy efímera. Gracias a esa fugacidad, estar completamente desactualizado es el modo de estar más al día».</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Sí, a veces te matas por estar al día de todo: de cine, de arquitectura, de novela gráfica, de teatro, de música, de cocina, de sistemas de calefacción… Pero en el mismo momento en el que te pones al día te quedas anticuado. Por eso el mejor modo de estar al corriente es vivir un poco desactualizado.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Dice usted:</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> «Acabas de escribir una novela, la relees y te cagas en todo: te ha salido una novela constipada, estreñida, cuando tu intención era escribir una historia con disentería»</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. Esta no lo es, se lo aseguro. ¿En qué obras le ha sucedido?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—No lo digo por mí. Jamás he escrito una novela estreñida tratando de escribir una novela suelta. Pero veo colegas a los que les ocurre y soy capaz de imaginar sus maldiciones frente al manuscrito recién impreso.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Afirma en su diario que cuantas más novelas escribe, más difícil le resulta escribir…</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="ttt-sumary toRight" style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom-color: rgb(0, 0, 0); border-bottom-style: solid; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: rgb(0, 0, 0); border-top-style: solid; border-width: 2px 0px; color: #070707; float: right; font-family: typewriter_condensedregular; font-size: 26px; font-weight: 600; line-height: 33px; margin: 20px 0px 20px 20px; outline: 0px; padding: 10px 0px; vertical-align: baseline; width: 318.328px;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span>Con el oficio solo no llegas ni a la esquina<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Eso se debe a que subes el nivel de exigencia. En ocasiones renuncias a escribir por eso mismo: porque resulta imposible alcanzar los estándares que te has fijado. De modo que cuanto más oficio tienes, más difícil es todo. Con el oficio solo no llegas ni a la esquina.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Hay premoniciones que en realidad son recuerdos, como esa humedad en la cocina de su madre y el dolor que a usted siempre le ataca en el costado derecho. ¿Qué hay tras el silencio de esta frase que usted pronuncia, «Dios mío, mi madre»?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Hay una evocación.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">En la semana 29 de su diario dice usted que «las bibliotecas son las únicas instituciones que reniegan de lo que hacen». Iba yo a autodefenderme (trabajo en una biblioteca) pero no sé si a lo mejor tiene usted bastante razón. Sus reflexiones me hacen contradecirme…</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Las bibliotecas no aceptan donaciones de particulares. Lo digo en el libro: es como si los bancos no admitieran dinero.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Me llamó la atención lo siguiente: «He tenido diez o doce lipotimias en mi vida, todas en defensa propia». Y esto otro: «Mi médico sufre depresiones, me gusta por eso, su debilidad es mi fortaleza».</strong> <strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Me parece que usted ha aprendido a convivir con la hipocondría, y a sacarle partido, como Woody Allen.</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="ttt-sumary toLeft" style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom-color: rgb(0, 0, 0); border-bottom-style: solid; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: rgb(0, 0, 0); border-top-style: solid; border-width: 2px 0px; color: #070707; float: left; font-family: typewriter_condensedregular; font-size: 26px; font-weight: 600; line-height: 33px; margin: 20px 20px 20px 0px; outline: 0px; padding: 10px 0px; vertical-align: baseline; width: 318.328px;">
<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span>He notado que a la gente le gusta que sea hipocondríaco y lo cultivo para no decepcionar<span style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—No soy hipocondríaco. Creo que no lo soy, al menos. Pero he notado que a la gente le gusta que sea hipocondríaco y lo cultivo para no decepcionar. Este es uno de los pánicos que me acompañan desde niño: el de decepcionar.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—He anotado esta cita:</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> «Leo que la tristeza aumenta las posibilidades de sufrir un infarto. De ser cierto, yo tendría que haber muerto a los siete u ocho años, pues fui el niño más triste de mi generación. Luego, al crecer, y a base de disimular, cambié el carácter. Quiero decir que me fabriqué un carácter falso, un carácter de individuo alegre, una prótesis. Y ha funcionado. Todavía hoy muchas personas creen que soy alegre. Si he de decir la verdad, soy triste, soy muy triste. Y jamás he padecido del corazón»</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. ¿Tanto poder tiene la mente?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Parece que sí, que la mente puede influir en el sistema inmune. Cuando uno está triste bajan las defensas y se coge todo lo malo que pasa por el aire.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—Y esta otra:</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> «Tengo la revelación de que esta vida ya la he vivido y la he olvidado varias veces»</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. ¿Un largo e intenso <em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">déjà vu</em>?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Sí, es cierto. Se trata de una impresión que no me abandona. He hecho averiguaciones sin alcanzar ninguna conclusión.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Y otra más:</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> «Hay días en los que te despiertas, y días en los que resucitas»</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. ¿Tiene miedo al final?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—No. Lo veo con esperanza. Como una liberación.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">—Dice usted que</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> la vida está llena de buenos comienzos</strong><strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. ¿Qué hay de los finales?</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—He visto algunos muy buenos.</div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—<strong style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Descríbame, por favor, un momento de bienestar absoluto.</strong></div>
<div style="background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; color: #070707; font-family: "Noto Serif", serif; font-size: 18px; margin-bottom: 20px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
—Sentado en una butaca de mimbre, en verano, a la caída de la tarde, con los pies apoyados en la barandilla de la terraza. Un<em style="background: transparent; border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> gin tonic</em> en mi mano derecha y un Camel encendido en mi mano izquierda. Acabo de dar el primer trago y la primera calada. En los cables del teléfono se ha posado una pareja de golondrinas. Dura muy poco.</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-89697562896084572242017-05-12T07:34:00.000-07:002017-05-12T07:35:52.444-07:00Ocho lecciones de escritura por Fernanda Trías<div style="text-align: justify;">
La autora de ‘La azotea’ fue una de las invitadas a la Feria Internacional del libro de Bogotá (FILBO) 2017. Habló de su vida como escritora, traductora y profesora. Aquí, sus lecciones sobre el ejercicio de escribir</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpHTMA6vAS2v7dUn30SlVBKfg-G79B0AbE2YMY959rOs9DvSPRx0SvDtHhyiUDi1214wSQKcbOuSWQECayrO4pi8IWYaux9pGjhMxC_3gYCeLLimcKx7DNdBM9GifS-BRxWyP_CrK4BkU/s1600/Fernanda+Trias+rostro.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="581" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpHTMA6vAS2v7dUn30SlVBKfg-G79B0AbE2YMY959rOs9DvSPRx0SvDtHhyiUDi1214wSQKcbOuSWQECayrO4pi8IWYaux9pGjhMxC_3gYCeLLimcKx7DNdBM9GifS-BRxWyP_CrK4BkU/s640/Fernanda+Trias+rostro.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Fernanda Trías, escritora uruguaya, afincada en Colombia./cerosetenta.uniandes.edu.co</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: #f7f7f7; box-sizing: border-box; color: #161616; font-family: "sentinellight" , serif; font-size: 20px;">“Imaginar no es lo mismo que inventar”. Eso dice Mario Levrero, el difunto maestro que guió y sigue guiando gran parte del trabajo de Fernanda Trías. Ella nació en Montevideo, Uruguay, tiene cuarenta años y ha escrito dos novelas publicadas en Colombia por Laguna Libros: </span><i style="background-color: #f7f7f7; box-sizing: border-box; color: #161616; font-family: sentinellight, serif; font-size: 20px; font-weight: 700;"><span style="box-sizing: border-box; font-weight: 400;">La azotea </span></i><span style="background-color: #f7f7f7; box-sizing: border-box; color: #161616; font-family: "sentinellight" , serif; font-size: 20px;">(2015) y </span><i style="background-color: #f7f7f7; box-sizing: border-box; color: #161616; font-family: sentinellight, serif; font-size: 20px; font-weight: 700;"><span style="box-sizing: border-box; font-weight: 400;">No soñaras flores </span></i><span style="background-color: #f7f7f7; box-sizing: border-box; color: #161616; font-family: "sentinellight" , serif; font-size: 20px;">(2016). Es magíster en Escrituras Creativas de la Universidad de Nueva York -NYU- y profesora de la maestría que lleva el mismo nombre en la Universidad Nacional de Colombia. Conversar con Trías es hacerse su estudiante por un momento. No hay dudas, Fernanda, al hablar, enseña. Y lo hace tal como aprendió de Levrero, a partir de su experiencia. Ella no inventa, imagina.</span><img alt="wikifinal" class="alignnone wp-image-22627 size-full" height="5166" src="https://cerosetenta.uniandes.edu.co/wp-content/uploads/2017/05/wikifinal1.jpg" style="background-color: #f7f7f7; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #161616; font-family: sentinellight, serif; font-size: 20px; height: auto; max-width: 100%; vertical-align: middle;" width="1280" /></div>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-91333148466808532382017-04-28T06:25:00.000-07:002017-04-28T06:25:06.769-07:00Ismaíl Kadaré: “De niño me creía Shakespeare”<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">El eterno candidato al Nobel publica <i>La muñeca</i>, relato de juventud donde se reconcilia con una madre ingenua y crédula, gracias a la que se convirtió en escritor</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOW4rubTFUO7qGX9VKTOI_fgIHaoKqtpdgUR1i8HIwkp_ISvYWB1qo14UmYaDdjvX9DfDnzqZF4FEeVVVqPDFmmV4108kiZ-jt6oUdn8tQtpFHOFsORrz-Txe0n2QaqgffCqVG3Wc8XRY/s1600/Isma%25C3%25ADl+Kadar%25C3%25A9.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration-line: none;"><img border="0" height="392" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOW4rubTFUO7qGX9VKTOI_fgIHaoKqtpdgUR1i8HIwkp_ISvYWB1qo14UmYaDdjvX9DfDnzqZF4FEeVVVqPDFmmV4108kiZ-jt6oUdn8tQtpFHOFsORrz-Txe0n2QaqgffCqVG3Wc8XRY/s640/Isma%25C3%25ADl+Kadar%25C3%25A9.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">El escritor Ismaíl Kadaré.<span style="background-color: white; color: #646464; font-family: "Benton Sans", sans-serif; font-size: 12.9941px; text-align: right;"> </span><span class="foto-firma" style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #111111; font-family: "Benton Sans", sans-serif; font-size: 0.846em; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-align: right; text-transform: uppercase; vertical-align: baseline;"><span class="foto-autor" itemprop="author" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-family: inherit; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">ED ALCOCK / M.Y.O.P./ELPAIS.COM</span></span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><a href="http://elpais.com/tag/ismael_kadare/a" style="background-color: transparent; border-bottom-color: rgb(1, 108, 162); border-bottom-style: dotted; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: initial; border-top-style: initial; border-width: 0px 0px 0.063rem; box-sizing: border-box; color: #016ca2; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;">Ismaíl Kadaré</a> (Gjirokastra, Albania, 1936) se despierta de la siesta con el verbo algo enredado. “Hoy tengo mal el francés”, advierte el eterno candidato al Nobel en su apartamento con vistas sobre los Jardines de Luxemburgo, cuya decoración no parece haber cambiado ni un ápice desde que se exilió en París a principios de los 90, huyendo de la Albania comunista. El escritor toma asiento en su sofá mientras escruta un ejemplar de su último libro, publicado por Alianza. <em style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La muñeca</em>, dice leyendo el título en castellano, pero sin llegar a pronunciar la eñe. Le aclaramos el insondable misterio de la tilde. “Ah, no lo sabía”, se admira el escritor, mientras su esposa, la también escritora Helena Kadaré, acerca un par de cafés. <em style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La muñeca</em> es un relato sobre su infancia, con el que el autor de <em style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">El general del ejército muerto</em> rinde homenaje a una madre exageradamente cándida, con la que el autor no siempre fue amable ni justo.</span></div>
<div data-google-query-id="CIiNlOSOxtMCFccmHwodsXgHbw" id="elpais_gpt-INTEXT" style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; height: 0px; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 0px;">
<div id="google_ads_iframe_/7811748/elpais_web/cultura/intext_0__container__" style="border: 0pt none; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<iframe data-integralas-id-e208660a-5cb6-9447-e3f6-46acf24258fa="" frameborder="0" height="1" id="google_ads_iframe_/7811748/elpais_web/cultura/intext_0" marginheight="0" marginwidth="0" name="google_ads_iframe_/7811748/elpais_web/cultura/intext_0" scrolling="no" style="border-style: initial; border-width: 0px; box-sizing: border-box; display: block; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px auto; max-width: 100%; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: bottom;" title="3rd party ad content" width="1"></iframe></div>
</div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">PREGUNTA.</strong> ¿Sigue esperando el Nobel?</span></div>
<div data-inread-debug="false" data-inread-height="360" data-inread-preload="false" data-inread-tag="https://pubads.g.doubleclick.net/gampad/ads?sz=640x480|640x380&iu=/7811748/elpais_web/player_intext/flash&impl=s&cust_params=pbskey%3Dismael_kadare_a%2cescritores_a%2cliteratura_a%2clibros_a%2ccultura_a%2cbabelia_a%2c1493115162_968949&gdfp_req=1&env=vp&output=vast&unviewed_position_start=1&url=[referrer_url]&description_url=[description_url]&correlator=611357" data-inread-transition-time="1" data-inread-width="640" id="inread1" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; position: relative; vertical-align: baseline; width: auto !important;">
</div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">RESPUESTA.</strong> Decir que no lo espero sería una falsedad. Soy escritor y, para mí, la literatura es la cosa más sublime del mundo. ¿Cómo puedo afirmar que el Nobel no me interesa? Sería una idiotez... Formo parte de los eternos candidatos al premio, por lo que supongo que me hallo en una espera pasiva. Tengo una historia íntima y extraña con el premio. En 1976 escribí <em style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">El ocaso de los dioses de la estepa</em>, con la concesión del Nobel a Pasternak como telón de fondo, donde describía el patetismo de la vida literaria soviética. En aquel momento ya aparecía en la lista de finalistas para el Nobel. Desde entonces han pasado 40 años.</span></div>
<section class="sumario_html derecha" id="sumario_1|html" style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; clear: both; color: #444444; float: right; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin: 0.5rem 0px 1.563rem 1.875rem; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 18.75rem;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><a href="https://www.blogger.com/null" name="sumario_1" style="background-color: transparent; border-bottom-color: rgb(1, 108, 162); border-bottom-style: dotted; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: initial; border-top-style: initial; border-width: 0px 0px 0.063rem; box-sizing: border-box; color: #016ca2; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;"></a></span><div class="sumario__interior" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<div class="sumario-texto" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24.7517px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<blockquote style="border: 0px; box-sizing: border-box; color: black; font-stretch: inherit; font-style: italic; font-variant: inherit; font-weight: 700; line-height: 26.3899px; margin: 0px 0px 0.938rem; padding: 0px 1.25rem 1.25rem; vertical-align: baseline;">
<div style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 26.4px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">En la Albania comunista, la adoración a la madre era la adoración al partido</span></div>
</blockquote>
</div>
</div>
</section><div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> ¿Por qué llama muñeca a su madre?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> Era una mujer ingenua, que no estaba muy en contacto con la realidad. Era un personaje muy infantil, que se creía todo lo que le contaban. Cuando empecé a ser conocido, una vecina le dijo: “Ahora que tu hijo es famoso, ¡te va a cambiar por otra madre!”. La pobre se tomó la broma al pie de la letra. Llegó a casa desesperada, creyendo que la iba a cambiar por una actriz de teatro…</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> ¿En qué se parece a ella?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> Supongo que todos los escritores compartimos cierta ingenuidad. No he necesitado trabajarla como personaje literario, porque era como si ya lo fuera por sí sola, sin necesidad de añadir nada. Mis padres parecían personajes creados de manera artificial gracias al arte de la literatura. Cada vez que los oía hablar, me quedaba estupefacto. Por ejemplo, me enfadaba mucho al oír sus conversaciones matutinas…</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> ¿Le parecían demasiado banales?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> Sí, eso es. Ya a los 12 años, las encontraba triviales, fastidiosas, sin interés alguno. Me preguntaba por qué no reflexionaban sobre cosas más serias. Me irritaba que hablaran de cuánto costaba la comida y otras cosas así de idiotas. Mi padre y mi madre eran muy diferentes, pero tenían algo en común: ambos me dejaron vivir con una independencia extraordinaria. Muchos autores han tenido madres tiránicas y malvadas. Yo, no. En realidad, mi madre no tenía ninguna autoridad sobre mí.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> En el libro dice que, gracias a eso, pudo convertirse en escritor.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> Bueno, en realidad diría que lo fui desde siempre. Desde que leí a Shakespeare supe que iba a convertirme en escritor. Supe que tenía otro remedio que ser escritor y que iba a escribir igual que lo hacía él. No le esconderé que padecía ese mal llamado megalomanía… De niño estaba convencido de que era Shakespeare.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> ¿Cómo reaccionaron sus padres cuando les dijo que escogía este oficio?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> No se inmutaron. Pensaron que era una moda de aquella época. A los 12 años escribí un cuento para un concurso organizado en un periódico albanés. Lo publicaron, pero añadieron un comentario durísimo: “Es usted muy joven, tiene que trabajar más y, sobre todo, leer más”. Al verlo publicado, no me importó nada esa crítica. Estuve felicísimo al descubrir mi nombre escrito en el periódico. Lo encontrará grotesco, pero me pareció una gran victoria.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> ¿Ha escrito este libro como una reconciliación con su madre?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> Bueno, lo escribí más bien como un reconocimiento a la libertad que me dio, que me permitió tomarme muy poco en serio muchas cosas, empezando por la escritura. Su carácter infantil me ayudó a no mistificar la figura materna. En la escuela nos enseñaban que la figura de la madre era sagrada. Tenía que ser la persona más amada, alguien a quien no traicionarías nunca bajo ninguna circunstancia. Ese éxtasis de la madre tenía una explicación política. Durante el régimen comunista, la madre era el partido, que en albanés es un sustantivo femenino. La adoración de la madre era la adoración del partido. Mi madre me liberó de eso. Me permitió romper con esa solemnidad idiota.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> ¿Se considera un escritor disidente?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> Me parece un error juzgar la literatura de los antiguos países comunistas dividiendo entre disidentes y no disidentes. Para mí, los mejores escritores eran los que olvidaban esta distinción. En el fondo, los crímenes eran tan enormes que los esfuerzos de un escritor parecían ridículos respecto a aquella inimaginable monstruosidad. Nunca quise escribir para burlarme del régimen. Cuando uno respeta y sublima la literatura hasta el punto de convertirla en algo divino, en algo que forma parte del reino de los cielos, es cuando logra ganar.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> Lleva 25 años en el exilio. ¿Qué efectos ha tenido en su obra?</span></div>
<section class="sumario_html derecha" id="sumario_2|html" style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; clear: both; color: #444444; float: right; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin: 0.5rem 0px 1.563rem 1.875rem; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 18.75rem;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><a href="https://www.blogger.com/null" name="sumario_2" style="background-color: transparent; border-bottom-color: rgb(1, 108, 162); border-bottom-style: dotted; border-image: initial; border-left-color: initial; border-left-style: initial; border-right-color: initial; border-right-style: initial; border-top-color: initial; border-top-style: initial; border-width: 0px 0px 0.063rem; box-sizing: border-box; color: #016ca2; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;"></a></span><div class="sumario__interior" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<div class="sumario-texto" style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24.7517px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<blockquote style="border: 0px; box-sizing: border-box; color: black; font-stretch: inherit; font-style: italic; font-variant: inherit; font-weight: 700; line-height: 26.3899px; margin: 0px 0px 0.938rem; padding: 0px 1.25rem 1.25rem; vertical-align: baseline;">
<div style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 26.4px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">La civilización europea, con sus pros y sus contras, sigue siendo la mejor que existe</span></div>
</blockquote>
</div>
</div>
</section><div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> Ninguna. Si lee un escrito mío de antes del exilio y otro de después, no logrará encontrar ninguna diferencia. Descubrir lo que le estoy contando fue una gran sorpresa. Los escritores de mi generación nos preguntábamos cómo escribiríamos en un régimen libre, intuyendo en nuestro foro interior que lograríamos firmar auténticas maravillas. Al caer el régimen, entendí que iba a seguir escribiendo igual, porque me seguían interesando los mismos asuntos que antes.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> Dos décadas después de la rebelión de 1997, ¿sigue siendo Albania el verso libre de Europa?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> No, ya no podemos decir eso. Hoy existe en Albania una libertad total. Hasta el punto que, vulgarmente, se dice que resulta incluso excesiva. La libertad exagerada no existe, aunque la rozamos cuando empieza el caos.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">P.</strong> Creció creyendo que Europa era un ideal. ¿Lo sigue pensando?</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: border-box; color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; font-stretch: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: 2.188rem; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><strong style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">R.</strong> La civilización europea, con sus virtudes y sus defectos, sigue siendo la mejor del mundo. Está lejos de la perfección, pero la propia humanidad también lo está. No se le puede recriminar a un león su tendencia a comerse a otros animales. La humanidad ha hecho cosas que van todavía más allá, por lo que no tenemos derecho a aspirar a un destino más dulce. Europa tiene un lado cruel, sin lugar a dudas. Y un lado injusto, sin lugar a dudas. Pero, cuando ponemos los pros y los contras en la balanza, sigue siendo la mejor civilización que existe.</span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-26430190423125018032017-04-07T04:29:00.000-07:002017-04-07T04:29:31.361-07:00Humberto Ballesteros: un buen secreto no tan escondido <div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">El escritor colombiano radicado en EEUU acaba de publicar su segunda novela </span><i style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: xx-large;">Juego de memoria </i><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">y el libro de cuentos </span><i style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: xx-large;">Cuaderno de entomología</i><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">. Hablamos con él sobre su obra, el amor, la venganza y la memoria</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqbR7aG9wDYtVj3MmJkR-88bXfotMQ9uUKq2wG88S6C0PsQ6Htsp34mtC3Be4Zs5jAvyhqtN7bcFZlpixR7zvemgyZ4Z8PtN1j3AcZLuuiFnTc0cAmARIpg9HTtOTN7XOxEN8-_hWEW5w/s1600/Humberto+Ballesteros.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration-line: none;"><img border="0" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqbR7aG9wDYtVj3MmJkR-88bXfotMQ9uUKq2wG88S6C0PsQ6Htsp34mtC3Be4Zs5jAvyhqtN7bcFZlpixR7zvemgyZ4Z8PtN1j3AcZLuuiFnTc0cAmARIpg9HTtOTN7XOxEN8-_hWEW5w/s640/Humberto+Ballesteros.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Humberto Ballesteros, escritor colombiano radicado en Estados Unidos./revistaarcadia.com</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px;">
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Humberto Ballesteros, nacido en Bogotá en 1979, se define a sí mismo como un lector que no puede evitar escribir. Radicado en los Estados Unidos, Ballesteros acaba de publicar su segunda novela <i style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Juego de memoria</i> y el libro de cuentos <i style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Cuaderno de entomología</i>. En los ratos libres que le dejaban sus clases de profesor universitario contestó las preguntas de esta entrevista.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><b style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">En la nota final de </b><b style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><i style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Juego de memoria</i></b><b style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"> señala usted que la escritura del libro le costó cuatro redacciones y varios años de trabajo. ¿Cuál fue el principal reto que encontró a la hora de escribir esta historia?</b></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">He descubierto que, en mi caso, buena parte de las historias que se me ocurren no se deja escribir a menos que tenga el oído preparado para escuchar a quien me las narra. Al escribir me gusta sentir que lo que hago, más que crear un relato, es transcribir lo que otros me dictan. Tal vez lo que ocurre es que no confío completamente en mi voz narrativa, pero sí en las voces ajenas que a mi narrativa le es dado escuchar. Y en el caso de <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Juego de memoria</em> se me dificultó mucho encontrar esas voces. Comencé con un narrador masculino, pero por alguna razón esa versión no cuajó; luego intenté con un narrador omnisciente, pero muy pronto comprendí que el grueso de la historia no se podía contar así, que había que detallarla desde una perspectiva individual, subjetiva. Y por alguna razón, cuando al fin me topé con una narradora principal que era <a href="http://www.revistaarcadia.com/impresa/especial-chicas-afuera/articulo/l-lesbiana/32441" style="background: transparent; box-sizing: border-box; color: #83160f; line-height: inherit; text-decoration-line: none;" target="_blank">una mujer lesbiana</a>, la historia fluyó. Con ese elemento vino, por supuesto, una ansiedad completamente diferente, porque la experiencia de una mujer homosexual no puede ser más diferente de la mía; pero la novela ya había decidido por mí, no se iba a dejar contar de otra manera, y me tocó acomodarme como mejor pude a esa imposición.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<b style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">El libro centra la atención en el papel que juega la memoria en la vida colectiva e individual. ¿Cuál es, en su opinión, la importancia de tener palpitante el pasado?</span></b></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Parte de lo que intento explorar en la novela es la relación problemática que existe entre la memoria y la identidad, tanto cuando se habla de personas como cuando se piensa en comunidades, en naciones. Recordar es un punto de partida esencial para saber quién se es; por eso las enfermedades cerebrales degenerativas son tan insidiosas, porque los afectados se pierden literalmente a sí mismos. Pero la memoria es de doble filo, sobre todo cuando los recuerdos que lo definen a uno son traumáticos. Entonces se vuelve terrible que se le imponga a uno la necesidad de construirse a sí mismo con base en una tragedia. Y siento que lo mismo les sucede a las naciones; cuando la historia que las precede y les da forma es violenta y absurda, eso crea una tensión entre la necesidad de definirse a partir de esa historia, y el llamado, igualmente imperativo, a superar esa historia, a moverse en alguna dirección que no implique la autodestrucción. <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Juego de memoria</em> es una novela que intenta sopesar esa naturaleza ambigua de los recuerdos.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<b style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Es precisamente esta la disyuntiva que enfrenta la Tortuga: decidirse si perdonar al verdugo de su amada o vengarse aprovechando su estado de indefensión. La posibilidad de la venganza es una de las líneas argumentales más interesante del libro. Hablemos al respecto.</span></b></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">La venganza como eje del argumento es uno de los recursos más antiguos que tenemos los escritores. Está en Homero, en Esquilo. Y si se lo maneja bien es perfecto para crear tensión narrativa. Pero en el caso de "Juego de memoria", yo quería jugar de manera ligeramente diferente con esa tensión. No al estilo griego, ¿cuándo y cómo será que el sufrido héroe va a poder vengarse?, sino a la manera de Hamlet, donde las preguntas son más sutiles e insidiosas: ¿Se concibe esta protagonista a sí misma como vengadora? ¿Es eso de verdad lo que busca, lo que le interesa? ¿Y solucionaría algo? ¿Le serviría de algo a alguien, al menos a ella? Esas preguntas, por supuesto, son muy difíciles de responder. Yo mismo no tenía idea de lo que iba a hacer la Tortuga. No sé si haya podido mantener bien esa tensión, pero en caso de que lo haya logrado, me atrevería a decir que fue porque la historia me tenía a mí mismo en ascuas. Cuando comencé el capítulo donde se soluciona ese nudo, yo mismo no sabía lo que iba a pasar. Me tocó escribirlo para darme cuenta.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<b style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">En algún pasaje La tortuga dice que la escritura es una trampa en la que es difícil no caer. ¿Cómo usted cayó bajo el hechizo de la palabra escrita? ¿Qué le proporciona la escritura que otras cosas no?</span></b></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Creo que todos los que caemos en la trampa de las palabras y lo hacemos como lectores. Yo soy lector desde muy pequeño. Comencé con fábulas, fantasía y <a href="http://www.revistaarcadia.com/noticias/ciencia-ficcion/837" style="background: transparent; box-sizing: border-box; color: #83160f; line-height: inherit; text-decoration-line: none;" target="_blank">ciencia ficción</a>, y desde entonces no he parado, ni pararé nunca, de leer obsesivamente ficción de todo tipo. De hecho a veces prefiero la palabra "lector" para describir mi oficio. "Escritor" suena pretencioso, tristemente, porque hemos asociado la figura del escritor a la del filósofo que cree saber reducir el mundo a un sistema lingüístico, o aún peor, a la del columnista de actualidad que gusta de explicarle el universo a la gente cada domingo. Yo prefiero concebirme como un simple artesano.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Y tal vez es eso lo que la escritura me da; esa sensación que estoy seguro de que otros artesanos también conocen, el carpintero que lija una mesa o el alfarero que moldea una vasija. Un sentimiento de totalidad contenida, de desdoblamiento humilde; una forma curiosa de estar en, de ser el objeto al que las propias manos, más que darle forma, le abren un espacio, un nido para que se permita crecer de la manera que le nace hacerlo. Cuando me pierdo en la escritura, en la transcripción de las voces que me cuentan historias, es eso lo que siento, y no hay libertad más grande.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<b style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Hablemos del oficio artesanal de la escritura y cómo cambia cuando se escribe una novela de un cuento. ¿Qué diferenció la escritura de <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Juego de memoria</em> de la de <i style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Cuaderno de entomología</i>, su más reciente libro de cuentos?</span></b></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Según mi experiencia, el cuento es un género mucho más liberador. Es cierto que también es más exigente, pero por alguna razón no siento los límites del género como restricciones, sino como invitaciones a una forma mucho más lúcida y perfecta de la libertad.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">De pronto eso tiene que ver con la manera como escribo cuentos. La única técnica que me funciona es tomar nota del argumento cuando se me ocurre, y emplear un día que tenga libre en escribir el borrador de un tirón. Luego, por supuesto, hay que corregir el resultado obsesivamente; pero si se escribe el primer borrador sin parar, y la idea es buena, casi que se garantiza la unidad, que es una exigencia absoluta del género. Así que, para mí, escribir un cuento es cosa de irme a una biblioteca con un cuaderno y pasar unas cuatro, cinco o seis horas soñando despierto sin parar. Y no hay nada mejor que se pueda hacer con un día que emplearlo de esa manera.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">En cambio, la novela para mí es mucho más difícil. Escribo por espasmos, borro mucho más de lo que escribo. Abandono proyectos a la mitad porque se me han hecho insoportables y los retomo al cabo de meses o años. Y sin embargo sigo insistiendo, porque muy a pesar mío he tropezado con varias historias que necesitan del largo aliento para desarrollarse. </span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #222222; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="box-sizing: border-box;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Se me ocurre también que parte de la razón por la que me resulta tan difícil escribir novelas es que me gusta que sean redondas, unitarias, como los buenos cuentos. Me encanta leer novelas explosivas en las que el autor mete de todo, pero cuando escribo las mías no quiero que sean así; quiero crear una sensación de desarrollo fractal, de espacios con la forma necesaria que se abren precisamente donde uno lo espera y conducen a la sección del laberinto que tenía que ser. Y lograr eso es difícil, acaso imposible, con una novela, pero ese es el desafío que me gusta.</span></span></div>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-59275261422693063482017-03-31T07:10:00.000-07:002017-03-31T07:10:49.572-07:00Nathaniel Hawthorne: una caja de ideas, sueños y argumentos<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Sus <i>Cuadernos norteamericanos</i> revelan el costado más oculto e inesperado de este notable escritor</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgSw81MLe3ZTJ5lRIkRtI1-38wYRNKU7GJ0Ea5W5oOyYuYbVMljMiFGEQngbg89_eIPejCTb2hy_USDDTui6_-3kZW4HkQh9qF_syA-jKQi2rfuqrVLRMCrfQR66PaYLQ2gAx-YDwaUm4/s1600/Nathaniel+Hawthorne.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgSw81MLe3ZTJ5lRIkRtI1-38wYRNKU7GJ0Ea5W5oOyYuYbVMljMiFGEQngbg89_eIPejCTb2hy_USDDTui6_-3kZW4HkQh9qF_syA-jKQi2rfuqrVLRMCrfQR66PaYLQ2gAx-YDwaUm4/s640/Nathaniel+Hawthorne.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Nathaniel Hawthorne, escritor estadounidense./revista Ñ.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px;">
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">La reedición de la única versión castellana de <em style="box-sizing: border-box;">Cuadernos norteamericanos</em> de Nathaniel Hawthorne, con traducción y prólogo de Eduardo Berti, es una excelente noticia para lectores no especializados y de los otros. Poe destacó la peculiaridad de ese tono tranquilo y reposado con el que Hawthorne presentó ideas que asombran por su naturalidad, como cuando uno dice “cómo no se me ocurrió antes”, aunque también criticó el uso excesivo de la alegoría que interfiere en muchos de sus temas.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Borges le reprochó que solo concibiera situaciones para después buscar o elaborar personajes que las representaran, aunque también afirmó que había encontrado en los cuentos de Hawthorne el mismo sabor que en los de Kafka, como dijo en una conferencia de 1949 en el Colegio Libre de Estudios Superiores; de allí salió el célebre dictamen “un gran escritor crea sus precursores”.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Lo cierto es que el precursor Nathaniel Hawthorne tenía una imaginación vigorosa y una extraordinaria capacidad de síntesis. Soñó con ciudades hechas de música, con un personaje que pide que al momento de morir sea enterrado en una nube, con un hombre que llega al máximo de su vejez y a partir de allí se vuelve nuevamente joven al mismo ritmo con que envejeció. También soñó con otro que sueña con un bebé en la cuna e imagina todas las personas y comarcas que ese recién nacido conocerá algún día. O con alguien que descubre la forma para que todas las imágenes que un antiguo espejo reflejó en el pasado vuelvan a la superficie. Estas son solo algunas de las ideas esbozadas como bosquejos o sugerencias para relatos en los cuadernos que Hawthorne dejó escritos entre 1835 y 1852, mientras vivía en Estados Unidos. Luego se trasladaría a Inglaterra y más tarde brevemente a Francia e Italia, donde escribiría sus cuadernos ingleses, franceses e italianos, antes de volver a su país natal.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Durante todos esos años pasó por varias circunstancias personales: se casó con una mujer a la que estaría unido hasta el día de su muerte, se asoció por un tiempo a la comunidad rural Brook Farm inspirada en Emerson y en Fourier, trabajó en la aduana de Salem y como diplomático en Liverpool, publicó su novela más célebre, La letra escarlata, así como la mayoría de sus libros de cuentos, de los cuales el más conocido es “Wakefield”, ese individuo que decide abandonar a su esposa y residir de incógnito, durante veinte años, en su vecindad inmediata.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Pero en estos papeles privados casi no se hallarán registros de la vida emocional del autor. Cierto es que aquí no se encuentra la totalidad sino fragmentos de los siete cuadernos escritos en Estados Unidos y un breve apéndice de lo escrito en Inglaterra, todos ellos editados por la viuda, Sophia Peabody, luego de un largo trabajo de selección y depuración; las anécdotas más íntimas pueden haber quedado fuera. El tono es constante e inequívoco aun dentro de su variedad temática. Un hombre ordena a otro que ejecute cierto acto; cuando el primero muere, el segundo sigue bajo su influjo y ejecuta ese acto hasta el final de sus días. Una muchacha demente se arroja a un abismo pero sale volando con ayuda de su vestido. Unos gnomos que viven entre los dientes descubren que hay oro en cierta dentadura y la explotan como una mina. Alguien es poseído por dos espíritus: mientras una mitad de su rostro expresa un estado de ánimo, la otra expresa el opuesto. Y toda la gente que fue ahogándose en un lago reaparece de repente.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">De modo que hay más ideas en germen que efusión de emociones en estos apuntes de un hombre de hábitos fijos y regulares, un puritano dotado de dos cualidades que parecen irreconciliables: una imaginación proliferante y una rígida moral calvinista. A la primera correspondería la invención de situaciones soñadas o inspiradas en la lectura de periódicos; a la segunda, las constantes moralejas que interfieren y cierran el sentido de sus argumentos como queriendo ofrecer una lección espiritual al lector.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Por ejemplo, su propuesta de abolir la división social entre ricos y pobres para clasificar a las personas según nuevas clases: pertenecerían a una misma clase todos los que perdieron un pariente o amigo, todos los que padecen la misma enfermedad, todos los culpables de un mismo pecado; aquí el puritano Hawthorne no puede sino añadir su moraleja, explicando que es así porque “nadie está libre de pecado, pena o enfermedad”. Cada tanto insistirá en la culpa y el castigo. No le basta con imaginar que una serpiente ingresa al estómago de un hombre y se alimenta de él durante veinte años; agrega que eso “podría ser un emblema de la envidia”.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Pero la genialidad de este soñador calvinista salta a la vista en cada página esquivando o perdonando las alegorías de manual de autoayuda. Puede que algunos encuentren consignas para ejercicios de taller literario suprimiendo las moralejas y desarrollando los argumentos apenas esbozados o imaginando los temperamentos de cada personaje. Otros leerán solo por placer este hermoso volumen.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">En un ensayo sobre Hawthorne, Poe anotó: “Hay un tipo de composiciones que, con alguna dificultad, cabe admitir como un grado inferior de lo que he denominado auténticamente original. Al leer estas obras no nos decimos: ‘¡Cuán original es!’, ni: ‘He aquí una idea que sólo al autor y a mí se nos ha ocurrido’, sino que decimos: ‘¡Vaya una fantasía tan evidente y tan encantadora!’. Entre los escritores de lengua inglesa, sus mejores ejemplos los hallamos en Addison, Irving y Hawthorne”.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Como sea, Nathaniel Hawthorne dejó como legado una sorprendente caja de ideas y gérmenes para estimular la lectura y la escritura, un artefacto ante el cual Henry James no pudo sino preguntarse si existirá algo comparable en toda la literatura universal.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><em style="box-sizing: border-box;">Cuadernos norteamericanos</em>, Nathaniel Hawthorne. La Compañía, 176 págs.</span></div>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-49428534515177328342017-03-24T09:33:00.002-07:002017-03-24T09:33:42.887-07:00En la novela escrita de un tirón Al final del Periférico, el autor regresa a una edad mítica, la de la adolescencia, para descubrir cómo más allá de las diferencias raciales y materiales, la edad y la circunstancia fueron fruto de una unión indestructible <table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqJAoR8SA4DoHsT59-zHyJ1FuihpiDFwXIR9oZDHOhwSpIGBAxnt8woRHqABgzPixelw_I1KhoB6YAWE4sDt2GjSmS4Y-R5FmuY0Z5PGV_w8fExFTn8I9aQ-Ha2133dE3cX2lnoc5SR7E/s1600/fadanelli.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="358" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqJAoR8SA4DoHsT59-zHyJ1FuihpiDFwXIR9oZDHOhwSpIGBAxnt8woRHqABgzPixelw_I1KhoB6YAWE4sDt2GjSmS4Y-R5FmuY0Z5PGV_w8fExFTn8I9aQ-Ha2133dE3cX2lnoc5SR7E/s640/fadanelli.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Guillermo Fadanelli, escritor mexicano.Crisanto Rodríguez, SinEmbargo.com</td></tr>
</tbody></table>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Guillermo Fadanelli está convencido de que la vida transcurre alguna vez sin intervención. En su caso, la adolescencia es esa edad mítica en la que las circunstancias lo hicieron unirse al Adonis, el que se robaba todas las chicas, al Negro Herrman y a unos cuantas criaturas más, fruto de una amistad indestructible, detenida en ese tiempo.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Al terminar el tramo sur de la avenida Periférico a mediados de los años setenta, la ciudad cerraba sus puertas y un lugar despoblado comenzaba a formarse. En ese límite empezaron a ocuparse novísimas residencias con grupos de familias tocadas por la nueva realidad económica del país. En este ambiente de nuevos ricos, Guillermo llega a su hogar con un importante complejo de inferioridad. Pronto hace nuevas relaciones y asimila aquellos que a su edad convierte a su grupo de amigos en estúpido insolentes y desvergonzados sin una guía de supervivencia más que la necesidad sexual, dice la sinopsis.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Como en <em style="box-sizing: border-box;">Los detectives salvajes</em>, Fadanelli elige la edad adolescente para su mito. No es como los amigos de Roberto Bolaño, un dechado de aspiraciones intelectuales. Son, acaso más jóvenes, fruto de una delincuencia juvenil en ciernes, animado por ese despertar sexual tan en ebullición.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿La infancia, la adolescencia, como literatura?</span></div>
<div class="ad-center ad-in-content" style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; float: left; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 20px; margin-right: 20px; text-align: center;">
</div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Bueno, cuando vives un presente desgraciado, en continua caída, siempre vas en búsqueda de una edad mítica. Explorador del mito y constructor del pasado y la adolescencia o la infancia son épocas que pueden prestarse a ello, demostrando también que la vida no es mera ilusión.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Te notaste en caída en los últimos tiempos?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Sí, por supuesto soy un pesimista falso e hipócrita, porque continúo escribiendo y continúo dándole valor a la literatura. Soy afín a ciertos a placeres, pero he cancelado la idea de un futuro mejor, no creo de ningún modo ni en lo social ni en lo individual que la vida vaya a cambiar diametralmente. Damos pasos pequeños a lo largo de siglos, pasos de hormiga en el universo. Pero me he conformado a la manera que lo quería Arthur Schopenhauer como un hombre que es rehén de sus propios impulsos y cuyas explicaciones acerca de la vida y del mundo son sólo un paliativo. O una retórica que acompaña a la vida. Esto te lo digo muy personalmente, mi relación de literatura-vida es íntima y de mi escritura. No es solamente un oficio, es el testimonio de una vida. Y repito siempre la frase de Bryce Echenique: “Nunca te irá tan mal que no te pueda ir peor”. Lo peor siempre está a la vuelta de la esquina, así que mientras tanto disfruto esta lenta calma. Como me gusta decir: doy vueltas alrededor de mi tumba.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Dando vueltas alrededor de la tumba, pero siempre dándote oportunidad para manifestarte alrededor de lo social. Es tu costado optimista, digamos…</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Sí. Lo ideal para mí es que el resto del mundo desapareciera. Decía Cioran que un hombre normal odia a la mitad de sus contemporáneos y creo que se quedó corto, pero creo que uno no puede vivir socialmente sin pensar en el otro, sin saber que el otro, el vecino, el enemigo, aquel que comparte el espacio común está allí para hacerte la vida más pesada o más sencilla. Entonces, creo que mi inclinación a opinar acerca de lo social tiene una finalidad muy concreta, que el otro desaparezca, que se convierta en un ciudadano, en un hombre distante, en un ser que cumpla las leyes. No en un hombre feliz, porque la felicidad es a cuentagotas y es indefinible, pero por lo menos distante y respetuoso. Civilizado y cortés. Esa es la dirección de mi crítica social constantemente. No soy un tirano ético, no estoy inscripto a ningún partido político, detesto los liderazgos y las transformaciones son lentas, son pausadas, la reflexión tiene que ir siempre por delante de la pulsión en cuestiones sociales. Ahí me revelo como un pesimista hipócrita, porque creo que el hombre con todos sus deseos y sueños debe desaparecer en pos del otro y luchar para no ser engullido por los demás. Y por otro lado, el cultivo de una idea de la libertad ha sido importante en mi vida, la libertad individual y la libertad social, que se entrelazan. No estoy hablando de una ausencia de obstáculos, el de una libertad física y pusilánime hasta cierto punto, sino de una libertad como construcción, que incluya al otro y que incluya la voluntad de vivir la vida como uno quiera, sin necesidad de ser sojuzgado por algún tirano o por algún gobierno despótico. Entonces, bueno así te resumo en forma muy general mi posición, si es que tengo una posición.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Este año murió Ignacio Padilla, él decía irónicamente que tú terminaste pertenecientes</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="text-align: start;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Sí, fue una muerte dura. Ignacio Padilla es un buen escritor, pero la literatura es una estética y un gusto, es una inclinación moral. Yo fundé la revista MOHO, en 1988 y nosotros firmamos un manifiesto de tendencia anarquista y dadaísta, pero también partimos de allí para construir otra literatura, dando lugar a una editorial y a una especie de vida estética. En el crack se reunieron cinco escritores, muy distintos entre sí, redactaron un pequeño manifiesto y se dedicaron a escribir libros. Es algo benigno para toda sociedad. La muerte de Padilla es terrible, yo preferiría que se muriera el 95 % de todos los políticos que detesto, en funciones.</span></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–(risas) Gerardo Balderas, toda la novela sucede en las años ’70, representa al Narciso, al Adonis, es la belleza en sí misma. Pese al espejo, construye una filosofía diletante pero también melancólica. Todos mis personajes tienen una referencia real y Gerardo Balderas por supuesto que existía. Era el chico que nos robaba todas las novias y al mismo tiempo el que nos acercaba a ellas–No ir a la cárcel porque no hay estéticas</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Tú no quisieras encontrarte con ellos, los tienes ahí, en esa zona de los años</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Al final de cuentas la novela es la construcción de un mito y prefiero que permanezcan en esa zona ambigua, pero también dichosa. Uno tiene derecho a ser feliz, aunque sea a través de la mentira, del mito y del pasado.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Roberto Bolaño hace un mito de su juventud, en <em style="box-sizing: border-box;">Los detectives salvajes</em>…</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Mis personajes se ubican más en la adolescencia, son niños de 11 a 14 años. No tienen ningún tipo de ambición intelectual y además conviven en un residencial, llamado Villa Cuemanco, cerca de Villa Coapa, que fue una de las primeras prótesis urbana. Uno de los primeros suburbios, una de las colonias donde el Periférico terminaba, tenías que volver, el eterno retorno como diría Nietzsche. Y ahí, en el final del Periférico unos niños conspiraban para hacerse adultos. Creo que es una novela más de iniciación, de aprendizaje, de melancolía adolescente.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Uno siempre es niño y después se muere</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Sí, la madurez es algo que nadie se merece, el hombre es un niño eterno. Está movido por las mismas pasiones, por el deseo de crueldad, por el ansia de conquista, la curiosidad. Y si sigue siendo niño, seguirá siendo seducido por la sorpresa. El hombre maduro es aquel que ya ha hecho cuentas, que ha determinado el final y el camino de su propia vida. El niño siempre está, dando vueltas alrededor de sus pasiones primarias.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Willy, un escritor? Hoy ya no tienes clase, eres escritor, un hombre sin clase</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Nosotros proveníamos de la Colonia Portales. Veníamos de la calle, mi madre nos echaba después de la escuela a la calle para descansar un poco de nosotros y definitivamente no la culpo. Cuando llegamos a Villa Cuemanco, llegamos a un mundo muy distinto del que habíamos crecido, era un mundo que significaba el progreso de mi padre. Él compraba una casa, que tenía jardín, obligó a mi madre a tomar clases de manejo para tener un auto…y nos enfrentamos a niños distintos. Pese a provenir de clases diferentes, de economías distintas, logramos los niños hacer una pandilla.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Los perros que eran mascotas y el vecino que asesina al perro sarnoso</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Sí, no todos los niños son iguales, pero la ausencia de experiencia, de ideología, de dolor, lo vuelve un ser más honesto y más honrado. Nosotros le declaramos la guerra a la mitad del vecindario a partir de una mirada cruel y sincera. Por ejemplo, a un vecino que mató a un perro con un rifle lo denominamos “asesino”, a sus hijos “asesinitos” y a su mujer “asesina”. Éramos también pequeños animales, construyendo lenguaje y moral.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Tú venías de la Portales, por lo tanto te hacías escuchar</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Sí, pero también tenía imaginación. La mayor parte de los planes y de las estrategias que urdíamos para solazarnos provenían de mi imaginación. Si bien los niños reconocían la belleza de Gerardo Balderas y él era como una especie de líder estético, yo era la voz malvada, sobre todo la imaginación que comenzaba a despertarse…</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Cómo es tu vida de escritor?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Esta novela me ha dado mucha satisfacción. Regularmente yo sufro con el género de la novela, el relato, el aforismo, la brevedad, son medios o formas de expresión más comunes a mí. En la novela siempre sufro. Pero quizás sea seducido por la emoción de sufrimiento lo que me hace escribir novelas. Sin embargo, en esta novela como está ligada a la idea de la infancia, a la autobiografía, al mito construido, fue para mí un volver a un pasado, construirme un pasado para evitarlo. Kundera, en su libro <em style="box-sizing: border-box;">El arte de la novela</em>, tenía muy claro que la novela es el cultivo de la mentira. Y una mentira para que tenga sentido, tiene que ser probada, tiene que ser verídica. Construimos mentiras a través del lenguaje y mundos alternativos, la novela es una forma de escaparse de lo real pero no hace a un mundo de fantasía sino a otra forma de la realidad. Es la construcción de mundos. Yo gocé con la escritura de esta novela, por primera vez y no perseguía ningún fin estético. Tampoco buscaba construir una noción de verdad, tampoco deseaba tener el aplauso ni de mis contemporáneos ni de mis lectores. Esta novela es una especie de ajuste de cuentas y estoy muy satisfecho por ella.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Hay además un nivel del lenguaje muy dinámico, no es tu estilo razonado…</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Claro, una novela es un ritmo y es un tono. Es una tesitura. Yo elegí un lenguaje apresurado, entrecortado, plagado de comas, que mostrara al lector también el ritmo, como palpitaba mi vida entonces. No un lenguaje que buscara la belleza, sino un lenguaje honrado, que expresara sus propias debilidades a través de su desarrollo. Me ha gustado. Mi vida como escritor es eso: un hombre que trabaja mucho por las noches, que lee y escribe, soy muy desordenado en mis hábitos, pero sobre todo soy un hombre observador y que todavía conserva curiosidad y pasión por las letras, por las mentiras, por la noción de la otra realidad, una realidad aparte, por el ser otro. La idea de poder ser otro. Mi vida de escritor va dando tumbos, porque además suelo escribir ensayos, aforismos, tengo columnas y sigo insistiendo en la novela.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Qué piensas de este México conmocionado?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Mira, al ser México un tema tan complejo, me haría siempre una pregunta: ¿en verdad existe un país o es una entelequia política que utilizan algunos para sus beneficios, para sus intereses? ¿Hay país, hay un Estado que le dé fortaleza al país, hay un gobierno que represente al Estado, hay gobiernos representativos que estén preocupados por el bien común, hay una Federación? Me haría primero esas preguntas, tengo esas preguntas por mi ciudad, soy un habitante de la lengua castellana. Cito otra vez a Cioran que decía que el país es la lengua en la que tú hablas. No son las fronteras físicas. Imre Kertész que decía aquello de que la idea de patria le parecía una tontería, que lo único que un hombre buscaba era un lugar habitable. ¿Es México un lugar habitable? Me parece que para algunos sí, pero para la gran mayoría no. Un país donde la corrupción ha alcanzado niveles rocambolescos no me lleva más que al desánimo.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Qué impresiones te causa Donald Trump?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Las democracias que están sostenidas no mediante la reflexión sino mediante el conteo de votos, es una democracia indirecta. Dan lugar a que palurdos, a que monigotes ansiosos de poder, como Donald Trump, puedan llegar a ser presidentes. La pregunta es si las instituciones pueden soportar a un payaso de esa naturaleza. O si el payaso se vuelve un monarca de la locura y la tontería. Entonces, habrá problemas. Yo me preocuparía también por México, por el país en el que supuestamente vivimos, no tener capacidad de reacción ni inteligencia ni miras de Estado, para poder establecer un nivel de diálogo que busque el bienestar de la gente que habita aquí. Me preocupa Trump hasta cierto punto, casi al mismo nivel que me preocupa un gobierno mexicano con falta de respuesta, poco representativo, sin imaginación para afrontar dilemas de esta naturaleza.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Hay alguna cosa que se pueda hacer desde la literatura?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Yo creo que el escritor usa el lenguaje, lo enriquece, le da cierta forma. Para tener opiniones políticas, es necesario entrar en el lenguaje para poder llevar a cabo una crítica. Nuestras quejas son exabruptos pasionales, pero no necesariamente están expresadas en un lenguaje que se corresponda con nuestro desánimo. ¿Cómo puedes reclamarle a alguien su capacidad de corrupción si no tienes las palabras para hacerlo? ¿Cómo vas a reclamarle a las instituciones si no has leído un libro? ¿Cómo vas a mostrar tus miedos sociales si no tienes un lenguaje? Allí el escritor está haciendo su trabajo, como los artistas que nos muestran mundos alternativos. Cada quién tomará sus decisiones, de acuerdo a cómo le convenga. Richard Rorty, este filósofo que he admirado tanto, decía que hay más señales de progreso moral que en las novelas que en el discurso político y la filosofía. Que uno aprende más en el vivir en esta tierra en el arte de las novelas que en la política o en la filosofía. Entonces, mientras sigamos construyendo historia, no fantasiosa, sino historias a partir de la lengua y de la imaginación, todavía una idea del hombre prevalecerá. Cuando se acaben las novelas, estaremos de pie en un mundo distinto, en un mundo que no conozco, esa es mi aportación a lo social. Ya veremos después porque viene un año difícil y es necesario poner un hasta aquí a esta podredumbre política.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Y en el terreno de la literatura, ¿hay una nueva novela, un libro de ensayos?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #333333; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 26px; margin-bottom: 20px; padding-left: 45px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Hay tres libros en puerta. Unos son mis crónicas de viajes. Viajé mucho durante 10 años, era pata de perro, no tenía dinero, era un vagabundo. Visité Irak, Japón, Argentina, varios lados. Se llaman <em style="box-sizing: border-box;">El billar de los suizos</em>. Luego está mi ensayo que es sobre literatura con lo social. Se llama Meditaciones desde el subsuelo y estoy metido en una novela que se llama Fandelli, que es biográfica, pero a mediados de los 90, en las tabernas a las que acudí para cumplir la frase de Fernando Pessoa: “Para comprender me destruí”. Seguramente lo mejor de todo esto será un aforismo, ya veremos.</span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-10507869365382151962017-03-10T08:05:00.000-08:002017-03-10T08:05:49.793-08:00La imaginación prisionera<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #403f49;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">La iluminación creativa, como el flechazo erótico, es un estado de gracia independiente de la voluntad y quien la ignora o menosprecia se condena a la esterilidad o a la producción de hojarasca</span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBGvusIh-wzjkgtfkV4YEccHv14T4ZKydHOS83gpJBU26owr9pDYiCPgyUCHJEij4yHySAdh6eHTeaFVKG9J2b2HI11vAabwUUsrY4b0aGM_k-bLgCC_l4ZvnR17KGKcdVy8IDMLyS2Ck/s1600/Enrique+Serna+escritor+mexicano.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBGvusIh-wzjkgtfkV4YEccHv14T4ZKydHOS83gpJBU26owr9pDYiCPgyUCHJEij4yHySAdh6eHTeaFVKG9J2b2HI11vAabwUUsrY4b0aGM_k-bLgCC_l4ZvnR17KGKcdVy8IDMLyS2Ck/s640/Enrique+Serna+escritor+mexicano.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Enrique Serna.Escritor mexicano, autor de la última novela erótica, <i>La sangre erguida</i>./letraslibres.com</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #403f49;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #403f49;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #403f49;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div class="article-text-wrapp" property="schema:text" style="box-sizing: border-box; color: #403f49; display: table; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 29px; position: relative; text-align: justify; width: 620.8px; z-index: 1;">
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 29px;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><span style="box-sizing: border-box;">Quizá el reto más difícil</span> para cualquier escritor es mantener un equilibrio entre el vuelo imaginativo y la disciplina para sostenerlo, dos fuerzas que pueden anularse mutuamente cuando la ambición o la complejidad de una obra intimidan a su arquitecto. El rigor no siempre da buenos frutos, quizá porque esclaviza demasiado la imaginación, que tiende a escapar de cualquier trabajo forzado. Cuando un novelista emprende reconstrucciones de época muy laboriosas, que le imponen un programa de lecturas no siempre gratas, la imaginación prisionera tiende a inventar ficciones más apetecibles, generalmente cuentos o novelas cortas. ¿Qué debe uno hacer entonces: obedecer a la “loca de la casa”, una fuente inagotable de caprichos, o perseverar en el arduo camino que se trazó?</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 29px;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Nadar a contracorriente de los impulsos creativos por fidelidad a un proyecto difícil puede llevarnos a un desenlace trágico: invertir varios años de trabajo en un voluminoso aborto. A José Emilio Pacheco le sucedió algo parecido con una novela histórica interminable, que abandonó cuando ya había escrito ochocientas páginas. Pero cuando el constructor de una catedral, sin haber puesto un ladrillo, abandona su obra para erigir una parroquia que de momento le exige un menor esfuerzo, el resquemor de haberse acobardado lo perseguirá como una maldición. Las buenas novelas históricas requieren de una inmersión profunda en la época reconstruida. Quien las acomete se exilia largo tiempo en el pasado y, en gran medida, la eficacia de su obra depende de no regresar al presente hasta poner el punto final. ¿Pero alguien puede escribir en contra de su imaginación? ¿Cómo sujetarla para que no se fugue a otra parte?</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 29px;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Una anécdota muy difundida en el mundillo literario tal vez arroje luz sobre este dilema. Juan Carlos Onetti fue un escritor sin horario fijo de trabajo, con largos periodos de sequía seguidos de frenéticas rachas de inspiración. Vargas Llosa le contó que él, por el contrario, escribía a diario un cierto número de horas con un rigor espartano y Onetti respondió: “Lo que pasa es que tú tienes relaciones conyugales con la literatura y yo tengo relaciones adúlteras.” Cuando los escritores volubles se enfrentan a un proyecto difícil cuya construcción les genera un agotamiento comparable al tedio conyugal, muchas veces sucumben a los coqueteos de una idea más atractiva y joven. Creen que en esos casos guardar lealtad a la esposa significaría caer en un mortal anquilosamiento. Pero la tentación de buscar una amante cuando apenas estamos preparando la boda con la novia de toda la vida quizá sea un autoengaño que busca encubrir las flaquezas de la voluntad. Evadirnos de una obra en embrión, porque nos asalta el temor de no tener fuerzas o talento para culminarla, equivale a salir huyendo de una batalla espantados por el gesto fiero del enemigo.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 29px;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">La relación conyugal con la literatura tiene sin embargo un punto débil que nadie puede ignorar: las mejores ficciones brotan del inconsciente en ratos de ocio, sin un esfuerzo mental previo. La iluminación creativa, como el flechazo erótico, es un estado de gracia independiente de la voluntad y quien la ignora o menosprecia se condena a la esterilidad o a la producción de hojarasca. Haría falta, entonces, adoptar una postura intermedia entre el adulterio de Onetti y el matrimonio de Vargas Llosa. Los yugos tienen la ventaja de estimular una necesidad de evasión que de otro modo se podría quedar aletargada. Incluso si la obra ambiciosa resulta un fiasco, vale la pena trabajar en ella de sol a sol, picando piedra en bibliotecas y archivos, para que la imaginación se fugue a las playas en donde pueda sentirse libre. No hay adulterio sin matrimonio. Bajo la presión de la monogamia se acrecienta la tentación de cometer infidelidades. En la mente de un escritor, el cumplimiento del deber es un acicate para la búsqueda de evasiones, pero si no asume su tarea como un apostolado, si no se casa de verdad con una idea que le exige grandes sacrificios, tampoco tendrá la oportunidad de engañarla con otras más espontáneas: las tentadoras putas del intelecto que vendrán a librarlo de sus cadenas. </span></div>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-83471671622809603492017-03-03T06:13:00.000-08:002017-03-03T06:13:46.313-08:00Clases de escritura en primera persona<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Fabián Martínez Siccardi viajó a California y pasó una larga tarde charlando con el gran escritor Tobias Wolff</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigXzEe0VxE9nERcSIURza346n5fPlCxwcb0YfpmxX2BCkalbr7Dy_COu12SugF95m27aCPfPYFJHvluV7LnpmnN7WrpOlxWlJhzKBhvfvElllXkADh0575Ng8HqTU4hGkHDZDzNRwy5QI/s1600/Tobias+Wolff.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigXzEe0VxE9nERcSIURza346n5fPlCxwcb0YfpmxX2BCkalbr7Dy_COu12SugF95m27aCPfPYFJHvluV7LnpmnN7WrpOlxWlJhzKBhvfvElllXkADh0575Ng8HqTU4hGkHDZDzNRwy5QI/s640/Tobias+Wolff.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Tobias Wolff es uno de los grandes narradores estadounidenses de hoy./revista Ñ</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Tobias Wolff me recibe en su casa de Stanford, un chalé californiano con vistas a montañas que dan cuenta clara de las sequías de finales de verano. La camisa negra le resalta el enorme bigote blanco, rasgo del que cuesta quitar la mirada. Acaba de cruzar los setenta y se mueve con la agilidad de un hombre mucho más joven, pero al hablar es calmo y pausado, con una dicción cristalina y ese toque de histrionismo que tienen los que han pasado muchos años dando clases. Su apretón de manos es robusto, los movimientos al armar la cafetera son precisos, al sentarse cruza las piernas enérgicamente: un lenguaje gestual que conecto con la hombría exacerbada de quienes tienen un pasado militar, pero que se rinde ante una curiosidad casi infantil que hace que durante la entrevista Wolff pregunte tanto o más que el cronista.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Además de estar entre los mejores escritores de su generación, Wolff es uno de los pocos que, décadas antes de que las memoirs se convirtieran en moda literaria, puso su vida en el centro de su obra. “Todas mis historias son, de una manera u otra, autobiográficas”, dice. No sorprende entonces que en la memoir sobre su infancia trashumante a merced de una madre errática y un padrastro violento (Vida de ese chico) y en la diatriba contra la Guerra de Vietnam desde su experiencia como miembro de las Boinas Verdes (En el ejército del faraón) uno encuentre a Wolff como protagonista, lo que de algún modo se repite en la novela Vieja escuela (inspirada en su paso por un colegio internado de elite en Pensilvania) y en muchos de sus cuentos.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Pero si en sus libros el Wolff hombre es omnipresente, el Wolff autor puede pasar engañosamente desapercibido. Su prosa es pulcra e intencionadamente sobria: “Dedico mucho tiempo a eliminar cualquier cosa que ponga en evidencia la labor del escritor”. Hecho que equilibra enhebrando una poesía sutil, que asoma en pinceladas breves.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Es difícil exponer tanta intimidad al escribir un libro?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Uno debe hacerlo al escribir una novela autobiográfica. Es el pacto que se establece con el lector y hay que cumplirlo. A veces, leo autobiografías en las que veo un deseo de evasión, unas ganas de retocar la foto, como quien dice, cuando en realidad uno tiene que comprometerse con un cierto nivel de… –¿Sinceridad?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Sin duda, pero también con una confrontación con uno mismo. Hay que estar dispuesto a realizar una especie de inventario moral. A veces pienso que si realmente el escritor no tenía ganas de hablar de cosas dolorosas, de temas difíciles, si no quería obligarse a recordar hechos desagradables, tal vez debería haber escrito una novela.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Cómo encara las novelas?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Cuando escribo una novela traigo cosas de mi pasado, mis recuerdos, mi propia personalidad, pero también me siento completamente libre para inventar alrededor de esas cosas. Por ejemplo, en la novela Vieja escuela, que está escrita en primera persona y algunos imaginan que es otra autobiografía, hay un montón de cosas inventadas. No me atrevería nunca a llamarla memoir. Al leer una novela, por más tentados que estemos a identificar al personaje principal con el escritor, debemos tener cuidado de no caer en una trampa. Una de las obras que usaba para mis clases es El extranjero, de Camus, y era interesante ver cómo los estudiantes suponen que Meursault (el personaje principal) está hablando por Camus, que esa es su perspectiva. Sin embargo, esa no es en absoluto la perspectiva de Camus. De hecho, considero que la novela es una meditación sostenida sobre la responsabilidad que Meursault se niega a asumir y que fue un tema esencial en la vida de Camus: un hombre responsable, que resistió la guerra. La voz de Meursault es muy seductora y por eso es una muy buena novela para aprender a distinguir entre la voz convincente de un personaje y la persona del escritor. Siempre hay que prestar atención a la tapa del libro, ver si dice novela o autobiografía, y leerla de acuerdo con eso.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–También hay autobiografías falsas… –Lamentablemente (se ríe). Están los ejemplos como En mil pedazos, de James Frey, que tienen aristas cómicas, como cuando comprobaron la falsedad de los hechos contados por Frey (abusos de drogas y la recuperación posterior que nunca sucedieron) y la editorial se vio obligada a devolverles el dinero a los lectores enojados. Pero hay otras más preocupantes, como las autobiografías que han probado ser falsas y hablan sobre el Holocausto, las que pretenden ser recuerdos de sobrevivientes, como Fragmentos, de Binjamin Wilkomirski, que años después de la publicación se demostró no sólo que sus historias eran falsas sino que el autor (cuyo verdadero nombre es Bruno Grosjean) ni siquiera era judío. De algún modo siguen resultando graciosas, pero no son inocentes. Hay mucha gente que quiere negar lo que sucedió y esa memoirs alimentan a los que dicen: “Viste, era todo mentira”. No puede dejar de existir una cierta...</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Responsabilidad?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Y también confianza. Con historias falsas, esos autores erosionan la confianza del lector. Además, la mayoría de esos libros son mala literatura. Muchos de esos manuscritos fueron rechazados por las editoriales cuando los presentaron como novelas y los autores los volvieron a presentar como autobiografías.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Mencionó sus clases. ¿Qué y cómo enseñaba?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Daba clases de “Literatura y Escritura Creativa”, pero en las clases de escritura creativa también enseñaba literatura porque la mitad del curso se basaba en leer historias y novelas, textos que considero modelos.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿Modelos para analizar o para inspirarse?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Les pedía a los estudiantes que hicieran ejercicios, que escribieran en el estilo de tal o cual autor, para que se volvieran más conscientes de su propio estilo. Usaba extremos, como Faulkner, Cormac McCarthy o Hemingway, escritores con estilos claramente definidos para que los estudiantes se metieran dentro del lenguaje del autor. Quería que fueran conscientes de las decisiones que tomaban como escritores, qué tipo de voz utilizaban al contar una historia, para que finalmente encontraran lo que les resultaba natural.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Los aprendices de los pintores del Renacimiento se iniciaban haciendo réplicas de las obras maestras.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–En EE.UU. existió una colonia de escritores que utilizaba esa técnica. La llevaba adelante una mujer llamada Lowney Handy junto con James Jones, el autor de De aquí a la eternidad. Cuando Jones regresó de pelear en la Segunda Guerra Mundial, se puso en contacto con esta mujer. En la colonia se alojaban los escritores en unas especies de cabañas y pasaban las mañanas reescribiendo pasajes de Henry James, de Joyce, de Dickens. En mi novela Vieja escuela, el personaje principal transcribe a mano obras de otros escritores, pero yo nunca lo he hecho ni le pedía a mis alumnos que lo hicieran.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Me parece una técnica muy útil. Yo he copiado a mano textos de Julio Cortázar, de Borges, de Roberto Bolaño… ¿Ha leído a Bolaño?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Por supuesto. ¡Es impresionante! ¡Es fantástico! Hace poco leí Estrella distante, qué libro más extraño. Tiene algunos elementos que casi parecen realismo mágico, pero después aparecen esas personas en el medio de la noche y se llevan a la gente y eso ya no es gracioso. Es un escritor muy atípico y muy respetado en este país.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–No estoy seguro de que en Argentina Bolaño goce del mismo respeto, al menos entre los escritores de mi generación la opinión no es unánime. Bolaño parece gustarles más a los menores de cuarenta.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Eso es interesante, porque hay un paralelo acá con David Foster Wallace. A la mayoría de los escritores de mi generación no les interesa, pero mis tres hijos son lectores devotos de Wallace. A mí me gustan mucho sus cuentos y sus ensayos. Creo que disuelve los límites del lenguaje. Pero volviendo a Bolaño, siguen saliendo libros de él después de años de muerto. ¿Escribía 12 horas por día?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Tal vez más. ¿Cuántas horas escribe usted?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–No las suficientes. He estado trabajando en un libro durante demasiado tiempo. Lo voy a terminar, con suerte, para marzo o abril de 2017. Esa es una de las desventajas de dar clases. Consumen demasiado tiempo. Debería haber dejado antes, pero me gusta mucho enseñar y también disfruto de la compañía de otras personas que leen. No soy Salinger, no puedo vivir en un búnker, por eso me resistía a dejar esa comunidad literaria, conformada por escritores que dan clases, con los que tengo mucho en común.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿El próximo libro es ficción o autobiografía?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Es una novela. Hablábamos antes de cómo un escritor encuentra la manera de entrar en una obra, y sin duda hay cosas sobre mí que se filtraron en este libro. Es una narración en primera persona.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Usa mucho la primera persona.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–Es la voz predominante en la literatura estadounidense, desde Huckleberry Finn, El guardián entre el centeno, casi todo Hemingway… Tenemos una afinidad natural con la primera persona, nos gusta que alguien nos hable, nos cuente una historia.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–¿De qué trata el libro?</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">–De la mortalidad, sin duda, y de lo ineludible que es el pasado. Como dijo Faulkner: “El pasado nunca está muerto. Ni siquiera es pasado”, y eso es verdad en esta novela.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Miro el reloj. Son las doce del mediodía. Hace dos horas que estamos hablando y le digo a Wolff que no quiero abusar de su amabilidad. Insiste en llevarme a almorzar para después acercarme a la estación de tren de Palo Alto. Vamos a un restaurante familiar de comida de la India. Mientras hacemos la fila para servirnos los platos, le pregunto el título de su próxima novela. Tiene dos en mente. Uno es Sepulturero, conduzca más despacio, de una canción de Johnny Cash. El otro son las últimas palabras que Pancho Villa le dijo al asistente que tenía al lado: ¡Ponga que dije algo!</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Después me cuenta que hace unas semanas se cumplieron cincuenta años de la muerte en Vietnam de Hugh Pierce (el amigo de Wolff que cayó en combate en 1966 y al que de algún modo está dedicada En el ejército del faraón). “Es una espina que tengo clavada en el corazón”, me dice. En una ocasión conoció brevemente al hermano de Hugh, continúa, “y hace unas semanas me acordé de repente a qué colegio había ido. Conseguí su número actual en la lista de ex alumnos del colegio y lo llamé. Hablamos más de una hora sobre Hugh. Tenía diecinueve años cuando murió. ¡Qué desperdicio!”, agrega y se queda en silencio.</span></div>
<div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #4b4b4b; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: large;">Manejamos hasta la estación de tren. Antes de que me dé vuelta para darle la mano, Wolff ya se sacó el cinturón y está abriendo la puerta del auto. Salgo y veo que Wolff se me acerca con los brazos extendidos. Me da un abrazo de oso, un abrazo que se podría llamar militar. Espero el tren en un banco de madera, debajo de un árbol, y pienso que, a veces, los escritores que imaginamos mientras leemos sus libros se parecen bastante a los hombres de carne y hueso que los escribieron.</span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-9899699815571472872017-02-17T05:36:00.000-08:002017-02-17T05:36:29.547-08:00Con Borges en Austin, entrevista inédita<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Recuerdo: Hoy Jorge Luis Borges cumpliría un año más. Lo recordamos con esta entrevista inédita en español</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; position: relative; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmMk2oANMTdyTqczi_g7yrDyaq9w8xFSw1rCLQSpZoboTeZT-F4Vx3BCDJDOSDhxSYePWH8NEtSYetCPHUuVrwlE0jTAaz4CROrOZwxc_3L1ORNbVZ1K5RIkCqOGA99AggIeq4kDsp1wE/s1600/JLBorges+sentado+bast%25C3%25B3n.jpg" imageanchor="1" style="color: #7d181e; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="356" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmMk2oANMTdyTqczi_g7yrDyaq9w8xFSw1rCLQSpZoboTeZT-F4Vx3BCDJDOSDhxSYePWH8NEtSYetCPHUuVrwlE0jTAaz4CROrOZwxc_3L1ORNbVZ1K5RIkCqOGA99AggIeq4kDsp1wE/s640/JLBorges+sentado+bast%25C3%25B3n.jpg" style="background: rgb(255, 255, 255); border-radius: 5px; border: 1px solid rgb(204, 204, 204); box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.2) 0px 0px 20px; padding: 8px; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 10.4px;">Jorge Luis Borges, El Eterno, dátips para escribir./elcomercio.pe</td></tr>
</tbody></table>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;"><br /></span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Un día de primavera de 1976 se vio en Austin, Texas, a un hombre que se parecía a Jorge Luis Borges caminando por la calle. Cuando los más observadores comprobaron que el personaje del bastón, guiado por algún profesor de la Universidad de Texas era, efectivamente, Borges, corrieron la voz. Dos estudiantes, Janis Palma y quien esto escribe, solicitamos presurosas una entrevista para el Daily Texan, el diario local. Esta es, casi 40 años después, su versión en español. Se dio en el comedor de su hotel. Nos contó que había estado antes en Austin con su madre, Leonor Acevedo. Ella murió el año anterior tras un lento deterioro, y Borges la echaba de menos. Nos dijo que aquella vez salieron juntos a caminar por la ciudad y se divirtieron como dos niños. Con nostalgia, había ido entonces a tocar las paredes del edificio donde vivieron y que ya no podía ver. Con 77 años seguía muy activo, aunque le aburría hablar de política o de la situación mundial. Su mundo se concentraba en las muchas páginas que recordaba de memoria.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Existe la inspiración, o una obra es un esfuerzo consciente de creación?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Desde luego que existe. ¿Cómo no va a existir? ¡No se puede escribir sin ella! La inspiración es necesaria para darle sentido al esfuerzo. Es cuando uno siente que no está escribiendo sino que es el Espíritu Santo el que lo hace, o algo más allá del yo. Algo que puede ser el mismo yo, no sabemos.</span></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-family: glosaroman;"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<strong>Cuando usted escribe, ¿siente algo como una energía en el ambiente, algo como una densidad?</strong></div>
<div style="text-align: justify;">
Bueno, cuando me salen bien las cosas sí, pero para llegar a ese estado tengo que escribir de un modo mecánico durante un buen tiempo, ¿no? Y luego hay un punto en el cual comienza a ocurrir algo…</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<strong>¿Y comienza a entrar <em>algo</em> en usted?</strong></div>
<div style="text-align: justify;">
Sí, y entonces ya mejora lo que escribo y </div>
<div style="text-align: justify;">
generalmente tengo que modificar lo que he escrito antes. Pero yo tengo que darme cuerda, digamos, si usted me permite esa metáfora un poco grosera. Tengo que hacerlo de todas maneras. En realidad, yo no puedo sentarme a escribir y decir “bueno, estoy inspirado”. No sucede así. Es necesaria cierta inercia.</div>
<span style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: large;"><strong style="font-family: glosaroman;"></strong><span style="font-family: glosaroman;"></span></span><span style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: large;"><strong style="font-family: glosaroman;"></strong><span style="font-family: glosaroman;"></span><span style="font-family: glosaroman;"></span></span><br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div id="epl_expandable_div" style="background-color: white; color: #101115; font-family: arial; font-size: 13px;">
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">Hablemos de poesía. Rubén Darío hablaba del “ritmo interno de las palabras”. Robert Frost decía cosas muy simples: ponía doce palabras, digamos, y había algo mágico en ellas…</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Es que no es fácil realmente. Frost no es un autor simple, es uno muy complejo. Lo que pasa es que tiene una superficie simple. Cuando uno no conoce a Frost (que es un gran poeta americano), puede leerlo sin paráfrasis y preguntarse “¿y esto es poesía?”. Pero la segunda vez, uno se da cuenta de que todo eso está cargado, que está lleno de connotaciones, que esas líneas sencillas tienen una magia.</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Cuál sería su descripción de poesía?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Frost dio una, pero claro que no es suficiente. Dijo que poesía es lo que no puede traducirse. No basta. Hay cosas que no pueden traducirse y que son muy malas. Ahora, si se refería al hecho de que en toda poesía hay algo misterioso que no puede explicarse y que puede estar parcialmente en la imagen, en la prosodia, si acaso, sí, es cierto. Hay versos que a mí me parecen muy lindos y que yo no podría explicar. Por ejemplo este de [Edward] Fitzgerald que tiene un aire muy persa: “Dreaming while dawn’s left hand is in the sky” (“Soñando mientras la mano izquierda del alba está en el cielo”). Eso es un ejemplo de poesía. Yo creo que posiblemente la palabra clave sea “izquierda”. “Soñando mientras la mano derecha del alba está en el cielo” no tendría sentido. En cambio “mano izquierda” agrega algo misterioso. Hay una fase en que uno piensa que él está soñando y la mano izquierda del alba, esa luz que se ve oriental del alba, está iluminando el cielo y él no la ve porque está soñando. También está el hecho de una luz no vista. Me doy cuenta en este momento de que eso también está insinuado. Es difícil y, sin embargo, podemos decir que es eficaz. Explicarla sería muy complicado. </span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Qué aconsejaría a los jóvenes autores?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Lo que voy a decir es muy antipático… yo creo que es necesario leer a los clásicos. Un error que se comete es el de leer demasiado a los contemporáneos. Los contemporáneos pueden enseñarnos muy poco; se parecen demasiado a nosotros. Todos somos contemporáneos. En cambio obras de otros tiempos, de otros países… allí uno encuentra continuamente cosas extrañas. Además, ¿por qué negarse esa felicidad que se llama Virgilio, Shakespeare, Cervantes? Me parece que es empobrecerse, el que pierde es uno. Para mí uno de los escritores esenciales es Robert Louis Stevenson,y él dijo: “Yo comencé imitando a De Quincey,Lambe, Coleridge, Baudelaire, Hazlett, Henry James, George Meredith”; es decir, empezó imitando. Uno debe empezar imitando, haciendo ejercicios. Lugones dijo que nadie podía empezar siendo un revolucionario, “es una cuestión de probidad”, decía. Yo, para modificar algo, tengo que conocerlo. Él dijo en su libro Lunario sentimental —que fue un experimento—: “Yo hago esto porque he demostrado ya que puedo manejar el verso clásico, entonces tengo derecho a innovar”. Generalmente, la gente cree que se empieza innovando, y es por ignorancia. Si me obligaran a ser un músico o un pintor, ¿qué cosa me quedaría si no innovar, ya que no sé nada? ¡Sería un revolucionario!</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Qué lo llevó a empezar a escribir con dedicación?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Bueno, yo creo que el hecho de haberme criado en una biblioteca, la de mi padre, y de que en esa casa había un ambiente propicio: se hablaba todo el tiempo de literatura. Mi padre me hizo sentir, yo creo que conscientemente, que el mío sería un destino literario, y efectivamente lo fue.</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Cuándo empezó a tomarse en serio como escritor? Habrá escrito cosas previas a sus primeras publicaciones.</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Sí, pero como dijo Alfonso Reyes: “Realmente uno publica para no pasarse la vida corrigiendo los manuscritos” [risas]. Uno publica para librarse de ello. Claro que suena raro, pero un escritor argentino que yo no admiro ciertamente, Enrique Larreta, publicó una novela y puso “edición definitiva”. ¿Cómo puede saber un autor que una edición es definitiva? Lo más probable es que al día siguiente de haber salido la edición recorra las páginas y encuentre cosas: “Caramba, este adjetivo es un poco absurdo”, o “Aquí quedaría mejor suprimir esta línea”. ¿Cómo puede haber una ‘edición definitiva’? Eso se hace después de muerto el autor. Pero que un autor crea que lo que ha hecho es definitivo, muestra, yo no sé, una extraña vanidad o una extraña indiferencia. Yo he alterado muchos poemas, y recuerdo que William Butler Yeats hizo lo mismo y le dijeron que no tenía derecho a modificar su obra pasada. Entonces él escribió un poema que concluye con esta línea: “It is myself that I remake” (“Es a mí mismo al cual rehago”). Cuando él estaba corrigiendo algo, estaba modificando su pasado. Yo creo que tenía pleno derecho. Si no, ¿cuándo pierde uno su derecho? Si yo escribo un poema hoy y lo corrijo dentro de diez días, ¿por qué no dentro de diez años?, ¿en qué momento dejo de tener derecho? Pero mucha gente dice que no.</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">En "El hacedor" hay un argumento ornitológico de la existencia de Dios…</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Ese argumento a favor de Dios es una especie de broma. Como hay el argumento ontológico y teológico, yo hice un argumento ornitológico, que es una forma de juego </span></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">lógico, nada más.</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Cuál es entonces su idea de Dios?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Yo digo lo que Bernard Shaw: “God is in the making” (“Dios está en pleno proceso de creación”). Dios no es algo anterior al universo. Todos nosotros estamos creando a Dios. Cuando pensamos, cuando escribimos, cuando sentimos, estamos sencillamente creando a ese ser. Pero no creo que haya existido un Señor anterior al mundo que haya creado todo. Si lo hizo, lo hizo bastante mal, ¿no?</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Usted ha tenido alguna vez una experiencia mística?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Sí, dos veces en Buenos Aires, en años diferentes, pero hace mucho tiempo ya. Yo estaba cruzando un puente las dos veces, pero puentes distintos. Y de pronto me salí del tiempo como lo conocemos. Fue algo </span></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">muy extraño.</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">¿Cuál es su idea del tiempo?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">Repito lo de santo Tomás de Aquino: “El tiempo es algo que, si no me lo preguntan, sé qué es; pero si me lo preguntan, no lo sé”.</span></div>
<br style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;" />
<div style="background-color: white; color: #333333; font-family: glosaroman; font-size: 13px; font-stretch: normal; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
</div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-size: large;">Una última curiosidad: en su poema “Elogio de la sombra” hay una línea que dice “...pronto sabré quién soy”. ¿Qué quiso decir con esto?</span></strong></div>
<div style="background-color: #fefdfa; color: #333333; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">[Risas]. Yo me estoy quedando ciego. De pronto me he visto obligado a estar más conmigo mismo, dentro de mí mismo. Las cosas externas van perdiendo importancia y creo que gracias a esto estoy llegando hacia el centro de mí mismo: a lo que es Jorge Luis Borges.</span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-9519025613473544432017-02-10T05:40:00.000-08:002017-02-10T05:40:05.507-08:00“La literatura siempre será enemiga de la tiranía”<h2 style="font-family: Cambria; font-size: 20px; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal; margin: 0px 0px 0.5em; position: relative; text-align: justify;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">El escritor Hisham Matar viajó al Hay Festival de Cartagena para presentar su libro <i>El regreso</i>, un conmovedor relato en el que narra su regreso a Libia tras la caída del régimen de Gadafi. Hablamos con él sobre literatura, arte y su país</span></h2>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl-I6m5MBWfgYa_jXft6bYnIslZQlH_Qh3YiPZAGhFX1Djyj33PbfhI_rJnPmqqGXgb3m5K40tsLhuSkYeT3J1RpRYnM9AGYgTiUEjOXjGaOtCxMoO1qfC136BoNDdscsu25201evyGdY/s1600/hisham+Matar.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="336" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl-I6m5MBWfgYa_jXft6bYnIslZQlH_Qh3YiPZAGhFX1Djyj33PbfhI_rJnPmqqGXgb3m5K40tsLhuSkYeT3J1RpRYnM9AGYgTiUEjOXjGaOtCxMoO1qfC136BoNDdscsu25201evyGdY/s640/hisham+Matar.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Hisham Matar, nació en Libia en 1970./León Darío Peláez./revistaarcadia.com</td></tr>
</tbody></table>
<a href="https://www.blogger.com/null" rel="nofollow" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; box-sizing: border-box; color: #83160f; display: inline !important; font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: inherit; text-align: center; text-decoration: none;"><span class="prCount share-count hide-for-small" style="border-radius: 2px; box-sizing: border-box; color: #888888; display: inline; margin: 2px auto; position: relative; vertical-align: super; z-index: 1;"><span style="color: #222222; text-align: justify;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;"><br /></span></span></span></a><span style="background-color: white; font-family: Cambria; font-size: 16px;"></span><span class="prCount share-count hide-for-small" style="border-radius: 2px; box-sizing: border-box; color: #888888; display: inline; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin: 2px auto; position: relative; vertical-align: super; z-index: 1;"><span style="color: #222222; text-align: justify;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">En marzo de 2012, seis meses después del fallecimiento del dictador Muamar el Gadafi, el escritor Hisham Matar regresó a Libia. Había abandonado su país 33 años antes, a los 9, motivado por circunstancias para él entonces oscuras: su padre, Jaballa Matar, era uno de los principales disidentes del régimen. El retorno supuso enfrentarse a su patria, comprender su lugar en el mundo, pero también la oportunidad de buscar a su papá, a quien Gadafi había mandado desaparecer en 1990.</span></span></span><br />
<div class="row articulo-contenido" style="box-sizing: border-box; color: #222222; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin: 0px -0.9375em; max-width: none; padding: 0px; width: auto;">
<div class="medium-12 columns" itemprop="articleBody" style="box-sizing: border-box; float: left; margin: 0px; padding: 0px 0.9375em; position: relative; width: 666.656px; zoom: 1;">
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Matar cristalizó su experiencia en el libro <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">El regreso</em>, a medio camino entre la pesquisa detectivesca y la crónica familiar. La obra, elegida por el New York Times como uno de los 10 mejores libros del año pasado, es un hermosa meditación sobre la ambivalencia que conlleva la desaparición de un amado. Es, a su vez, un ejercicio de contemplación: un lienzo donde Matar esboza los principales acontecimientos de su vida y la de Libia, pero donde también surgen, como flores, una infinidad de detalles menores, de observaciones. </span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Autor de las novelas <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Solo en el mundo</em> (2006) –en la que relata la vicisitudes de la vida política y familiar en Libia desde la mirada de un niño de nueve años- y <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Historia de una desaparición </em>(2011) –un relato de amor y confusión protagonizada por un adolescente que busca a su padre desaparecido por el régimen de su país-, Matar llegó al Hay Festival de Cartagena para presentar <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">El regreso. </em>Sin duda uno de los narradores más potentes en años recientes, se sentó con nosotros en la ciudad amurallada para hablar sobre literatura, arte y la figura que lo arrojó por una senda narrativa específica: la de su padre. </span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">En <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">El Regreso</em> usted describe a su padre como un hombre que a veces se encerraba a devorar novelas y a menudo componía poemas. ¿Cuáles fueron sus primeros pasos como lector y como escritor?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Más allá de las novelas que tenía que leer para el colegio, yo no leí una por cuenta propia hasta los 19 años. Antes de esa edad, solo leía poesía porque pensaba que solo la poesía era la verdadera literatura. No me interesaba el resto. Creo que ese énfasis fue por culpa de mi padre. El leía muchas novelas pero en realidad solo hablaba de poesía. Curiosamente, mis primeras lecturas de novelas, a los 19, coincidieron con su desaparición. No sé si eso fue un factor, pero me acuerdo que en esos primeros días sin él pasé muchas horas a solas leyendo. Y solo novelas.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">¿Cómo lo influenció como escritor solo leer poesía durante tantos años?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Me influenció mucho. Mis tres pasiones de niño, lo que realmente me interesaba, era la poesía, la música y los edificios. Estudié música de niño, pero no era muy bueno. En cuanto a la poesía, no existían en mi entorno ejemplos de personas que vivieran de la escritura. Pero podía dibujar, así que decidí estudiar arquitectura, y ya más adelante pasé a ser escritor. Lo que me interesa de todo esto es que mis novelas, o por lo menos los libros que me intersan escribir, contienen esos tres intereses: la poesía, la música y la arquitectura. Hoy los veo como señales de lo que terminaría haciendo más adelante. </span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;"><strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Usted publicó su primer libro a los 36 años, cuando muchos publican su ópera prima en sus veintes. ¿Por qué se demoró tanto?</strong><strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"> </strong></span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Para mí, la pregunta que me fascina es cómo puede uno escribir una novela a los 24 o 25 años. Claro, hay ejemplos impresionantes de gente que lo hace. Pero en mi caso siento que necesitaba más tiempo para escribir lo que me interesaba. Necesitaba tiempo para aprender más, vivir más, experimentar más. Para mi la escritura es casi como implicarse a uno mismo. Así lo pienso porque no me interesa la idea de la escritura como una actividad que se puede profesionalizar. No me interesa tener una mentalidad de “carrera”, escribir por escribir. Hoy estoy escribiendo un cuarto libro porque siento que lo tengo que escribir. Pero no quiero asumir que soy un escritor, y que voy a seguir escribiendo libros, porque como lector he leído libros escritos así, y no me interesan. Esas obras están al servicio del escritor, y a mí me interesa estar al servicio del libro.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;"><strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">¿Diría entonces que su literatura surge más de la necesidad que de una oportunidad de abordar un tema desde la creatividad?</strong><strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"> </strong></span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">No, sin duda la segunda opción. Escribir es una oportunidad de abordar una serie de ideas, preocupaciones y fantasías. Para mí, los libros me permiten hacer una curación de mi propia vida. Cura mis días: lo que pienso, lo que me interesa. Afila mis lentes. Hay algo existencial ahí, en la cotidianidad, hay algo que disfruto de la vida del escritor. No solo lo disfruto, también creo que encaja con mi naturaleza. </span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Tampoco escribo porque me interese convencer a alguien de algo, o por presentar una experiencia esencialista o una perspectiva única. Puede que esto suene extraño, si se toma en cuenta que he escrito mucho sobre mi familia, mi país y mi mismo. Pero la paradoja es que esos temas no me interesan particularmente. Lo que me interesa es ver cómo esos temas me han abierto puertas para abordar ideas y preocupaciones que nos afectan a todos. Mi interés en lo particular siempre está relacionado con cómo puedo llevarlo a lo universal. </span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Es curioso. A primera vista, un lector suyo podría decir que la figura de su padre es el motor de su literatura. ¿Usted rechazaría eso?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">No lo rechazaría, pero también diría que él es solo una parte del todo. Lo que le pasó a mi padre y la manera en que eso me ha afectado me ha llevado a tener una serie de ideas y de temas. Pero hay mucho más. Para mí, escribir es una actitud hacia la vida. Es un gesto hacia la vida, es una manera de considerar las cosas desde cierta mirada, desde cierta paciencia y curiosidad. Y eso es lo que me fascina.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Recuerdo mi primera clase de arquitectura en la universidad. No sabía qué iba a pasar, ni siquiera había llevado un lápiz. Entonces el profesor nos entregó un pedazo de papel, unos lápices, y nos pidió que saliéramos a pintar durante tres horas el árbol que estaba en el jardín. ¡Tres horas! Nunca había hecho algo así, nunca había mirado algo por tanto tiempo. Y fue realmente interesante: cuando uno pasa tres horas mirando lo mismo, sobre todo un objeto tan cotidiano como un árbol, cuando uno mira cada detalle, intenta pintar cada parte, uno entiende que mirar es un asunto muy interesante y también muy complejo. Para mí, escribir es tan simple y tan complejo como ese ejercicio: es una manera de atender algo. Parte del material que atiendo en <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">El regreso</em> es muy oscuro, pero lo que más me interesó es que entre más miraba con ese nivel de atención –que viene de la paciencia, pero que también está motivado por la curiosidad genuina y no por el deseo de solucionar algo o encontrar una resolución-, entre más hacía eso, más cosas aparecían. Hay algo en esa atención literaria que permite que las cosas surjan a la superficie, tanto cuando se lee como cuando se escribe.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Usted ha hablado en otras ocasiones de la literatura como una fuerza expansiva…</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Sí, es algo que permite introducir complejidades. La literatura, y por esto creo que siempre será una enemiga natural de cualquier proyecto opresivo, está interesada en empatías contradictorias, en hombres y mujeres que corren en contravía de sus corazones, en qué nos podría pasar si fuéramos el otro. No le interesa las conclusiones inamovibles. Le interesa crear resonancia, fluidez, dinamismo. Cuando pensamos en los personajes que nos han marcado, nunca son estáticos. En cambio, se mueven, cambian.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Uno personaje memorable suyo es Solimán, el protagonista de <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Solo en el mundo</em>, que tiene todo tipo de matices y contradicciones. ¿Cómo es su proceso a la hora de escribir personajes, de distanciarse de ellos y de darles vida propia?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Lo interesante para mí de escribir es que no es una actividad objetiva. Como lector, tengo cierto nivel de objetividad. Pero como escritor la cosa cambia y eso lo aprendí cuando escribí <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Solo en el mundo</em>. La primera vez que leí <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Los hermanos Karamazov </em>pensé: ‘¿cómo encaja esto? ¿cómo lo logró Dostoievski?’ Dibujé todo tipo de diagramas para entender cómo se había construido. Me dije, en mi fantasía, que quería acercarme lo más posible al escritor, porque él tenía que saber cómo se hizo el libro. Él conocía mejor que nadie el libro. Pero eso no es verdad. Uno como escritor conoce sus propios libros de cierta manera, pero nunca como el lector. No tienes las claves que tiene el lector. Mi relación con mis libros es la de un trabajador: soy como la hormiga y el lector, como el pájaro que lo ve todo desde arriba. El escritor es la hormiga, ocupado en la inmediatez de la próxima frase. Luego ya se puede editar, pero cuando se escribe, uno está en el nivel de los hilos finos. </span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">¿Cuándo sabe entonces el escritor que terminó el libro?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Todos mis libros terminaron con escenarios que me sorprendieron. No tenía pensado dejarlos ahí. Me resistía, me preguntaba si debía avanzar más. Pero, de hecho, no es tanto un proceso intelectual. Está más en el cuerpo. Yo siento, con ese último gesto, una reverberación que va hacía atrás, hacia el comienzo del libro. Es un poco como el viaje de un objeto que se estrella contra un muro y regresa a su punto de partida. Uno lo siente. Ese momento, por cualquier razón, hace un eco que suena en todo el libro. Ahí acabo.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Volvamos un segundo a lo de la contemplación, a lo del dibujo del árbol. En <em style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">El regreso</em> usted habla de su costumbre de ir al National Gallery en Londres para sentarse frente a un cuadro a veces durante una hora. ¿Qué le ha dado ese ejercicio de contemplación?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Hay un gran escritor, no me acuerdo su nombre, que dice que ‘los trabajos malos surgen de conversaciones con la gente equivocada’. En algún sentido, cuando miro una pintura, o cuando leo o simplemente observo, se trata para mí de una especie de relación, de conversación. Los cuadros funcionan como el iniciador de una serie de ideas, también generan placer y regocijo. Pero, fundamentalmente, lo que me ocurre con los cuadros es que no estoy del todo seguro de cómo se deben mirar. Por eso regreso a ellos. Me parecen engañosos. Quizá eso también pasa con los libros y las sinfonías. Creemos que sabemos cómo leer un libro, de la primera página a la última, pero eso no es leer un libro. Es mucho más: es un encuentro en un momento particular en la vida de una persona y en la vida de un libro. Los cuadros son incluso más engañosos porque simplemente están ahí. Por otro lado, miro cuadros porque carezco de rituales. Mis rituales son muy personales. No pertenezco a una sociedad, mi familia no me rodea, no tengo una rutina. Y ver cuadros me ofrece una rutina.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;"><strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;">Usted menciona a su familia. ¿Cuando usted regresó a Libia, sentía que estaba regresando a casa? ¿Albergaba la esperanza de encontrar ese lugar al que antes había pertenecido?</strong> </span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Sin duda. En el libro intento revelar mi estado de ansiedad y confusión. Todas esas cosas estaban ahí. Sentía como si dos partes de mi vida se fueran a conocer por primera vez. Como dos gemelos que fueron separados a los nueve años y que ahora, a los 45 años, se vuelven a encontrar. Era una situación muy tensa, porque no sabía qué iba a pasar. No sabía si una de las partes iba a rechazar a la otra. Esos eran mis pensamientos conscientes. Yo funcionaba en el mundo como si fuera un polizón. Pensaba que estaba en el mar y que una isla, llamada Libia, aparecería en la distancia. Sentía que, cuando llegara a ella, todo se resolvería. Y, claro, eso no fue lo que pasó. Surgieron más preguntas, pero también la satisfacción de la tierra, de algo sólido, a pesar de todas sus complejidades. Sentí que se focalizó la distancia que hasta el momento había recorrido.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">En el libro usted entretiene la idea de regresar a vivir a Libia, particularmente a Bengasi. ¿Eso todavía le llama la atención?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">La palabra regreso funciona en el libro en muchos niveles. Está el regreso físico, pero también había un regreso a mí mismo: a la vida que he cultivado en otras ciudades. En cuanto a volver a Bengasi, puede que algún día, pero ahora sentiría que estaría dejando algo, dejando la vida que he construido en otras partes.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">En una parte del libro usted escribe: “Mi padre está vivo y muerto al mismo tiempo. No tengo una gramática para él. Está en el pasado, el presente y el futuro”. ¿Cómo lo ha afectado la ambigüedad de ese duelo, cuando una persona que se ama no muere, sino que desaparece?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Para mí es muy difícil responder esa pregunta. Hay ciertas cosas de las que yo puedo escribir y luego hay ciertas cosas de las que uno puedo hablar. Pero diría lo siguiente: sostener la posibilidad de que una persona tan cercana a uno, y con quien uno tiene una relación muy poderosa, esté al tiempo viva y muerta tiene casi una textura, una reverberación que lo atraviesa todo. Esto ha alterado mi mundo en maneras que yo quería explorar escribiendo. Cuando alguien muere, hay un hecho básico: nuestra imaginación se detiene en ese momento, nos cuesta trabajo pensar que esa persona va a tener otra vida, otra realidad, pero cuando desaparece, eso complica nuestra memoria de ellos.</span></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<strong style="box-sizing: border-box; line-height: inherit;"><span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Durante años, usted vivió obsesionado con encontrar a su padre, luego viajó a Libia en parte a buscarlo y finalmente publicó este libro. Si bien usted ha rechazado en el pasado la idea de la escritura como un ejercicio catártico, ¿hoy siente que está más en paz con lo que ocurrió?</span></strong></div>
<div style="box-sizing: border-box; line-height: 1.6; margin-bottom: 1.25rem; padding: 0px; text-align: justify; text-rendering: optimizeLegibility;">
<span style="font-family: times, "times new roman", serif; font-size: medium;">Creo que la paz no es la palabra correcta. Lo que encontré escribiendo fue el opuesto de la pasividad. Creo que hay un placer en trabajar, en cualquier tipo de trabajo. Particularmente en hacer un objeto que luego se relaciona con otras personas. Hay algo de eso que es muy poderoso y resonante. Si uno puede hacer eso con una temática que lo ha llevado a uno al límite, entonces sí hay un sabor de consolación o de victoria. La historia de mi padre me llevó al borde, literalmente, así que haber podido mirar esa historia de manera sostenida a través del libro fue el contrario del confinamiento. Fue expansión. Eso no quiere decir que haya encontrado la paz. En Estados Unidos hablan del “cierre”. Creo que ese es el ángulo equivocado. Yo vivo en paz, en paz relativa, como todos, pero lo que me interesa es que nada nunca se “cierra” del todo. Todo, en cambio, está siempre abierto. Todo lo que te ha pasado está contigo todo el tiempo. Y eso es lo que me interesa.</span></div>
</div>
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<span style="font-family: Cambria; font-size: 16px;"><br /><br /></span>delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-43144123011568286972017-01-27T06:33:00.000-08:002017-01-27T06:33:32.199-08:00¿Se puede enseñar a ser escritor?<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">¿Puede una profesión solitaria como la literatura aprenderse y enseñarse? Ejercicio legítimo o negocio para los incautos, un análisis de esa forma de terapia que consiste en leer y escribir en compañía</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHWrYeiiCfMYykAmO1G5HP03g6_eFVFZTdW_PGihve6AFlAoPuxDBeqszCXg2Xr8duThmB_EIUfZ1VEyyM1vdTwnGmAUe4qESlLqyRdejjJ3asvwed1XhP1Zps38Pkx7AkcavRfsb0zss/s1600/estilogr%25C3%25A1ficas+talleres-literarios-apertura-get.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="438" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHWrYeiiCfMYykAmO1G5HP03g6_eFVFZTdW_PGihve6AFlAoPuxDBeqszCXg2Xr8duThmB_EIUfZ1VEyyM1vdTwnGmAUe4qESlLqyRdejjJ3asvwed1XhP1Zps38Pkx7AkcavRfsb0zss/s640/estilogr%25C3%25A1ficas+talleres-literarios-apertura-get.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">¿Se puede enseñar a escribir?/perfil.com</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Tradición argentina por excelencia, la idea del taller de escritura es una de las constantes del panorama local, que invita a pensar el adentro y el afuera de un oficio esquivo. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">La casa es enorme y tiene dos pisos. En el jardín hay una pileta, muchas plantas, tumbas de gatos y una pequeña escalera que sube hasta un cuarto. Allí una ventana, una silla, un escritorio. En ese pequeño cuarto en el fondo de la casa de Key West, Ernest Hemingway escribió novelas como Adiós a las armas y Tener o no tener. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">La figura del escritor suele asociarse con esos escenarios. Sin embargo, en otra instancia de este proceso creativo, el escritor necesita la mirada del otro. Probablemente en ese mismo cuarto, Hemingway le respondió una carta a Francis Scott Fitzgerald con sus impresiones sobre su última novela, Suave es la noche. Fitzgerald se la había enviado para conocer su opinión. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Hoy en día en Argentina, especialmente en Buenos Aires, la oferta de talleres literarios florece en librerías, en espacios culturales y en los livings de las casas de los escritores. La escritora Samanta Schweblin, autora de libros de cuentos y una novela, se formó en estos espacios desde su adolescencia. Para ella es un fenómeno muy argentino. “No fue hasta que empecé a viajar por Latinoamérica que entendí que los únicos que teníamos esta tradición éramos nosotros –quizá había algo muy incipiente en México, pero hasta hace diez años era algo que sólo sucedía en Argentina–. Me di cuenta de la envidia que sentían mis pares cuando yo les contaba que iba al taller de Liliana Heker. Ahí entendí lo importantes que eran estos talleres para nuestra literatura”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">La dinámica suele ser siempre la misma: una ronda donde cada uno lee su material y luego los demás realizan una devolución con sus observaciones, guiados por un escritor que coordina el encuentro. A su vez, el coordinador recomienda lecturas y dicta consignas para motivar la escritura. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Claves. ¿A qué se debe esta gran convocatoria que suelen tener los talleres? Para la escritora Angela Pradelli –publicó este año El sol detrás del limonero–, que se formó en el taller de Guillermo Saccomanno, compartir lo escrito es una de las motivaciones principales. “Algunos escritores, que todavía no han publicado, buscan sus primeros lectores en los talleres, más allá de los amigos y familiares, que pueden tener una lectura relacionada con los afectos y, por lo tanto, menos crítica”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">El escritor Santiago Llach, que dicta talleres de escritura creativa y también de lectura, cree que este auge se inscribe en un boom de la educación informal, “quizás por la emergencia de internet: como reacción hay una necesidad de algo presencial, y puede tener que ver con este fenómeno de la educación continua vinculado con la crisis del saber universitario”. Para Llach, nuestro país replicó, a su manera, las maestrías en escritura creativa estadounidenses, porque la carrera de Letras no satisface la necesidad. “Es una formación más académica y crítica, que puede ser útil a la hora de escribir, pero en los talleres se trabaja el hábito de una escritura más creativa”, agrega el escritor. Schweblin adhiere: “En la carrera de Letras se excluía, hasta hace muy poco, cualquier contacto real con la cocina de la escritura”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Para Schweblin, además de una tradición literaria de cuentistas –un género que se trabaja mucho en los talleres–, influye también una actitud más activa hacia las artes en general. “Antes había muchísimos talleres literarios, que en realidad eran talleres de lectura, no de producción. Hoy un taller literario es un taller de apropiación de la literatura, hoy somos más escritores que lectores, y no está mal, hay que perderle el miedo a esta idea”. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
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<span style="font-size: medium;">La búsqueda. ¿Qué buscan quienes asisten a un taller? Selva Almada menciona algunas razones: “Algunos funcionan como lugares de prestigio. También existe la fantasía de que ir a un taller es un escalón para la publicación, o para conocer personalmente a un escritor que admiramos”. La escritora entrerriana se formó en el taller de Alberto Laiseca y ahora dicta clínicas narrativas y talleres de lectura.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
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<span style="font-size: medium;">“Siempre hubo una instancia que es una instancia en soledad, de la lectura en solitario, y después hay un montón de otras escenas donde los relatos circulan socialmente”, explica Llach, autor de Crónicas canallas, y agrega: “La escena del taller es una preparación para otra cosa –una novela, una publicación–, pero también es eso que está ahí: un grupo que se reúne a contar cosas que de algún modo lo inquietan”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“Elijo talleres porque necesito, por un lado, la presión que genera el tallerista, y por el otro, el efecto contagio que se da cuando se está en un grupo que escribe. El acto de escribir es algo muy solitario y me sirve ir compartiéndolo con otras personas, ver si se entiende lo que armo, escuchar opciones e ideas ajenas. Y también el ejercicio de escuchar a los demás es muy enriquecedor. Te hace pensar sí o sí”, explica Mariana Leonhard, quien tiene una novela escrita y asiste a talleres desde hace algunos años. El taller aparece como el lugar que contribuye a incorporar el hábito de la escritura. Aunque, con el tiempo, Leonhard admite que esa presión a veces se diluye. “Lo que siempre sucede es que el grupo termina consolidándose más como un grupo de amigos que como un grupo de trabajo, y eso siempre repercute en la escritura: salvo por algunas excepciones, a la larga todos dejamos de escribir”. En esos casos, los asistentes siguen yendo pero como lectores de los que sí escriben. Y aparece como clave el rol de la persona que coordina el taller: “Hace un par de semanas la profesora me dijo ‘traé algo, lo que sea, algo viejo, sin terminar, para corregir, cualquier cosa’. Ese tipo de presión fue lo que necesité para empezar a retomar la escritura”, concluye Leonhard.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Para que la dinámica funcione, es tan importante el rol del coordinador como el de los asistentes. Aquel que va a lucirse no sobrevive en un buen taller. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">El escritor José María Brindisi, que dicta talleres de escritura desde hace muchos años, señala dos condiciones imprescindibles: “La capacidad crítica, porque hablar en voz alta de las virtudes y los problemas de los textos ajenos decanta en la propia escritura; y por otro lado, la permeabilidad, es decir, la predisposición a escuchar y aceptar (no siempre, y esa suerte de independencia es esencial)”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Para Brindisi, docente también de Casa de Letras, las personas que asisten a un taller deben tener la literatura como una prioridad. “Definitivamente, no como hobby, entre otras cosas porque yo pierdo interés en trabajar con esa persona, pero sobre todo porque esa persona no va a bancarse la crudeza de lo que eventualmente tenga para decirle”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Por su parte, Pablo Ramos sostiene que quien asiste al taller debe tener “el deseo sincero de escribir, sin importarle publicar”. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
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<span style="font-size: medium;">Algunos reparos. Hace dos años, el novelista y guionista Hanif Kureishi dijo en un festival literario que las cátedras de escritura creativa no sirven para nada. El escritor inglés, autor de El buda de los suburbios, entre otros títulos, dijo que estos cursos son “los nuevos hospitales psiquiátricos” y que son una pérdida de tiempo. Podríamos decir que habla desde la experiencia: él mismo es profesor asociado en un curso de escritura creativa de Kingston University. El consejo que da Kureishi a los que desean ser escritores es que lean, que lean mucho. Sin embargo, un excelente lector no siempre resulta un buen escritor…</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Para Daniel Link, escritor y catedrático, los talleres literarios sirven en el caso de que “no se tenga posibilidades de realizar estudios formales de literatura” cuando uno es muy joven. Y para que el taller sea bueno, Link advierte que debería “identificar los defectos de cada tallerista y estimularlo para que los solucione”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Durante el auge de los blogs, allá por 2004, el escritor Hernán Casciari publicó en Orsai una columna afirmando la muerte de los talleres literarios a manos de los blogs. Como tantas muertes anunciadas, ésta no sucedió. Sin embargo, algunos escritores coinciden off the record con las observaciones del autor de Más respeto que soy tu madre. Según Casciari, los talleres servían antes de la llegada de internet para un fin muy alejado al narrativo, ya que lo que se buscaba era, digamos, “compañía”, y con la llegada de internet se abrieron nuevos canales para sentirse menos solos. Para el autor de El pibe que arruinaba las fotos, los que buscaban sexo ahora lo encuentran en las redes sociales, y los que buscaban mejorar su escritura ahora lo logran –o lo lograban– en los blogs. “Para el arte de narrar, es mucho mejor escribir en un blog que ir a un taller”, concluye Casciari en su columna.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Otro argumento que suelen usar quienes critican estos espacios es citar a grandes escritores que no asistieron a ningún tipo de taller: Franz Kafka, Julio Verne, Virginia Woolf, y así se podría seguir un buen rato. Lo cierto es que ninguno de estos autores pagó para que un escritor leyera lo que había escrito, pero sí podemos afirmar que la mayoría compartió sus textos con colegas deseosos de conocer sus impresiones.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Un trabajo para los escritores. Como Kureishi, algunos escritores se burlan de las personas que asisten a estos espacios, diciendo que están perdiendo el tiempo y la plata. Sin embargo, son pocos los que lo dicen de una forma tan rotunda como Kureishi. Quizás porque la mayoría de los escritores dan talleres. Frente al panorama de la industria editorial, donde los contratos suelen otorgarles pequeños adelantos y porcentajes menores en la venta de ejemplares, son muchos los que encuentran en los talleres un trabajo digno. Como explica Almada, esta alternativa aparece como “la manera que buena parte de los escritores encontramos para ganarnos la vida; en un oficio que está precarizado, que es inestable, coordinar talleres funciona como una entrada de dinero bastante rentable”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">El estilo propio. Entre los vicios en los que se puede caer, los entrevistados coinciden en señalar cómo, a veces, un coordinador homogeneiza la escritura. “Si hago un taller literario y todos mis alumnos escriben como yo, el taller es malo”, escribió Fabián Casas. Lo mismo señala Almada: “A veces los talleristas salen convertidos en clones del coordinador. Es difícil luchar contra la tentación de hacer que todos escriban lo que nos gusta leer o lo que nos gustaría leer; o hacer que lo hagan de la manera en que lo haría yo”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
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<span style="font-size: medium;">Como todo buen lector no es por transferencia un buen escritor, no siempre un gran escritor es un coordinador ideal. “Un buen docente puede ser un mal escritor, y un gran escritor puede ser un pésimo docente”, opina Schweblin, y agrega: “El peligro sería un taller en el que la ‘verdad’ provenga del tallerista y no del propio material que propone cada texto, esos talleres en los que todo el mundo termina escribiendo igual y leyendo a los mismos dioses. Me han tocado malos talleres, y sí es verdad que pueden hacer daño. Pueden romper cosas que luego difícilmente puedan arreglarse”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">El escritor Pablo Ramos, autor de novelas como La ley de la ferocidad y El origen de la tristeza, menciona cómo lo ayudó asistir al taller de Liliana Heker, a quien considera una “escritora extraordinaria y una maestra sublime”. “Escribir bien es fácil, sin gerundios, pocos adverbios, poca descripción y pocos adjetivos. Ahora, escribir una gran historia es otra cosa: es encontrar la esencia espiritual de lo vivido y ordenar esas situaciones de la manera en que reflejen mejor lo emocional. La literatura es un arte de trazos gruesos, la belleza habita en el subtexto; uno no corrige un texto, se corrige uno y desde ahí vuelve a abordar la cosa”. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“Escucho a muchos defenestrar los talleres, hasta el día en que les va bien con una publicación y ahí empiezan a dictarlos. No iría a ese taller”, opina Ramos, y sintetiza en una línea la tarea del buen maestro: “Tener capacidad de ver y expresar el problema de una historia y dar una línea de corrección sin ser conductista es un arte aparte. No todos lo saben hacer”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Son muchos los escritores argentinos que reconocen la generosidad de sus maestros literarios. Para Almada, el taller de Laiseca fue su lugar de pertenencia durante años. “Lai y mis compañeros fueron necesarios para mí y para todo lo que escribí. Creo que lo bueno de los talleres es esa compañía”. Para Llach se puede escribir solo, aunque no cree que exista el caso “de un escritor solo en su buhardilla que escribe y publica una obra genial”, ya que “el cotejo con los otros, llámense talleristas, colegas, editores, lectores, es necesario siempre”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Brindisi destaca cómo estos espacios sirven para convivir con la literatura de manera más intensa. “Un buen taller es una red de influencias, lecturas, discusiones. Es, o debería ser, un mundo que se abre cada vez más”. Además, para el autor de Placebo es un espacio para convertir la escritura en un oficio: “Todo el tiempo me cruzo con gente talentosa, que cinco años más tarde sigue siendo sólo eso: talentosa. Pero el talento hay que desarrollarlo, y existe algo que se llama ‘oficio’”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Aunque no se trate de una instancia imprescindible, Schweblin reconoce que siempre existirá la influencia de un otro. “Se puede no haber pasado nunca por un taller y ser un gran escritor. Pero siempre habrá detrás grandes maestros, gente que nos deslumbró y que admiramos. El taller ocupa un poco ese lugar, y en el mejor de los casos, lo hace desde una voz más ecléctica y democrática, que es la de un grupo de muchos otros metidos en el mismo embrollo”, concluye. </span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Malena Sanchez Moccero</span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-82864526062438357702016-12-09T04:51:00.000-08:002016-12-09T04:51:00.441-08:00Lugares comunes: 6 errores que pueden echar por tierra tu novela<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">La construcción de una buena historia no es fácil, resulta hasta frustrante muchas veces</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAp3-WtoI8nQN7QP3SM0LKv1BlkNpc3BaNqOHxNKg4prm7DPn9eFCJp5i_OjNG10QsWlIZzTJLVXg4n1XtrupZvKsjrzKyRAjUxpjUzNhREStIQ5yeAM74PMzWJ245VW4isK1jgG4RWFw/s1600/Donald+Trumbo+escribe+sus+guiones+usando+todos+los+seud%25C3%25B3nimos.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAp3-WtoI8nQN7QP3SM0LKv1BlkNpc3BaNqOHxNKg4prm7DPn9eFCJp5i_OjNG10QsWlIZzTJLVXg4n1XtrupZvKsjrzKyRAjUxpjUzNhREStIQ5yeAM74PMzWJ245VW4isK1jgG4RWFw/s640/Donald+Trumbo+escribe+sus+guiones+usando+todos+los+seud%25C3%25B3nimos.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Dalton Trumbo personificado por Bryan Cranston en <i>Trumbo</i> usando seudónimos para sobrevivir como guionista./tregolam.com</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Nos entusiasmamos con unas ideas, desechamos otras inmediatamente, nos quedamos en blanco… Damos un paseo hasta la despensa, luego otro más y otro… Así mientras ponemos nuestras neuronas a trabajar y las visualizamos cansadas, haciendo spinning en el gimnasio con la lengua fuera y sin fuerzas después de haberse zampado un menú gigante en el burger. Incluso nos sucede que, cuando acabamos de escribir, tenemos la sensación de que algo no termina de funcionar, de que no estamos contando nada nuevo o nos hemos dejado ese algo especial por el camino. Respira, despeja la mente. Aquí te dejamos algunos consejos que seguramente te ayudarán a mejorar tu novela. Así podrás salir de los lugares comunes en los que a veces se cae, esos errores que pueden echar por tierra tu novela y que restan originalidad.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">1. No más repeticiones, usa sinónimos</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Nuestro lenguaje es tremendamente rico, pero tendemos a desaprovecharlo empleando constantemente un vocabulario limitado por nosotros mismos. De igual forma, otro error que solemos cometer a menudo es el de escribir tal y como hablamos. Nos olvidamos de que existen infinidad de formas para contar lo que queremos. Para evitarlo, no repitas palabras tan genéricas como “cosa” y tampoco emplees el mismo verbo o adjetivo una y otra vez. Busca sinónimos, antónimos, piensa en una manera diferente de describir a un personaje o una situación usando metáforas, comparaciones o alusiones a películas.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Sal de tu diccionario habitual, de tu zona de confort. Explora tu riqueza expresiva, busca analogías, aprende nuevas palabras y lee a otros autores. Saber escribir es, en parte, una especie de gracia natural, pero también hay que conocer el medio en el que nos estamos moviendo, en este caso, la literatura. Leyendo las obras de otros escritores, conocerás palabras que no sabías ni que existían y, aún más, aprenderás el contexto adecuado en el que poder usarlas.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">2. Excesiva adjetivación</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Igual que nos quedamos cortos en vocabulario, a menudo, creemos que nuestra novela será más rica cuantas más palabras tenga. Nada tiene que ver. Coger un diccionario y ponerse a escribir una palabra tras otra sin otro criterio que aumentar el contador de Word no tiene sentido. Por ejemplo, para contar que un personaje se caracteriza por su guapura, no es necesario decir “su belleza era excesivamente hermosa”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Como comentábamos antes, se pueden poner detalles sin usar adjetivos. Cuando quieras expresar el aspecto o el carácter de un personaje, puedes usar dos o tres adjetivos y, a partir de ahí, pasar a otro tipo de descripciones. Evita enumeraciones como: “era feo, poco agraciado, encorvado, de rostro enjuto…”. Lo recomendable es que este tipo de adjetivación rimbombante se reserve para los lugares. Eso sí, siempre con equilibro y mesura, y si procede. Asimismo, no abuses de los adverbios acabados en -mente. Transmiten falta de interés, sensación de querer acabar cuanto antes.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">3. Otro de los errores que pueden echar por tierra tu novela: el gerundio</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Estamos tan acostumbrados a emplear el gerundio que no lo concebimos como un error; por ello, debemos prestarle especial atención. Es incorrecto decir “llegando, comprobó que se había dejado encendida la luz”. Lo mejor es que sustituyas el gerundio por el infinitivo: “al llegar, comprobó que se había dejado encendida la luz”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">4, Deja que el personaje se exprese</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Otra manía que tenemos es la de cargar al narrador con toda la información habida y por haber. A través de él, nos empeñamos en contar, describir y aclarar todo. ¿Dónde quedan los personajes, por tanto? Los personajes son la acción, la historia misma y, si le quitas su voz, es como si desaparecieran. Deja que sea el personaje quien nos cuente de primera mano sus pensamientos, sus inquietudes, lo que pretende hacer, lo que le está sucediendo. Si acudes constantemente al narrador para llevar a cabo dicha tarea, se pierde emoción y cercanía con el lector. No recurras al narrador siempre que quieras expresar los sentimientos del personaje.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Por ejemplo, piensa en un debate en una clase. Tú mismo transmites tu opinión a los demás y muestras a través de tus gestos y de tu tono lo que estás sintiendo (nervios, seguridad, rabia, etc.), así como tu conformidad o desacuerdo con el resto de opiniones. Si no necesitas ningún intérprete, ¿por qué darles uno a tus personajes? El cuento de J. D. Salinger Un día perfecto para el pez plátano es el mejor ejemplo de cómo, con apenas injerencia del narrador, se puede construir la acción. Aquí un fragmento:</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Diga—dijo, manteniendo extendidos los dedos de la mano izquierda lejos de la bata de seda blanca, que era lo único que llevaba puesto, junto con las chinelas: los anillos estaban en el cuarto de baño.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Su llamada a Nueva York, señora Glass—dijo la operadora.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Gracias—contestó la chica, e hizo sitio en la mesita de noche para el cenicero.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">A través del auricular llegó una voz de mujer:</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—¿Muriel? ¿Eres tú?</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">La chica alejó un poco el auricular del oído.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Sí, mamá. ¿Cómo estás?—dijo.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—He estado preocupadísima por ti. ¿Por qué no has llamado? ¿Estás bien?</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Traté de telefonear anoche y anteanoche. Los teléfonos aquí han…</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—¿Estás bien, Muriel?</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">La chica separó un poco más el auricular de su oreja.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Estoy perfectamente. Hace mucho calor. Este es el día más caluroso que ha habido en Florida desde…</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—¿Por qué no has llamado antes? He estado tan preocupada…</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Mamá, querida, no me grites. Te oigo perfectamente —dijo la chica—. Anoche te llamé dos veces. Una vez justo después…</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Le dije a tu padre que seguramente llamarías anoche. Pero no, él tenía que… ¿Estás bien, Muriel? Dime la verdad.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Estoy perfectamente. Por favor, no me preguntes siempre lo mismo.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—¿Cuándo llegasteis?</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—No sé… el miércoles, de madrugada.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—¿Quién condujo?</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Él—dijo la chica—. Y no te asustes. Condujo bien. Yo misma estaba asombrada.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—¿Condujo él? Muriel, me diste tu palabra de que…</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Mamá—interrumpió la chica—, acabo de decírtelo. Condujo perfectamente. No pasamos de ochenta en todo el trayecto, esa es la verdad.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—¿No trató de hacer el tonto otra vez con los árboles?</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Courier New", Courier, monospace; font-size: medium;">—Vuelvo a repetirte que condujo muy bien, mamá. Vamos, por favor. Le pedí que se mantuviera cerca de la línea blanca del centro, y todo lo demás, y entendió perfectamente, y lo hizo. Hasta se esforzaba por no mirar los árboles… Se notaba. Por cierto, ¿papá ha hecho arreglar el coche?</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">5. Arquetipos vs. estereotipos</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">A veces, por su componente repetitivo, confundimos los <a href="http://figurasliterarias.org/content/arquetipo" style="color: #939320; text-decoration: none;">arquetipos</a> con los estereotipos. Sin embargo, la presencia de uno u otro en la novela tiene efectos bien diferentes. Un arquetipo es un modelo, un ejemplar ideal con unas características iterativas y un patrón fácilmente reconocible. Por ejemplo, el “poli” bueno que se mueve según el ideal de justicia o el héroe que antepone el bien común por encima de su ego.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Los estereotipos, por su parte, se basan en una concepción simplista y exagerada de un grupo de personas con características similares. Los más comunes quizá sean los policías comiendo donuts, la bibliotecaria rancia con moño y gafas, el empollón “cuatro ojos” de la camisa de cuadros, la secretaria rubia, pija y delgada de la falda ajustada o el profesor que, solo por ser joven y guay, se permite la licencia de llevar pelo largo y barba.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">A diferencia de los estereotipos, los personajes arquetipo no son necesariamente negativos. De hecho, incluso son necesarios: al estar insertados en el inconsciente colectivo, se produce una rápida identificación. De esta manera, los arquetipos despiertan sentimientos en los lectores y les motivan a seguir leyendo. Los estereotipos, en cambio, sí son perjudiciales, pues denotan carencia de imaginación y originalidad. En algunos casos, sobre todo en autores jóvenes, se percibe la influencia directa de Hollywood, que son los que en realidad suelen crear esos estereotipos con sus películas. Pero esto no solo alcanza a los personajes, sino que también encontramos en la literatura multitud de escenarios y tramas recurrentes que resultan pesadas al lector, como la típica cabaña en el bosque o la escena del crimen común.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Cuando vayas a incluir un arquetipo en tu historia, te recomendamos que le des unas pinceladas de originalidad, que incluyas rasgos innovadores. Para los estereotipos, procura que tengan un papel secundario; los lectores no quieren encontrar un protagonista insulso basado en una generalidad. Al contrario, buscan autenticidad.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">6. Huye de los clichés</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Seguro que estás harto de ver tráilers de películas que incluyen frases del tipo “espectacular”, “una obra maestra”, “excelente”, “te deja sin aliento”. Con las novelas y los relatos, sucede lo mismo. No abuses de metáforas y comparaciones. Son tediosas, cansan y dan la sensación de estar leyendo el mismo libro una y otra vez. Intenta evitar las expresiones trilladas y no caigas en las descripciones habituales. Lee y relee tu novela si es necesario. Realiza cambios si detectas cualquier frase o recurso manido y carente de gracia. Aquí te dejamos algunos ejemplos:</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“cabellos dorados como la miel”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“silencio sepulcral”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“las gotas de lluvia parecían diamantes resplandeciendo a la luz del sol”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“belleza sublime”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“atasco monumental”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“la música inundaba la sala”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“sonrisa maquiavélica”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“mirada cómplice”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“deambuló por las calles”,</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“baño de masas”</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">“luna de marfil”</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Para concretar: otórgale a tu libro un sello de identidad, una marca propia que te diferencie como autor. No dudes en echarle imaginación, tanta como sea necesaria. Pide consejo a los <a href="http://www.tregolam.com/correccion-ortotipograficas-estilo/" style="color: #939320; text-decoration: none;">profesionales</a>, crea tu estilo y no te olvides de ser autocrítico. Tu novela es un diamante que está por pulir, no pretendas escribirla a la perfección en una noche. Siempre hay que revisar lo que se redacta y aprender a solventar los fallos; así podrás crecer como escritor. Comprobar que cometes errores no debe influirte de manera negativa. No debes tener miedo a progresar, sino a poner límites a tu creatividad.</span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-54922740491631111332016-11-04T07:33:00.000-07:002016-11-04T07:39:56.939-07:00John le Carré quiere contarles un secreto<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; font-family: "cambria"; letter-spacing: 0.496px;">Acaba de publicar sus memorias, pero se ha negado a hablar de su pasado entre las sombras del espionaje. Hasta ahora. En este texto, uno de los escritores más leídos del planeta reflexiona sobre sus días en el servicio secreto, las controvertidas relaciones entre verdad y literatura e incluso los estragos del ‘Brexit’. “Mis ficciones son la única realidad que conozco”</span></div>
<span style="background-color: white; font-family: "cambria";"></span><br style="font-family: cambria;" />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: cambria; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: justify;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDgICMKorfr10mJVh9BP9V8GbCMZYcw4HclJyTcgwNM-DYuqOLpUYBNm0Du0vM0OiA8K2c3jyfvptna_VUEdGztFfks4IkTAwgF9yaKkQlzBzZn8KKGjNBPUlb70KzvNfAtXQl9B5CTTU/s1600/john+lecarre+1.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="478" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDgICMKorfr10mJVh9BP9V8GbCMZYcw4HclJyTcgwNM-DYuqOLpUYBNm0Du0vM0OiA8K2c3jyfvptna_VUEdGztFfks4IkTAwgF9yaKkQlzBzZn8KKGjNBPUlb70KzvNfAtXQl9B5CTTU/s640/john+lecarre+1.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;"><span style="font-size: small;">Jhon le Carré, escritor británico, autor de novelas basadas en el espionaje./elpais.com</span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
PARA <a href="http://cultura.elpais.com/cultura/2016/09/06/actualidad/1473184746_226056.html">MI LIBRO de memorias, Volar en círculos (Planeta)</a>, me prometí no conceder ninguna entrevista a nadie, en ninguna parte, y, para mi gran asombro, parece que he mantenido la promesa. Mi motivo ostensible era enteramente respetable. Estaba –estoy– inmerso en la producción de una nueva y ambiciosa novela y no quería que me arrastraran otra vez a hablar de un libro del que estoy haciendo todo lo posible por emerger.</div>
<div style="text-align: justify;">
La respetable razón para guardar silencio era que no me gusta hacer de mi vida un espectáculo. Toda versión que ofrezco de mi biografía está delimitada por vallas invisibles, y tal vez temía que las entrevistas me hicieran adentrarme en territorio enemigo. No me refiero a aventuras amorosas, ni a esqueletos en el armario de la familia, sino a cuestiones mucho más íntimas y perdurables, como la fuente de la propia creatividad, un tema demasiado valioso y lleno de misterio como para aguarlo con mis especulaciones fáciles. En una novela, soy libre de explorar mi identidad asumiendo diferentes papeles. En la vida, el proceso resulta más embarazoso.</div>
<div style="text-align: justify;">
¿Qué relación hay entre mis ficciones y el mundo exterior sobre el que pretenden tratar?Esta pregunta, que me han planteado en repetidas ocasiones, exige un despliegue de falsa sabiduría por mi parte. Mis ficciones son la única realidad que conozco. En comparación, el mundo exterior sigue siendo para mí lo que un gigantesco libro de misterio para un niño, previsible únicamente en el sentido de que siempre supera mis peores fantasías. Basta pensar en el delirante <a href="http://elpais.com/tag/donald_trump/a/">Donald Trump</a>, o en los disparatados usurpadores políticos de mi país, como el insufrible Boris Johnson, nuestro recién nombrado ministro de Asuntos Exteriores, que tras insultar a la mayoría de la gente decente del planeta y engañar al electorado haciéndolo aprobar una proposición en la que ni siquiera él mismo creía, nos sacó a todos de casa como el flautista de Hamelín y nos abandonó en una calle desierta para que nos buscáramos nosotros solos un lugar donde vivir.</div>
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Sí, mi padre fue un timador y un delincuente, y también una gran influencia en mi vida literaria.Si algo le debo a mi padre –y por supuesto que le debo algunas cosas–, es la universal desazón que atormenta a mis personajes cuando se tambalean como soldados gaseados entre la lealtad a una causa superior, sea cual sea, y la repugnancia que les produce lo que deben hacer para servirla. Nunca me enfrenté con mi padre. Era demasiado grande para perder. Le mentía y, de ese modo, inventaba un universo imaginario paralelo al suyo que me ofrecía lugares donde esconderme de él. Y sí, desde luego, cuando accedí al engañoso mundo del espionaje, me sentí enseguida como en casa. No conocí nada nuevo que no hubiera aprendido ya sobre las rodillas de mi padre, como, por ejemplo, que si cuentas la mentira precisa en el tono mesiánico adecuado, con el añadido de una gran recompensa al final del arcoíris, te sorprenderá la cantidad de ángeles que acaban cayendo. Por lo demás, como la realidad ficticia del mundo secreto nunca resistió la comparación con la de mi propio mundo, no tenía mucho sentido quedarse en él.También fue un granuja que comerciaba con certezas engañosas y que en sus muchas prisiones –algunas físicas y otras autoimpuestas– no renunció jamás a la convicción de ser el elegido de Dios. Conozco a varios artistas que no se diferencian mucho en ese aspecto, e incluso a uno o dos escritores. Pero si bien en los momentos bajos aún doy por buena ocasionalmente la afirmación de mi padre de que todos mis talentos son suyos –o, dicho de otra manera, de que soy una versión inmadura suya, capaz de jugar con vidas ficticias, pero no con la variedad adulta, humana y destructible–, también es cierto que conseguí liberarme bastante pronto de esa cárcel particular.</div>
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“UNA NOTA MANUSCRITA O UN MICROFILM DESLIZADO EN UN BUZÓN CLANDESTINO SON MUCHO MÁS SEGUROS QUE EL ORDENADOR MEJOR ENCRIPTADO”¿Puede el espía meramente humano de otros tiempos ganarse la vida en unos servicios de inteligencia saturados de tecnología, que captan la información de la ionosfera con la misma implacable celeridad con que los pesqueros industriales capturan hasta el último pez en sus redes de arrastre?Os voy a contar un secreto maravilloso que probablemente ya conoceréis, pero que a los espías de hoy les está costando mucho aprender. Lo viejo es bueno. En los tiempos que corren, una máquina de escribir manual, una nota manuscrita, una copia en papel carbón o un microfilm deslizado en un buzón clandestino son mucho más seguros que el ordenador mejor protegido y encriptado del mundo. Cuando yo era niño, la clave de un solo uso era inviolable. Los espías de todo el mundo lo creían y se equivocaban. Pero a medida que cada nuevo avance revolucionario en la ciberesfera supera al anterior, la contrarrevolución analógica avanza a un ritmo similar.</div>
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Los datos recogidos por los servicios de inteligencia no son información. No son conocimiento. Pero incluso cuando llegan a serlo, ese saber ha de estar en el lugar, el día y el edificio adecuados, y tener asignado el grado correcto de prioridad. ¿Cuántas veces nos han dicho, en retrospectiva, que todos los datos necesarios estaban ahí y que bastaba leerlos y actuar en consecuencia, pero que nunca fueron procesados, ni llegaron nunca a las personas adecuadas y, por lo tanto, no obraron ningún efecto? ¿Será posible que tengamos demasiados datos, que cuanta más información engullen nuestros fabulosos espías electrónicos, menos capaces son de digerirla?</div>
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Imaginad por un momento, en este mundo de sobresaturación de datos, el mágico atractivo del legendario informante humano, con la oreja pegada a la puerta de los poderosos. Considerad el ahorro en ordenadores y en expertos, y la supresión de los fallos humanos, los descuidos y hasta las torpezas que se multiplican en el seno de una organización sobredimensionada que recoge datos para los servicios de inteligencia. Imaginad ahora reemplazar todo eso por una sola voz humana, lúcida y fidedigna, que se haga oír a través del guirigay electrónico. Y que en lugar de todas las horas interminables vanamente invertidas en tratar de descifrar los códigos del presidente Putin, tenéis de vuestra parte a su guapa secretaria privada, a cambio de un mísero millón de dólares la hora: una ganga en comparación con el coste de poner a funcionar un equipo de ordenadores del tamaño del Titanic.</div>
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¿Un sueño imposible? Por supuesto que sí.</div>
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Si repasamos la historia de los informantes humanos que hicieron posible algún éxito para cualquiera de los bandos a lo largo de los últimos 100 años, veremos que incluso la contribución de los mejores fue desdeñable, ya fuera porque no los creyeron, o porque era imposible hacer algo con su información, o porque la verdad que contaban era demasiado cruda para resultar tolerable, como sucedió con los informes de la CIA sobre el presidente Johnson en las últimas fases de la guerra de Vietnam.</div>
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Nuestros espías occidentales no supieron de antemano que iba a levantarse el muro, ni tampoco que iba a caer. La CIA creyó que Gorbachov iba de farol y sobrevaloró burdamente la amenaza estratégica que suponía la Unión Soviética. Durante las recientes crisis de Oriente Próximo, se compraron indiscriminadamente, a toda prisa y a precios inflados, unos espías que resultaron ser inútiles, en el mejor de los casos, y peligrosos por las mentiras creíbles que contaban, en el peor. Y a pesar de ese descorazonador análisis, ¿siguen nuestros servicios de inteligencia explorando incansablemente los callejones oscuros del mundo en busca de los grandes espías del mañana?</div>
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Por supuesto que sí. Y aunque no lo hagan en el mundo real, podéis apostar hasta el último de vuestros céntimos que lo seguirán haciendo en el mío.</div>
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Traducción de Claudia Conde, que firma también la versión de las memorias de John le Carré: Volar en círculos (Planeta).</div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased; -webkit-tap-highlight-color: transparent; background: rgb(255, 255, 255); border: 0px; box-sizing: border-box; color: #4a4a4a; font-family: Madrid-Light, Georgia, "Times New Roman", Times, serif; font-size: 1.5rem; letter-spacing: 0.063rem; line-height: 1.7; margin-bottom: 40px; max-width: 880px; outline: 0px; padding: 0px 0px 0px 180px; text-rendering: optimizeLegibility; vertical-align: baseline; width: 880px;">
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-30486537242782247162016-11-04T07:29:00.002-07:002016-11-04T07:29:55.387-07:00Lo diez mandamientos del escritor<h2 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 18px; font-stretch: normal; font-weight: inherit; line-height: normal; margin: 10px 0px; padding: 0px; position: relative; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: red; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">¿Cuántos de estos mandamientos estás siguiendo? ¿Cuál te cuesta más cumplir? </span></h2>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmklp-05ZCbLzeJj1Dz3AVYI-eSKaAwRsWGdRgvHNRSszqY53305HBkpxtikxHfA9PSlaSTU6Wcs2eTrv-_iryerU-fSdliKx4Mdn-F14uhY5NPa9N8liJz0LbjvAjXIwbJSz6aQxijyM/s1600/maquina+de+escribir+escritor.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmklp-05ZCbLzeJj1Dz3AVYI-eSKaAwRsWGdRgvHNRSszqY53305HBkpxtikxHfA9PSlaSTU6Wcs2eTrv-_iryerU-fSdliKx4Mdn-F14uhY5NPa9N8liJz0LbjvAjXIwbJSz6aQxijyM/s640/maquina+de+escribir+escritor.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Escribir sin inspiración; y sólo bajo la imaginación./dianapmorales.com</td></tr>
</tbody></table>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" /><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" /><br />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">1º: Amarás la lectura sobre todas las cosas.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="107" src="https://media1.giphy.com/media/xTiTnGJUd7JfRovyOQ/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="190" />La lectura es el alimento de la escritura: jamás serás buen escritor si no lees regularmente y con pasión.</div>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">2º: Escribirás para tu propio placer</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="148" src="https://media.giphy.com/media/A7rTdPxXP9fqM/giphy.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="275" />Escribirás sobre lo que te interesa o te apasiona, sin pensar en modas o en el qué dirán: de esta forma tus escritos tendrán corazón.</div>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">3º: Buscarás consejo, crítica y apoyo.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="135" src="https://media3.giphy.com/media/13PMn5Ge4fzn3i/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="207" />Intentarás mejorar como escritor; entre otras cosas, el camino será así más fácil y más corto, y llegarás mucho más lejos.</div>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">4º: Honrarás tus horarios de escritura</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="132" src="https://media2.giphy.com/media/TfNRYCVnExKa4/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="194" />y los respetarás pese a todo. La vida intentará distraerte para que no los cumplas: sé consecuente con tu sueño de escribir.</div>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<br /></div>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">5º: Escribirás y revisarás, pero siempre en momentos distintos.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="125" src="https://media3.giphy.com/media/yoJC2tpdrUeM6CgFy0/200_s.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="222" />Permitirás que tu creatividad florezca sin que tu crítico interior te juzgue.</div>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">6º: No serás descuidado a la hora de redactar.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="200" src="https://media4.giphy.com/media/tOEmobmmTAvsI/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="200" /><img alt="" class="alignleft" height="200" src="https://media4.giphy.com/media/ERl5ekQjwyTYc/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="200" />En el momento de la revisión, buscarás la palabra exacta y la mejor forma de expresar lo que quieres decir.</div>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">7º: No caerás en el tópico ni en los lugares comunes.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="128" src="https://media.giphy.com/media/3oEdv8hePpt2rPvmAo/giphy.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="176" />Buscarás tus propios temas y tu estilo personal. Potenciarás aquello que te hace único/a.</div>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">8º: No te esconderás de tu público.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<span style="border: 0px; color: #3366ff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; color: black; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><img alt="" class="alignleft" height="133" src="https://media3.giphy.com/media/pwfpqxwrdlZQI/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="172" />Mostrarás al mundo lo que escribes, superando tu vergüenza o inseguridad. Salir ahí fuera te dará perspectiva.</span></span></div>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">9º: Terminarás tus escritos.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="139" src="https://media2.giphy.com/media/1S5ht4sHPszDi/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="186" /></div>
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
Llegar al final de un proyecto nos enseña muchísimo sobre todo el proceso y nos da la satisfacción suficiente para iniciar la siguiente obra.</div>
<hr style="background: rgb(255, 255, 255); border-bottom: 0px; border-image: initial; border-left: 0px; border-right: 0px; border-top-color: rgb(204, 204, 204); border-top-style: solid; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; height: 1px; margin: 10px auto; width: 630px;" />
<h6 style="background-color: white; border: 0px; font-family: "Roboto Condensed", Helvetica, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 16px; font-weight: inherit; margin: 10px 0px; padding: 0px; text-align: center; vertical-align: baseline;">
<span style="border: 0px; color: #00ccff; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">10º: No envidiarás el éxito ajeno.</span></h6>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Lato, "Helvetica Neue", Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 14px; padding-bottom: 0.1em; padding-top: 0.1em;">
<img alt="" class="alignleft" height="136" src="https://media1.giphy.com/media/yewj8Y6K59BDO/200.gif" style="border: 0px; display: inline; float: left; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; height: auto; margin: 0px 1em 1em 0px; max-width: 100%; padding: 0px; vertical-align: baseline;" width="242" />Cada cual tiene su propio camino en la escritura: que los demás te sirvan de inspiración y de motivación.</div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px;">
</div>
<span style="font-family: Cambria; font-size: 16px;"><br /><br /></span>delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-37389181202506100672016-10-14T06:32:00.000-07:002016-10-14T06:32:01.386-07:00El juego más serio<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Oulipo: ejercicios de literatura potencial</span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjX4gxG55ISaHh7SGdDZ7D7redd-tk6IswcZgFh61NJqMFpngEEdm1-8OxYF3igmjChHpARqF29thFX-PgaZOiN7ZfFKgCC_j6iqcxIOQUpqlhiFGN1SlLK9ij8ydrHDsk28yZEjmFFWho/s1600/oulipo+integrantes.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="412" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjX4gxG55ISaHh7SGdDZ7D7redd-tk6IswcZgFh61NJqMFpngEEdm1-8OxYF3igmjChHpARqF29thFX-PgaZOiN7ZfFKgCC_j6iqcxIOQUpqlhiFGN1SlLK9ij8ydrHDsk28yZEjmFFWho/s640/oulipo+integrantes.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;"><span style="background-color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 9.75px; text-align: left;">Reunión de Oulipo en el jardín de François le Lionnais (el fundador del grupo junto con Raymond Queneau) el 23 DE septiembre de 1975. (© Archives Pontigny-Cerisy)./pagina12.com.ar</span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Quizás sea la última vanguardia viva y coleando que traspasó el nuevo siglo, aunque ellos mismos negarían tal status y sólo conservarían el sentido de un trabajo colectivo. Juego serio, literatura potencial, una apuesta permanente a que el lenguaje se salga de sus funciones rutinarias y meramente comunicativas caracterizan a este grupo de activismo literario. Ahora se publica en Argentina, por primera vez en castellano, Oulipo: ejercicios de literatura potencial (Caja Negra), volumen que antologa manifiestos, textos de sus principales miembros (Raymond Queneau, Georges Perec, François Le Lionnais, Italo Calvino, Henry Mathews) y actas de funcionamiento de este grupo de escritores que, más que una escuela, integran un divertido club del libro desde 1960 con espíritu lúdico y rigor científico.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;"><br /></span></div>
<div class="margen0" style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Obligar al sistema del lenguaje a salirse de su funcionamiento rutinario. Ese objetivo tan sencillo y tan difícil de llevar a cabo ha sido el de diferentes movimientos literarios existentes a lo largo del siglo XX y de los cuales muy pocos o quizás uno solo hayan perdurado hasta ahora: Oulipo. Acrónimo de Ouvroir de littérature potentielle, en castellano Taller de literatura potencial, se trata de un grupo de experimentación literaria creada en Paris en 1960 y que funciona regularmente desde entonces. Hay que conceder a este grupo de nombre extraño la capacidad de mantener sus cualidades intactas pese a su longevidad. Más de 55 años después su tiro de largada se encuentra en pleno apogeo de sus formas, logrando un reconocimiento y expansión inusitado para un proyecto tan singular. Así llega a la Argentina Oulipo, ejercicios de literatura potencial (Caja negra) el primer libro que antologa manifiestos, textos de los principales miembros del grupo –Raymond Queneau, Georges Perec, François Le Lionnais, Italo Calvino, Henry Mathews entre otros– más biografías de sus miembros, actas de funcionamiento y una potente caja de herramientas con consignas de estos escritores que no ven nada de malo en escribir para divertirse: “Más que una escuela, somos un jardín de infantes literario donde, a espaldas de nuestros padres, tratamos de que los cilindros entren en los agujeros cuadrados”, como alguna vez bromeó uno de sus miembros, François Caradec.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">El grupo fue fundado en París por el mítico escritor Raymond Queneau y el singular matemático François Le Lionnais, unos meses después de un Coloquio en Cerisy dedicado a la obra del primero, en torno al cual se había reunido un grupo de creadores no convencionales. En un primer momento se llamó Seminario de Literatura Experimental (Sélitex), para luego llamarse de una vez y para siempre Oulipo. Desde ese momento se trató de la unión de escritores y matemáticos que buscaban crear obras utilizando técnicas de escritura limitada. La unión de estos rubros no es casual sino constitutiva, es por medio de conceptos matemáticos y restricciones literarias que los oulipianos exploran los recursos infinitos del lenguaje.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">En el origen se trató de un grupo cerrado, una suerte de club secreto enraizado formalmente con el Colegio de Patafísica, al que por un período perteneció, llegando a exponer sus trabajos dentro de sus publicaciones. Sin embargo pese a su aura de excentricidad y su funcionamiento colegiado, su búsqueda es claramente la de provocar una apertura y que sus investigaciones puedan ser utilizadas por cualquiera. Así lo afirmaba el mismísimo Queneau en el acta fundacional: “Llamamos literatura potencial a la búsqueda de formas y de estructuras nuevas que podrán ser utilizadas por los escritores como mejor les parezca”.</span></div>
<h3 style="font-family: Cambria; font-weight: normal; line-height: 20px; margin: 10px 0px; padding: 0px; position: relative; text-align: justify;">
<span class="fglibros" style="color: rgb(125, 178, 12) !important;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">UN GOLPE DE LETRAS</span></span></h3>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Marcel Benabou, Secretario provisionalmente definitivo del grupo y autor de las palabras preliminares del libro de Caja Negra ha dicho: “¿Y qué es un autor oulipiano? Es una rata que construye ella misma el laberinto del cual se propone salir. ¿Un laberinto de qué? De palabras, sonidos, frases, párrafos, capítulos, bibliotecas, prosa, poesía, y todo eso”. Sí, Oulipo es el último vagón de las vanguardias históricas, proviene orgánicamente de la Escuela de Patafísica, su fundador Raymond Queneau, fue miembro del surrealismo –del que luego se alejó por desavenencias con André Bretón– pero hay notorias e importantes diferencias con todos ellos. Pese a su funcionamiento colectivo no se erigen como vanguardia, no pretenden imponer unos dogmas ni tampoco borrar el pasado de manera sistemática. Además, si bien su objetivo es un método de búsqueda de nuevas estructuras formales para la literatura –en la senda que recorrió el surrealismo y el dadaísmo– los oulipianos son estrictos: tal como definió Claude Berge, otro de sus miembros: “El Oulipo es el anti-azar”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Veamos un poco a qué se refieren. Así como el surrealismo acudía al inconsciente o el dadaísmo al azar en la búsqueda de procesos de creación sin restricciones de la mente, el paradigma oulipiano traza la ruta en sentido contrario, aplicándose restricciones de modo deliberado y razonado. El instrumento privilegiado de los oulipianos para la creación es la Restricción, la contrainte. Esta puede ser semántica, fonética, combinatoria, algorítmica y más. Se importan de las matemáticas métodos de exploración sistemática de las potencialidades de la lengua para producir textos nuevos. Pero no hay que confundir método con normativa. El Oulipo no establece unas reglas a cumplir, no es un corset, sino la posibilidad de usar una serie de procedimientos de creación con fines exploratorios. Como dijo Georges Perec, el miembro más famoso del grupo: “En el fondo, me someto a reglas para ser totalmente libre. La invención siempre nace, en mi caso, a partir de una invención formal”.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">La edición que acaba de salir en Argentina ha seleccionado textos de tres antologías históricas publicadas por la editorial Gallimard: La literatura potencial (1973) y Atlas de la literatura potencial (1981) y Antología del Oulipo (2009), junto con artículos de la web oficial del grupo y algunos trabajos particulares de autores oulipianos. Hay cuatro módulos: “Hacia una definición de la literatura potencial” con textos fundacionales, manifiestos y documentos que introducen a este particular universo de letras; “Alrededor de Raymond Queneau” con textos referidos a la figura emblemática del fundador del grupo; “Sobre restricciones y experiencias” con textos que disponen las bases de las restricciones más productivas y “Ejercicios, experimentos” con ejemplos literarios resultado de esas restricciones. Por último los apéndices son una Caja de ideas con un exhaustivo listado de las restricciones con su definición para probarlas por mano propia; y las biografías de todos los miembros del grupo hasta hoy.</span></div>
<h3 style="font-family: Cambria; font-weight: normal; line-height: 20px; margin: 10px 0px; padding: 0px; position: relative; text-align: justify;">
<span class="fglibros" style="color: rgb(125, 178, 12) !important;"><span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">TODOS LOS JUEGOS</span></span></h3>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Para llevar a cabo su indagación, los oulipianos han adoptado dos tipos de misiones: Inventar estructuras que permitan producir textos originales y examinar antiguas obras literarias para encontrar allí restricciones utilizadas, en una pesquisa de precursores o como ellos los llaman “plagiarios por anticipación”. Así han incorporado a autores como Raymond Roussel o Robert Desnos como oulipianos avant la lettre. El mismo Queneau sería un precursor y fundador al mismo tiempo, teniendo en cuenta su libro Ejercicios de estilo de 1947, en que se presentan hasta 99 formas distintas de contar un episodio trivial ocurrido en un transporte público.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Pero, la creación de restricciones nuevas, es lo que ocupó el centro de las preocupaciones de la troupe. A eso se dedican desde su fundación hasta hoy tanto individualmente como en sus reuniones mensuales. Si bien desde siempre en la literatura se han utilizado los juegos literarios o las consignas, este grupo ha profundizado o radicalizado esa inclinación. Como dice Marcel Benabou: “Para muchos la crítica a Oulipo se sitúa precisamente allí, en el límite que separa la regla de la restricción. A punto de aceptar la regla, rechazan la restricción, dado que no se trata de una regla necesaria, la consideran un mero recurso literario, es decir una exageración”. Y quizás sea eso, el hecho de que los oulipanos sean unos exagerados que se toman ridículamente en serio sus juegos, lo que los hace tan atractivos.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Algunos ejemplos de restricciones más o menos célebres: El ejercicio S+7 (tomar un texto y cambiar todos sus sustantivos por el séptimo consecutivo en el diccionario), la Bola de nieve (un poema en el que cada verso tiene una sola palabra y cada palabra tiene la cantidad de letras equivalente al número de verso que ocupa), el Lipograma (quitar una letra en un texto del tipo que sea y escribir sin ella). Estos simpáticos procedimientos pueden ser llevados al extremo de construir una novela entera a partir de su aplicación como es el caso célebre La disparition de Perec, escrita prescindiendo de la letra “e” en su caso, o la “a” en laesforzada traducción al castellano bajo el título de El secuestro. O la de Italo Calvino –otro de sus bigs names–, El castillo de los destinos cruzados, donde utilizó la técnica combinatoria: un grupo de viajeros se encuentran en un castillo y cada uno narra una historia utilizando las cartas del tarot. Otra de sus obras más lúdicas es Si una noche de invierno un viajero, en la que cada capítulo es el comienzo de una novela que siempre queda interrumpida. También es conocido el Cronograma de Harry Mathews editado en Argentina en formato libro bajo el nombre Veinte líneas por día, en las que el autor hace precisamente eso, sin importar la relevancia o pertinencia de esas líneas. También está el hermosísimo libro de Queneau Cien mil millones de poemas, consistente en diez sonetos, en los que en todos se mantiene la misma rima, así que cada verso puede ser substituido por el verso correspondiente de otro soneto. Por ejemplo: el verso 1 del soneto 1 puede ser substituido por el verso 1 de cualquiera de los sonetos 2 al 10. El número total de sonetos que existen potencialmente es cien mil millones: se calcula que para leerlos se tardarían, sin parar a comer ni a dormir, varios millones de años.</span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; line-height: 1.5em; margin-bottom: 15px; margin-top: 15px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Oulipo viene trabajando hace décadas con humor y discreción. Espíritu lúdico, pero rigor científico. Trabajo colectivo e inventiva individual. Siempre características que si bien no son estrictamente opuestas, pocas veces se encuentran juntas en un artista o un grupo. Si oulipiano es la rata que construye ella misma un laberinto del cual se propone salir, hace tiempo que estos autores han salido y entrado y vuelto a construir desafíos cada vez mayores, escapes más disparatados. Una vez afuera de su jaula, están dispuestas a propagar su mal. Este libro con la historia de todas sus provocaciones es el mejor modo de fabricar nuevos oulipianos, un contagio gozoso, una jaula que puede convertirse en ciudad liberada.</span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-83444492482370951772016-10-14T06:29:00.000-07:002016-10-14T06:29:47.381-07:00Una de las pocas entrevistas que concedió Carlos Castaneda <h2 style="font-family: Cambria; font-size: 20px; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal; margin: 0px 0px 0.5em; position: relative;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Carlos Castaneda, una de las figuras más enigmáticas del Siglo XX, es cuestionado sobre su trabajo como escritor y como aprendiz de brujo, en una rara entrevista de 1997</span></h2>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOjQODQslG-kScaou4GYwfMQk4QFigX-0eiysx05tKaLd0KyloLDFhjE82OEtidoD4QBy5JbF5lUHZktx0I6tBZGKajg3SLKoQqKZSoRDRYLpuRN3I8QDrjjJieUCHjwHYughfD07Y2yw/s1600/castaneda+carlos.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOjQODQslG-kScaou4GYwfMQk4QFigX-0eiysx05tKaLd0KyloLDFhjE82OEtidoD4QBy5JbF5lUHZktx0I6tBZGKajg3SLKoQqKZSoRDRYLpuRN3I8QDrjjJieUCHjwHYughfD07Y2yw/s640/castaneda+carlos.jpg" style="border: none; position: relative;" width="503" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">¿Este es Carlos Castaneda? Un enigma antropológico./pijamasurf.com</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px;">
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Quien se ha acercado a los libros de Carlos Castaneda estará de acuerdo que pocos libros son más atrapantes o quizás, para ser más precisos, tan embrujantes, como la saga que relata la incursión de un elusivo antropólogo sudamericano (¿un peruano críado en Brasil?) a tierras yaquis para iniciar una larga relación con el brujo Don Juan Matus, depositario de una ancestral tradición esóterica de chamanes-guerreros toltecas.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">El mainstream de la sociología y de la antropología consideran que la obra de Castaneda es ficción, una invención de su imaginación hambrienta de poder y notoriedad, versada, sin duda, en profundos conocimientos esotéricos: una síntesis posmoderna de las tradiciones espirituales de diversas culturas, una adaptación incluyendo conceptos de la física cuántica que formarían parte del cuerpo deshermetizado del new age (la similitud entre el nagual y el tonal con el mundo de la voluntad y el mundo de la representación de Schopenhauer y con la totalidad implicada y la totalidad explicada del físico David Bohm, son notables, pero esto podría ser sólo la resonancia compartida de profundos atisbos metafísicos).</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Más allá de todos los argumentos que se puedan hacer sobre la veracidad de la obra de Castaneda, ante el poder puro de sus textos hasta en el más escéptico germina la duda de la existencia de este inexorable brujo del México secreto (Don Juan, valga la distancia, es un poco el Sócrates de Castaneda) y de las realidades alternas a las que lo lleva el entrenamiento de su percepción (convertirse en un cuervo que percibe el mundo en negativo, emplear lagartijas telepáticas a manera de óraculo, o tener un rendez-vouz con el espíritu del peyote en su forma canina, por decir sólo algunas de tono zoomórfico). De lo que no hay duda es que a través del arte de su escritura -brujería o literatura- Castaneda, el arquetípico <em>trickste</em>r que oculta diamantes en espejismos, conjura un sistema de percepción y de filosofía práctica que toca las fibras más profundas de la naturaleza humana, que se enfrenta al misterio de un universo infinito, tan despiadado como maravilloso.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Recordando a Castaneda, cuya obra <em>es </em>en sí misma un acto de brujería, una emanación del águila y del nagual (¿acaso ebria ante el esplendor del poder que canaliza?), reproducimos esta rara entrevista publicada en el diario Uno Mismo, en Chile y Argentina, en 1997, realizada por Daniel Trujillo, vía <a href="http://www.castaneda.com/mirrors/spanish/tensegrity/interviews.cfm" rel="nofollow" style="background: transparent; color: #275b82; overflow-wrap: break-word; text-decoration: none; word-break: break-word; word-wrap: break-word;" target="_blank">Castaneda.com</a>:</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Pregunta: Señor Castaneda, durante años usted permaneció en el más absoluto anonimato. ¿Qué le ha impulsado a dejar esa condición para dedicarse hoy a difundir públicamente las enseñanzas que, junto a sus compañeras actuales, recibió del nagual Juan Matus?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Respuesta: Lo que nos obliga a difundir las ideas de don Juan Matus es la necesidad impostergable de aclarar lo que él nos enseñó. Yo y sus otras tres estudiantes hemos llegado a la unánime conclusión de que el mundo que nos presentó don Juan Matus está al alcance de los medios perceptivos de todos los seres humanos. Argüimos entre nosotros cuál sería el camino adecuado. ¿Permanecer en el anonimato como don Juan nos propuso? Esto no encontraba entre nosotros un eco placentero. El otro camino disponible era el de difundir las ideas de don Juan: un camino inmensamente más peligroso y agotador, pero el único que creemos tiene la dignidad con la que don Juan embebió sus enseñanzas.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Considerando que usted ha dicho que los actos de un guerrero son impredecibles, y de hecho así lo hemos comprobado durante tres décadas, ¿podemos esperar que esta etapa pública suya se prolongue en el tiempo? ¿Hasta cuándo?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: No hay manera de establecer un criterio temporal para nosotros. Vivimos de acuerdo a las premisas propuestas por don Juan y jamás nos apartamos de ellas. Don Juan Matus nos dio el terrible ejemplo de un hombre que vivía como él lo describía. El ejemplo de un hombre monolítico que no tiene dos caras. Y digo que es un ejemplo terrible porque es lo más difícil de emular; ser monolítico y al mismo tiempo tener la flexibilidad para encarar lo que fuera; ésa era la manera de vivir de don Juan.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Dentro de estas premisas lo único que se puede ser es un conducto impecable. Uno no es el jugador de esta partida de ajedrez cósmico, uno es simplemente una ficha de ajedrez. Quien decide todo es una fuerza impersonal consciente que los brujos llaman el Intento o el Espíritu.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Según he podido comprobar, la Antropología ortodoxa resta credibilidad a su obra, lo mismo que los pretendidos defensores del patrimonio cultural precolombino de América. Subsiste la creencia de que su obra es puramente el fruto de su talento literario, por cierto, excepcional; mientras que otros sectores lo acusan de un doble comportamiento, porque, supuestamente, su estilo de vida y sus actividades son contrarios a lo que la mayoría espera de un chamán. ¿Cómo puede zanjar estas suspicacias?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: El sistema cognitivo del hombre occidental nos fuerza a movernos a través de ideas preconcebidas. Basamos nuestros juicios en algo que es siempre "a priori", por ejemplo la idea de "lo ortodoxo". ¿Qué es la antropología ortodoxa? ¿La que se enseña en el aula? ¿Y, cuál es la conducta de los chamanes? ¿Ponerse plumas en la cabeza y bailar a los espíritus?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Han acusado a Carlos Castaneda durante treinta años de crear un personaje literario, simplemente porque lo que yo les decía no coincidía con el "a priori" antropológico, con las ideas establecidas en el aula o en el campo de acción antropológico. Sin embargo, lo que me presentó don Juan sólo podía caber en un campo de acción total, y bajo tales circunstancias sucede muy poco o casi nada de lo preconcebido.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Nunca he podido llegar a conclusiones acerca del chamanismo, porque para hacer esto se necesita ser un miembro activo del mundo de los chamanes. Es muy fácil para un científico social, digamos por ejemplo un sociólogo, llegar a conclusiones sociológicas acerca de cualquier tema relacionado con el mundo occidental, porque el sociólogo es un miembro activo del mundo occidental. Pero, ¿cómo puede un antropólogo que pasa a lo más dos años estudiando otras culturas, llegar a conclusiones fidedignas acerca de ellas? Para adquirir membrecía en un mundo cultural se necesita una vida entera. Yo he estado trabajando más de treinta años en el mundo cognitivo de los chamanes del México antiguo y sinceramente creo que no he llegado aún a adquirir la membrecía que me permita llegar a conclusiones, o siquiera proponerlas.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">He discutido acerca de esto con personas de diferentes disciplinas y siempre parecen entender y estar de acuerdo con las premisas que estoy exponiendo. Pero luego se dan vuelta, y se olvidan de todo lo que acordaron y continúan manteniendo los principios académicos "ortodoxos" sin importarles la posibilidad de un error absurdo en sus conclusiones. Nuestro sistema cognitivo parece ser impenetrable.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: ¿Qué finalidad tiene el hecho de que usted se niegue a ser fotografiado, a que se grabe su voz o se conozcan sus datos biográficos? ¿Podría algo de esto afectar, y de qué manera, los logros alcanzados en su trabajo espiritual? ¿No cree que sería útil para algunos sinceros buscadores de la verdad conocer quién es usted realmente, como una forma de comprobar que realmente es posible seguir el camino que pregona?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: En cuanto a fotografías y datos personales, yo y los otros tres discípulos de don Juan Matus seguimos los dictados de éste. La idea principal detrás de abstenerse de dar datos personales es muy simple para un chamán como don Juan. Es imprescindible dejar a un lado lo que él llamaba la "historia personal". Alejarse del "yo" resulta algo bastante engorroso y difícil. Lo que buscan los chamanes como don Juan es un estado de fluidez donde el "yo" personal no cuenta. El creía que este hecho afecta indiscutiblemente a quien entra dentro de ese campo de acción, y afecta de una manera positiva aunque subliminal, ya que estamos muy acostumbrados a fotografías, grabaciones, datos biográficos, todos ellos engendrados por la idea de la importancia personal. Él decía que es mejor no saber nada de un chamán; de ese modo, en vez de una persona uno se encuentra con una idea sostenible, lo opuesto a lo que pasa en el mundo cotidiano, donde sólo encontramos personas con problemas psicológicos y sin ideas, y todos ellos repletos hasta el tope del "yo, yo, yo".</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: ¿Cómo deben entender sus seguidores la existencia de todo un mecanismo comercial y publicitario -al margen de su obra literaria- en torno al conocimiento que usted y sus compañeras difunden? ¿Qué relación tiene usted realmente con Cleargreen Incorporated y las otras empresas (Laugan Producciones, Toltec Artists)? Me refiero a vínculos comerciales.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: A estas alturas de mi trabajo necesitaba de alguien que pudiera representarme en la difusión de las ideas de don Juan Matus. Cleargreen es una corporación que tiene una gran afinidad con nuestro trabajo, lo mismo que Laugan Productions y Toltec Artists. La idea de difundir las enseñanzas de don Juan a un mundo moderno como el nuestro implica el uso de medios comerciales y artísticos que no están al alcance de mis medios individuales. Como corporaciones afines a las ideas de don Juan, Cleargreen Incorporated, Laugan Productions y Toltec Artists son capaces de proporcionarme los medios para difundir lo que quiero difundir.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">El afán de las corporaciones impersonales es siempre el de dominar y transformar todo lo que se les presenta y adoptarlo a su propia ideología. De no ser por el sincero interés de Cleargreen, Laugan Productions y Toltec Artists, todo lo que don Juan dijo habría ya sido transformado en otra cosa.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Existe un sinnúmero de personajes que de una u otra manera se han "colgado" de usted para adquirir notoriedad pública. ¿Qué opinión le merece el accionar de Víctor Sánchez, quien ha interpretado y reordenado sus enseñanzas para elaborar una teoría personal? ¿O las afirmaciones de Ken Eagle Feather, quien asegura que ha sido escogido como discípulo por el mismísimo don Juan, vuelto a esta dimensión sólo para ello?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: Efectivamente hay una serie de personas que se titulan a sí mismos estudiantes míos o del mismo don Juan, a quienes yo nunca he conocido y que puedo asegurar que don Juan nunca conoció. Don Juan Matus estaba interesado exclusivamente en la perpetuación de su linaje de chamanes. Él tuvo cuatro discípulos que perduran hasta el día de hoy. Tuvo otros que partieron con él. Don Juan no estaba interesado en enseñar su conocimiento, lo hizo con sus discípulos a fin de que continuaran su linaje. Sus discípulos, como no pueden continuar el linaje de don Juan, se han visto obligados a esparcir sus ideas.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">El concepto del maestro que enseña su conocimiento es parte de nuestro sistema cognitivo, pero no es parte del sistema cognitivo de los chamanes del México antiguo. Para ellos enseñar era un absurdo. Transmitir su conocimiento a quienes iban a perpetuar la vida del linaje era otro asunto.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">El hecho de que haya una serie de individuos empeñados en usar mi nombre o el de don Juan es simplemente una maniobra fácil para beneficiarse sin mucho trabajo.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Consideremos el significado de la palabra "espiritualidad" como un estado de conciencia en que los seres humanos son plenamente capaces de controlar las potencialidades de la especie, logro que se obtiene trascendiendo la simple condición de animal, por medio de un arduo acondicionamiento psíquico, moral e intelectual. ¿Está de acuerdo con esta afirmación? ¿Cómo se integra el mundo de don Juan en este contexto?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: Para don Juan Matus, como un chamán pragmático y lleno de cordura, "la espiritualidad" era una idealidad vacía, una aseveración sin fundamento que nos parece muy bella porque está incrustada en conceptos literarios y expresiones poéticas, pero que nunca pasa de ahí.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Los chamanes como don Juan son esencialmente prácticos. Para ellos sólo existe un universo predatorio, donde la inteligencia o la conciencia de ser son el producto de desafíos de vida o muerte. Él se consideraba un navegante del Infinito y decía que para navegar en lo desconocido, como lo hace un chamán, uno necesita pragmatismo ilimitado, cordura sin medida y "agallas de acero".</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">En vista de todo esto don Juan creía que "la espiritualidad" es simplemente una descripción de algo imposible de lograr bajo los patrones del mundo cotidiano, y no es un modo vivo de actuar.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Usted ha señalado que su actividad literaria se debe a las instrucciones de don Juan, lo mismo que la de Taisha Abelar y Florinda Donner-Grau. ¿Con qué objetivo?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: El objetivo de escribir los libros fue dado por don Juan. Él aseveraba que si uno no es escritor, aún puede escribir, pero el escribir se transforma de una acción literaria en una acción chamanística. Quien decide el tema y el desarrollo de un libro no es la mente del escritor, sino una fuerza que los chamanes consideran como la base del universo y a la que llaman el Intento. Es el Intento quien decide la producción de un chamán, ya sea literaria o cualquier otra.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">De acuerdo con don Juan, un practicante de chamanismo tiene el deber, la obligación de saturarse con toda la información disponible. El trabajo de un chamán es el de informarse de una manera plena de todo lo posible relacionado con el tópico de su interés. El acto chamanístico consiste en abandonar todo interés de dirigir el curso que tal información tome. "Quien arregla las ideas que nacen de tal fuente de información no es el chamán -decía don Juan-, sino el Intento. El chamán es simplemente un conducto impecable". El escribir era para don Juan un desafío chamanístico, no una tarea literaria.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Si me permite la siguiente afirmación, su obra plantea conceptos estrechamente relacionados con las doctrinas filosóficas orientales, pero resulta contradictoria con lo que se conoce comúnmente de la cultura indígena mexicana. ¿Dónde se encuentran las similitudes y diferencias entre una y otra?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: No tengo la menor idea. No soy erudito ni en lo uno ni en lo otro. Mi trabajo consiste en una información fenomenológica del mundo cognitivo al que me introdujo don Juan Matus. Desde el punto de vista de la fenomenología como método filosófico, no es posible llegar a aseveraciones relacionadas con el fenómeno bajo escrutinio. El mundo de don Juan Matus es tan vasto, misterioso y contradictorio que no se presta a un ejercicio de exposición lineal; como mucho, se puede describir, y esto haciendo un esfuerzo supremo.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Asumiendo que las enseñanzas de don Juan han pasado a formar parte de la literatura ocultista, ¿qué opinión le merecen otras enseñanzas, por ejemplo, las filosofías masónica, Rosacruz, el Hermetismo, y disciplinas tales como la Cábala, el Tarot y la Astrología, comparándolas con el nagualismo? ¿Ha tenido alguna vez o mantiene contacto con alguna de estas vertientes o con sus seguidores?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: De nuevo no tengo ni la menor idea de cuáles son las premisas, los puntos de vista, ni los temas de tales disciplinas. Don Juan nos presentó el problema de navegar en lo desconocido y esto nos toma todo el esfuerzo disponible.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: ¿Algunos de los conceptos de su obra, como el punto de encaje, las emanaciones de energía que componen el universo, el mundo de los seres inorgánicos, el Intento, el Acecho y el Ensueño, tienen una contrapartida en el conocimiento occidental? Por ejemplo, hay quienes ven en el hombre como huevo luminoso una expresión del aura…</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: No, nada de lo que don Juan nos enseñó parece tener una contrapartida en el conocimiento occidental, que yo sepa.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Una vez, cuando don Juan aún estaba presente, pasé un año entero a la búsqueda de gurus, maestros, sabios que me dieran un indicio de lo que estaban haciendo. Quería saber si había algo en el mundo de entonces que fuera similar a lo que don Juan decía y hacía.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Mis recursos eran muy limitados y sólo me llevaron a conocer a los maestros establecidos que tenían millares de seguidores, y desgraciadamente no pude encontrar nada parecido.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Concentrándonos ahora específicamente en su obra, sus lectores nos encontramos a Carlos Castaneda diferentes. Primero, a un académico occidental algo inepto y permanentemente desconcertado ante el poder de ancianos indios cono don Juan y don Genaro (principalmente en Las Enseñanzas de don Juan, Una Realidad Aparte, Viaje a Ixtlán, Relatos de Poder y El Segundo Anillo de Poder); luego, con un aprendiz de chamán avezado (en El Don del Águila, El Fuego Interior, El Conocimiento Silencioso y, especialmente, en El Arte de Ensoñar). Si está de acuerdo con esta apreciación, ¿cuándo y cómo desapareció uno para dejar paso al otro?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: No me considero ni chamán, ni maestro, ni estudiante avanzado de chamanismo, ni tampoco me considero un antropólogo o científico social del mundo occidental. Mis presentaciones han sido todas descripciones de un fenómeno imposible de discernir bajo las condiciones del conocimiento lineal del mundo occidental. Jamás pude dar a lo que me enseñaba don Juan una explicación de causa y efecto o tuve la posibilidad de predecir lo que él iba a decir o lo que iba a pasar. Bajo estas condiciones, el paso de un estado a otro es subjetivo y no algo elaborado o producto de premeditación o sabiduría.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: En su obra es posible encontrar episodios francamente increíbles para la mentalidad occidental. ¿Cómo podría alguien no iniciado comprobar que son verdaderas esas "realidades aparte" que usted describe?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: Se puede comprobar de una manera muy simple. Prestando el cuerpo entero en vez del intelecto. Al mundo de don Juan no se puede entrar intelectualmente como un diletante en pos de un conocimiento rápido y pasajero, ni tampoco se puede comprobar nada. Lo único que se puede hacer es llegar a un estado de conciencia acrecentada que nos permita percibir al mundo que nos rodea de una manera más amplia. En otras palabras, la meta del chamanismo de don Juan es romper los parámetros de la percepción histórica y cotidiana, y entrar a percibir lo desconocido. De ahí que él se llamara a sí mismo un navegante del Infinito. Él sostenía que mas allá de los parámetros de la percepción diaria, está el Infinito. Llegar a eso era la meta de su vida, y puesto que él era un chamán extraordinario, nos inculcó a nosotros cuatro ese deseo. Nos forzó a trascender el intelecto y a encarnar el concepto de la ruptura de los parámetros de la percepción histórica.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Usted sostiene que la característica básica de los seres humanos es su condición de "perceptores de energía". Señala el movimiento del punto de encaje como un imperativo para percibir energía directamente. ¿Para qué puede servir eso a un hombre del siglo XXI? ¿Cómo ayuda la consecución de esta meta a la superación espiritual, según el concepto antes definido?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: Los chamanes como don Juan sostienen que todos los seres humanos poseemos la capacidad de percibir energía directamente a medida que fluye en el universo. Consideran que el punto de encaje, como ellos lo llaman, es un punto que existe en el campo de energía total del hombre. En otras palabras, cuando un chamán percibe a un hombre como energía que fluye en el universo, "ve" a una bola luminosa. En esa bola luminosa el chamán puede "ver" un punto de gran brillo que está situado a la altura de los omóplatos y a la distancia de más o menos un metro detrás de ellos. Los chamanes sostienen que allí es donde se realiza la percepción, que la energía que fluye en el universo se transforma allí en datos sensoriales y que esos datos sensoriales son luego interpretados para dar como resultado el mundo de la vida cotidiana. Los chamanes mantienen que se nos enseña a interpretar, por lo tanto, se nos enseña a percibir.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">El valor pragmático de percibir la energía directamente a medida que fluye en el universo para el hombre del siglo XXI o del siglo I es el mismo. Le permite ampliar los límites de su percepción y utilizar dentro de sus medios ambientales tal ampliación. Don Juan decía que sería extraordinario "ver" directamente la maravilla del orden y del caos del universo.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Recientemente usted ha presentado una disciplina de ejercicios físicos que denomina Tensegridad. ¿Puede explicarnos de qué se trata exactamente? ¿Qué finalidad persigue? ¿Qué beneficios espirituales puede encontrar en ella quien la practique de forma individual?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: Según lo que nos enseñó don Juan Matus, los chamanes que vivieron en México en tiempos antiquísimos descubrieron una serie de movimientos, ejecutados con el cuerpo, que los llevaron a un estado de desarrollo físico y mental de tal magnitud que decidieron llamar a tales movimientos pases mágicos.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Don Juan nos dijo que por medio de sus pases mágicos, dichos chamanes adquirieron un nivel de conciencia acrecentada que les permitió ejecutar proezas de percepción indescriptibles.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Los pases mágicos fueron enseñados a través de generaciones solamente a los practicantes de chamanismo, en medio de un tremendo secreto y de complejos rituales. Así es como se los enseñaron a don Juan Matus, y así es como él los transmitió a sus cuatro discípulos.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Nuestro esfuerzo ha consistido en extender la enseñanza de tales pases mágicos a quien quiera aprenderlos. Los hemos llamado Tensegridad y los hemos convertido, de movimientos enteramente personales y propios de cada uno de los cuatro discípulos de don Juan, en movimientos genéricos aplicables a cualquier persona.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">La practica de la Tensegridad en forma individual o colectiva promueve la salud, el vigor, la juventud y el bienestar general. Don Juan decía que la práctica de los pases mágicos ayuda a acumular la energía necesaria para acrecentar la conciencia y ampliar los parámetros de la percepción.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Aparte de sus tres compañeras, los asistentes a sus seminarios han conocido a otro grupo de personas, como los Chacmoles, las Rastreadoras de Energía, los Elementos, el Explorador Azul… ¿Quienes son ellos? ¿Se trata de una nueva partida de videntes dirigida por usted? Si es así, ¿cómo podría alguien integrarse en este grupo de aprendices?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: Cada una de esas personas acerca de las que usted pregunta son seres definidos que don Juan Matus como director de su linaje nos encargó esperar. Él predijo la llegada de cada uno de ellos como parte integral de una visión. Puesto que su linaje no podía continuar debido a configuraciones energéticas propias de sus cuatro estudiantes, su misión se transformó de perpetuar el linaje a cerrarlo, si fuera posible con broche de oro.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Nosotros no estamos en posición de cambiar esta directiva. No podemos buscar ni aceptar aprendices o miembros vigentes de la nueva visión de don Juan. Lo único que podemos hacer es acceder a los dictámenes del Intento.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">El hecho de que se estén enseñando los pases mágicos, guardados con celo por tantas generaciones, es una muestra de que sí se puede llegar a ser parte de esta nueva visión de una manera indirecta a través de la práctica de la Tensegridad y de la observación de las premisas del camino del guerrero.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: En Lectores del Infinito usted ha utilizado el término "navegación" para definir lo que los brujos hacen. ¿Están prontos a izar velas y levar anclas para iniciar el viaje definitivo? ¿Acabará con ustedes el linaje de guerreros toltecas depositario de este conocimiento?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: Sí, efectivamente, el linaje de don Juan acaba con nosotros.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: ¿Incluye el camino del guerrero el trabajo espiritual de la pareja, como se encuentra en otras propuestas?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: El camino del guerrero incluye todo y a todos. Puede haber una familia entera de guerreros impecables. La dificultad está en el terrible hecho de que las relaciones individuales están basadas en inversiones emocionales, las cuales se desmoronan en el momento en el que el practicante realmente practica lo que aprende. Por lo regular, en el mundo diario, las inversiones emocionales nunca son examinadas y vivimos una vida entera esperando que nos correspondan. Don Juan decía que mi manera de vivir y de sentir se describía de una manera muy simple: "yo sólo doy lo que me dan", y que yo era un inversor empedernido.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: Si alguien quisiera emprender el trabajo espiritual ajustándose al conocimiento difundido en sus libros, ¿a qué posibilidades de avance puede aspirar? ¿Qué recomendaciones formularía a quienes desean poner en práctica por propia cuenta las enseñanzas de don Juan?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: No hay manera alguna de poner un límite a lo que uno puede lograr de un modo individual si el intento es un intento impecable. Las enseñanzas de don Juan no son espirituales, lo repito de nuevo, puesto que esta cuestión ha salido a la superficie una y otra vez. La idea de la espiritualidad no encaja con la disciplina férrea del guerrero. Lo que más cuenta para un chamán como don Juan es la idea del pragmatismo. Cuando conocí a don Juan yo me creía un hombre práctico, un científico social lleno de objetividad y pragmatismo. Él acabó con mis ínfulas y me hizo ver que como verdadero hombre occidental, yo no tenía nada de pragmático y nada de espiritual. Llegué a entender que yo simplemente repetía el vocablo "espiritualidad" para oponerlo a lo mercenario del mundo de todos los días. Quería alejarme de la manera más certera del mercantilismo de la vida diaria y a ese afán yo le llamaba espiritualidad. Cuando don Juan me exige llegar a una conclusión, a una definición de lo que yo consideraba espiritual, me di cuenta de que él estaba en lo cierto. Yo no sabía lo que decía.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Suena un poco petulante decir lo que estoy diciendo, pero no hay otra manera de decirlo. Lo que quiere un chamán como don Juan es el engrandecimiento de la conciencia de ser, esto es, poder percibir con todas las posibilidades humanas de percepción, lo que implica una labor descomunal y un propósito sin medida, cosas que no pueden ser suplidas por la espiritualidad en el mundo occidental.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">P: ¿Hay algo que le gustaría explicarnos a los sudamericanos, especialmente a los chilenos? ¿Quisiera exponer otros planteamientos, además de los formulados?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">R: No tengo nada más que añadir. Todos los seres humanos estamos en el mismo nivel. Al comienzo de mi aprendizaje con don Juan Matus él trató de hacerme ver lo común de la situación del hombre. Yo, como sudamericano, estaba muy involucrado intelectualmente con la idea de la reforma social. Un día le planteé la pregunta que yo creía era fatal. Le dije: ¿cómo es posible, don Juan, que usted permanezca impasible ante la situación espantosa de sus congéneres, los indios yaquis de Sonora?</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Yo sabía que un porcentaje de la población yaqui sufría de tuberculosis y que no tenía remedio por su condición económica.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Sí - me dijo don Juan- es una cosa muy triste, pero figúrate que también es muy triste tu situación, y si tú crees estar en condiciones mejores que los indios yaquis, te equivocas. Es la condición del hombre en general el permanecer en un estado espeluznante de caos. Nadie está mejor que otro. Todos somos seres que vamos a morir, y a menos que tomemos en cuenta cabal esta situación, no hay remedio para nosotros.</span></div>
<div style="-webkit-font-smoothing: antialiased !important; background-color: white; letter-spacing: 0.05em !important; line-height: 26px !important; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif; font-size: medium;">Este es otro punto del pragmatismo de los chamanes: el darse cuenta de que somos seres que vamos a morir. Los chamanes afirman que así todo adquiere una medida y un orden trascendental.</span></div>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-42853009532799283242016-10-14T06:26:00.000-07:002016-10-14T06:34:56.314-07:0050 consejos de los escritores más brillantes para liberar tu poder creativo <h2 style="font-family: Cambria; font-size: 20px; font-stretch: normal; font-weight: normal; line-height: normal; margin: 0px 0px 0.5em; position: relative; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">¿Qué se requiere para ser un </span>gran escritor<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">?</span></span></h2>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">La cuestión parece repetirse desde hace siglos y asediar la mente de aquellos que pretenden dedicarse a las letras, siempre envuelta en un halo de misterio. Lo que en el siglo pasado funcionó para un autor, hoy puede ser una clara expresión de decadencia literaria. Los recursos estilísticos de la generación anterior pueden ser el obstáculo al éxito en la actualidad. No existe una fórmula mágica para escribir, ni siquiera cumplir con las reglas ortográficas y sintácticas del idioma en cuestión garantiza la calidad de un texto. </span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Los grandes monstruos de la literatura, autores que marcan época y cuyo estilo intenta ser imitado por los más jóvenes, tampoco están de acuerdo en los procedimientos y las reglas no escritas que siguen para alimentar su carrera literaria; sin embargo, algo se mantiene constante en su quehacer artístico: la pasión por las letras. Leer, releer y volver al mismo libro una y otra vez para descubrir la riqueza de una novela y hacerse de su esencia es algo que todos los escritores practican a menudo. De la misma forma, escribir con honestidad y siempre con el corazón por delante es una máxima que los más grandes plasmaron en cada una de sus obras. </span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Desde Nietzsche a Hemingway, de Poe a Cortázar, estos son cincuenta grandes consejos que quienes forjaron el presente de las letras occidentales recomiendan para todos aquellos con la valentía y el corazón suficiente como para tratar de trascender en el intrincado, doloroso, malpagado, ingrato, pero sobre todo, apasionante camino de las letras:</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<br />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">1. “Creo que el camino al infierno está pavimentado con adverbios, y lo puedo a gritar a los cuatro vientos”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Stephen King</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVjAPAW3JxQwSIoAs8CbyL6fZCPTahPJDw2hKDviZVOF8MVKbUuSrABZ5v3gVdxNDfy5j4tSEfipv178FsdixacpS1teSIa4hZoNKCmI1MLLarMbERrQFZBvY3cMFRoSzeNAcxNUPujok/s1600/king+escribir.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="239" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVjAPAW3JxQwSIoAs8CbyL6fZCPTahPJDw2hKDviZVOF8MVKbUuSrABZ5v3gVdxNDfy5j4tSEfipv178FsdixacpS1teSIa4hZoNKCmI1MLLarMbERrQFZBvY3cMFRoSzeNAcxNUPujok/s400/king+escribir.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Sthephen King, escritor estadounidense.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">2. “Trabaja en una cosa a la vez hasta terminarla”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Henry Miller</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">3. “Los escritores no se limitan a reflejar e interpretar la vida, informan y dan forma a la vida”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
EB White</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">4. “Nunca escribas más de dos páginas sobre un mismo tema”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
David Ogivly</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">5. “No trates de saber lo que espera el lector ideal. Él existe, pero está leyendo a alguien más”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Joyce Carol Oates</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">6. “Escribir es como ir a la cama con una mujer hermosa que después se levanta, va por su bolso y te da un fajo de dinero”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Charles Bukowski</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjarJxdEjuv2H9WIvQKDfaGnn997JNMGtzx8emar_Cy44T6ic6rBud9tsBjAS9QVWRANkrPU-PivG5h-aOR4-dv1olkopdnv1-POwoY0-Fiiku4eE0PhiLzKIbzC5rkaG8zz-dmhQgfawA/s1600/charles+bukowski+mujer.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjarJxdEjuv2H9WIvQKDfaGnn997JNMGtzx8emar_Cy44T6ic6rBud9tsBjAS9QVWRANkrPU-PivG5h-aOR4-dv1olkopdnv1-POwoY0-Fiiku4eE0PhiLzKIbzC5rkaG8zz-dmhQgfawA/s400/charles+bukowski+mujer.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Charles Bukowski, escritor estadounidense.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">7. “Tener un estilo característico es igual a ser pobre en el discurso”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Herbert Spencer</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">8. “Ninguna obra de arte salió jamás de una persona que no arriesgó su cuello”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Eudora Welty</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">9.”Los escritores talentosos hacen que las cosas pasen en la mente del lector (vívida, poderosamente). Los buenos que se detienen a explicar claramente, no lo hacen”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Samuel Delany</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">10. “El único entorno que realmente necesita un artista es cualquiera que le proporcione paz, soledad y todo placer que para obtenerse no requiera de un alto costo”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
William Faulkner</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">11. “Es en los momentos de crisis emocional cuando la verdadera humanidad se revela con mayor precisión” .</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Anais Nin</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">12. “El deber del escritor y el poeta es motivar al hombre a levantar su corazón”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
William Faulkner</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidE0UyPjBk4lgr6HXxWrlpcpOe4_lWCMMLzgslL9Q8DAKsSyWcBmehhE3OAbiUpFqZGZPMaoqFt_fscHzR2LlQdQeUeihqa59-7oXDNJxPc_XWCKgyYOsGaM3lIb3-1w7Cgce9xzwvyZo/s1600/faulkner.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidE0UyPjBk4lgr6HXxWrlpcpOe4_lWCMMLzgslL9Q8DAKsSyWcBmehhE3OAbiUpFqZGZPMaoqFt_fscHzR2LlQdQeUeihqa59-7oXDNJxPc_XWCKgyYOsGaM3lIb3-1w7Cgce9xzwvyZo/s1600/faulkner.jpg" style="border: none; position: relative;" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">William Faulkner, escritor estadounidense.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">13. “El corte del diamante debe ser terminado antes de que puedas ver si brilla o no”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Leonard Cohen</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">14. “Creo lo mismo del escritor que del zapatero: el hombre que trabaja más duro y con el propósito más noble, es el que hará un mejor trabajo”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Anthony Trollope</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">15. “En un buen cuento se deben de saber manejar tres aspectos: significación, intensidad y tensión”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Julio Cortázar</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">16. “Mantén siempre la relación entre la tradición y creación”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Carlos Fuentes</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">17. “<span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Las frases breves son indispensables para finalizar los cuentos de emoción recóndita o contenida”.</span></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Horacio Quiroga</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">18. “Para una persona cuya única ambición es escribir –igual que yo–, la universidad no sirve para nada después del segundo año”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
William Styron</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">19. “El estilo debe probar que se cree en una idea; no sólo que se piensa, también que se siente”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Friedrich Nietzsche</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">20. “Mediante el uso de metáforas y modismos rancios, un escritor se ahorra mucho esfuerzo mental a costa de dejar vago su significado, no sólo para el lector, sino para él mismo”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
George Orwell</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">21. “Si vas a ser un escritor, debes ser uno de los grandes… Después de todo, hay mejores formas de morir de hambre”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Gabriel García Márquez</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwvoWwPN-LdY8fF9wszzX3EJIcY8sfr87-z8hyphenhyphenfW1ISiTUoCffGNu3OJewnxQzehkfEEnqMX2iXIBcHjV4lb4ZghH2VDFnvmzRrlPvZ7u5gSeFS0v_fOWZkkVP5pItPAZtY9l4lU5gECg/s1600/garcia+marquez.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwvoWwPN-LdY8fF9wszzX3EJIcY8sfr87-z8hyphenhyphenfW1ISiTUoCffGNu3OJewnxQzehkfEEnqMX2iXIBcHjV4lb4ZghH2VDFnvmzRrlPvZ7u5gSeFS0v_fOWZkkVP5pItPAZtY9l4lU5gECg/s400/garcia+marquez.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Gabriel García Márquez, escritor colombiano.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">22. “No podría haber escrito una sola línea si ninguna tragedia hubiera dado un giro a mi mente y cambiado el rumbo por otra ruta”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Roald Dahl</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">23. “Se requiere de consuelo para aquellos momentos en los que no puedes decidir si eres el genio más brillante o el más grande tonto en el mundo”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Virginia Woolf</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">24. “Escribir es complicado para todo el que lo intenta, cavar en un busca de carbón también. ¿Crees que los mineros pasan el día charlando sobre que tan duro es encontrar carbón? Ellos simplemente lo hacen”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Cheryl Strayed</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">25. “Si crees que tus lectores son idiotas, puede que no utilices figuras retóricas, pero si las usas y requieres explicarlas, estás llamando al lector idiota”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Umberto Eco</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuvvGAghuxmoTbIiCQxAPM942QsaJa4PtrSzfMruDann3pMlnumBBvDsMTUQIyDM6GHgNYgwGIsII9sFQCMorUsRwEWx-INHSWGefDOL_Q6R_k0ghkzYuLqaN91hp5FcbncssNUKf7MSE/s1600/umberto+eco.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="241" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuvvGAghuxmoTbIiCQxAPM942QsaJa4PtrSzfMruDann3pMlnumBBvDsMTUQIyDM6GHgNYgwGIsII9sFQCMorUsRwEWx-INHSWGefDOL_Q6R_k0ghkzYuLqaN91hp5FcbncssNUKf7MSE/s400/umberto+eco.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Umberto Eco, escritor italiano.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">26. “Todo el arte creativo es magia, es la evocación de lo oculto en las formas de persuasión”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Joseph Conrad</span></span></div>
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px; text-align: -webkit-center;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">27. “El talento es insignificante, conozco a un montón de fracasados con talento. Antes que él, están las palabras habituales: disciplina, amor, suerte, pero sobre todo, la resistencia”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
James Baldwin</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">28. “Cuando se trata de crear una carrera como escritor, un poco de desilusión siempre te llevará por el camino correcto”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Michael Lewis</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">29. “Perfección es la voz del opresor, del enemigo público. Perseguirla te mantendrá atado y enfermo el resto de tu vida”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Anne Lamott</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">30. “Todos los malos escritores están enamorados de la épica”.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Ernest Hemingway</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;">31. <span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">“La verdad desnuda es la más hermosa, y mientras más simple es la expresión, más profunda es la impresión que deja”.</span></span></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Arthur Schopenhauer</div>
<span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"></span><span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-f2zWVvOC8CR5dCSQQ2ovob9uGeHbbhcC4foxVxZuyswGEqi_6h1g7o7flxOvg4hoHyWB4KPzvobWzo_Z6Pbpy-LJS2eMbXk8ewjYR3ITo3DtiXa86KNiZwBHGYbJsPdlWvAMnXq6dPU/s1600/schopenhauer.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="479" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-f2zWVvOC8CR5dCSQQ2ovob9uGeHbbhcC4foxVxZuyswGEqi_6h1g7o7flxOvg4hoHyWB4KPzvobWzo_Z6Pbpy-LJS2eMbXk8ewjYR3ITo3DtiXa86KNiZwBHGYbJsPdlWvAMnXq6dPU/s640/schopenhauer.jpg" style="border: none; position: relative;" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Arthur Schopenhauer, filósofo y escritor alemán.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">32. “El objetivo de la ficción no es la perfección gramatical, sino contar una historia”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Stephen King</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
33. “El inicio de toda gran historia es un introducir un elemento sencillo y novedoso en una situación existente”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Malcolm Cowley</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
34. “Nada realmente bueno es sencillo”.</div>
<div style="text-align: justify;">
F. Scott Fitzgerald</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
35. “Simplifiquemos la gramática antes de que la gramática termine por simplificarnos a nosotros”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Gabriel García Márquez</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
36. “Olvídate de los libros que quieres escribir. Piensa solamente en el libro que estás escribiendo”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Henry Miller</div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span></span></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEic2u5mSHXirxvmWwmtVDB3VdfM7AKojQeLSMoTp5ETo4hUZIR7aJX-EIrtQCeU8eHPl3zQdrOUNuSD0PJ4YtGN_IH9dAiuf1SoxOn0VG2V3lLTSG6P9tT4ke7pRTNDJh7eiXFtzGCwqmI/s1600/henry+miller+escribir.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEic2u5mSHXirxvmWwmtVDB3VdfM7AKojQeLSMoTp5ETo4hUZIR7aJX-EIrtQCeU8eHPl3zQdrOUNuSD0PJ4YtGN_IH9dAiuf1SoxOn0VG2V3lLTSG6P9tT4ke7pRTNDJh7eiXFtzGCwqmI/s400/henry+miller+escribir.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Henry Miller, escritor estadounidense.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">37. “Cada vez que estés inclinado a escribir ‘muy’, sustitúyela por ‘maldito’. Tu editor la corregirá y el texto quedará justo como debería quedar”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">William Allen White</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
38. “Si crees que no tienes tiempo para leer, no tendrás tiempo –ni las herramientas– para escribir”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Stephen King</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
39. “Escribe lo que quieras, insondablemente desde el fondo de tu mente”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Jack Kerouac</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
40. “Nada es más claro que una trama con un desenlace ya elaborado, previo a intentar cualquier cosa con la pluma”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Edgar Allan Poe</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
41. “Entre más abstracta es la idea que se busca expresar, más importante es guiar los sentidos del lector hacia ella”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Friederich Nietzsche</div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span></span></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhchU4lL10DMhLeC20PbI2PX-AiLkL86GHKwzK_tGNLHcsyy_7gwJjEzF-6OO32aykyAwyC_Vg4ETvkILeZJBwLk3ySKv8yVS6pfeNuuKVvtXj1bNdV43IQn67o1RZTxY6sWQ_FoP5PAGM/s1600/nietzsche+escribir.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhchU4lL10DMhLeC20PbI2PX-AiLkL86GHKwzK_tGNLHcsyy_7gwJjEzF-6OO32aykyAwyC_Vg4ETvkILeZJBwLk3ySKv8yVS6pfeNuuKVvtXj1bNdV43IQn67o1RZTxY6sWQ_FoP5PAGM/s400/nietzsche+escribir.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Friederich Nietzsche, filósofo y escritor alemán.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">42. “Ten las agallas de eliminar lo necesario, suena como tú mismo”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Kurt Vonnegut</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
43. “Después de todo, su estilo es usted”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Truman Capote</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
44. “Olvida la idea de que alguna vez vas a terminar”.</div>
<div style="text-align: justify;">
John Steinbeck</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
45. <span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">“Si quieres escribir, si en verdad deseas crear, debes ser el más sublime idiota e incoherente que Dios haya creado jamás”.</span></div>
<div style="color: #444444; text-align: justify;">
Ray Bradbury</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
46. “Escribe borracho, edita sobrio”.</div>
<div style="text-align: justify;">
George Orwell</div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span></span></span></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjA3JXlfs4g9FLrvDcEmkBFKjIC1CZ4X2gje7tg_cx3Pb14pKRG-f4EyGyrgZQTa3GpTWyRtMrY6MHfxv-rGZV8ISO4kG9Z44LkTBVDnpD5LdHfef6G9VdFdXpK3S1QB9H63JiNG9J7esA/s1600/george+orwell+escribir.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="294" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjA3JXlfs4g9FLrvDcEmkBFKjIC1CZ4X2gje7tg_cx3Pb14pKRG-f4EyGyrgZQTa3GpTWyRtMrY6MHfxv-rGZV8ISO4kG9Z44LkTBVDnpD5LdHfef6G9VdFdXpK3S1QB9H63JiNG9J7esA/s400/george+orwell+escribir.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">George Orwell, escritor inglés.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></span></span></div>
<br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; text-align: -webkit-center;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">47. “No me digas que la luna está brillando; muéstrame el destello de luz del vidrio roto”.</span></span></div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"></span></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<div style="color: #444444; font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Anton Chejov</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><br /></span></div>
<div style="color: #444444; text-align: justify;">
48. “Nunca abordes los cuentos de uno en uno. Uno puede estar escribiendo el mismo cuento hasta el día de su muerte”.</div>
<div style="color: #444444; text-align: justify;">
Roberto Bolaño</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUicKc96hNHgyBsc-Q5fnNtumVMfkswonQgJPwAhOUbUUPP4go_yqQ2jQcMdaRzVloAi6nfhfSigDHzkkoWscrcRUGVC3Q7NP6OWy08-GoVyld54ToLR3TWToX2C-8SnZxsVUrKh39K8M/s1600/bola%25C3%25B1o+mirada.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUicKc96hNHgyBsc-Q5fnNtumVMfkswonQgJPwAhOUbUUPP4go_yqQ2jQcMdaRzVloAi6nfhfSigDHzkkoWscrcRUGVC3Q7NP6OWy08-GoVyld54ToLR3TWToX2C-8SnZxsVUrKh39K8M/s400/bola%25C3%25B1o+mirada.jpg" style="border: none; position: relative;" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 14.4px;">Roberto Bolaño, escritor chileno.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
49. “A diferencia de las novelas, el cuento debe ser contundente”.</div>
<div style="text-align: justify;">
Julio Cortázar</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">50. “</span><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span>Lee mucho, todo, verazmente. La vida no te va a alcanzar para leer y releer todo lo que quisieras.”</div>
<div style="text-align: justify;">
Carlos Fuentes</div>
<span style="background-color: white; border: 0px; font-family: "cambria"; font-size: 16px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span><span style="color: #444444;"></span></span></span></span></span></span></span></span><span style="color: #444444; font-family: "cambria"; font-size: 16px;"></span><br style="font-family: Cambria; font-size: 16px;" />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="color: black; font-family: Cambria; font-size: 16px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 4px; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhL1rumqF1YfFsT_97t1H0wJkus3SvXDQ2Vj2yCFy7A7A5bQTjnEK4ald8Lb3t_yS7iBjXCTOHONKG0lEGlCOkyXT61ZZLDndeSFIh3oCk-0AXmmiJGIXTBwTYYTTvvPCzUgZC3BUMjJVU/s1600/carlos+fuentes+escribir.jpg" imageanchor="1" style="color: #939320; margin-left: auto; margin-right: auto; text-decoration: none;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhL1rumqF1YfFsT_97t1H0wJkus3SvXDQ2Vj2yCFy7A7A5bQTjnEK4ald8Lb3t_yS7iBjXCTOHONKG0lEGlCOkyXT61ZZLDndeSFIh3oCk-0AXmmiJGIXTBwTYYTTvvPCzUgZC3BUMjJVU/s1600/carlos+fuentes+escribir.jpg" style="border: none; position: relative;" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Carlos Fuentes, escritor mexicano.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">Explota tu creatividad al máximo y descubre que no hay nada mejor que el movimiento para sacar todo tu potencial creador a través de las <a href="http://culturacolectiva.com/razones-de-einstein-nietzsche-y-marx-por-las-que-viajar-es-la-mejor-forma-de-explotar-la-creatividad/" style="border: 0px; color: black; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration: none; vertical-align: baseline;" target="_blank">razones de Einstein, Nietzsche y Marx por las que viajar es la mejor forma de explotar la creatividad</a>. Tú puedes cambiar la forma en que piensas y resuelves los problemas del día a día con sólo cambiar algunas actividades en tu rutina diaria. Descubre de qué se trata leyendo sobre los<a href="http://culturacolectiva.com/habitos-para-gente-creativa/" style="border: 0px; color: black; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration: none; vertical-align: baseline;" target="_blank"> hábitos que te convertirán en una persona más creativa en 60 días</a>.</span></span></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;"><br /></span></span></span></span></div>
<div style="font-family: Cambria; font-size: 16px; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; border: 0px; color: #444444; margin: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "times" , "times new roman" , serif; font-size: medium;">fuente:culturacolectiva.com</span></span></span></span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-10703304137463570872016-09-16T08:02:00.000-07:002016-09-16T08:02:08.310-07:00 Los siete consejos de Roald Dahl para ser un buen escritor<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;"> Alguna vez has soñado con tener los poderes de Matilda?, ¿con visitar la fábrica de Willy Wonka? o ¿conocer a un gigante bonachón? El padre de estos personajes y sus creativas historias, Roald Dahl, cumplió un siglo este 13 de septiembre y sus fantásticos cuentos nos animan a seguir sus pasos como escritor </span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgS2PQ85NfH3_8sHxFk5ch84PQx4OBdgzzIjTOQ2shrhmHNmaevo4fCn4lcLTuUWCMy5wSHjQ7pGAk5uyTztqiTRT4Vh2C2CizPi38V2xNj42zEkdjWJrLjQ60a3knEkP1FAo-jI5xxk6Y/s1600/roald+dahl.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="430" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgS2PQ85NfH3_8sHxFk5ch84PQx4OBdgzzIjTOQ2shrhmHNmaevo4fCn4lcLTuUWCMy5wSHjQ7pGAk5uyTztqiTRT4Vh2C2CizPi38V2xNj42zEkdjWJrLjQ60a3knEkP1FAo-jI5xxk6Y/s640/roald+dahl.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Roald Dahl y sus consejos para escribir./queleer.com.ve</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;"><br /></span></div>
<h2 style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>Durante
décadas los personajes excéntricos y divertidos del escritor han unido a
varias generaciones y se han convertido en algunos de los títulos más
reconocidos de la<span class="Apple-converted-space"> </span><strong style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px none; padding: 0px; vertical-align: baseline;">literatura infantil.</strong></span></span></h2>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>Roald Dahl en su cuento autobiográfico,<span class="Apple-converted-space"> </span><strong style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px none; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><em style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: italic; font-weight: inherit; margin: 0px; outline: 0px none; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Racha de suerte</em></strong>, explica como se convirtió en un fantástico escritor. Estos son<strong style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px none; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="Apple-converted-space"> </span>sus siete consejos</strong><span class="Apple-converted-space"> </span>para convertirse en un buen novelista:</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>1.- Tienes que tener una gran imaginación.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>2.- Debes ser capaz de escribir bien.
Para ello tienes que hacer posible que una escena se convierta en real
en la mente del lector.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>3.- Tienes que tener aguante. En otras
palabras, tienes que ser capaz de apegarte y nunca dejarlo, hora tras
hora, día tras día, semana tras semana y mes tras mes.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>4.- Debes ser perfeccionista. Lo que
significa que nunca estarás satisfecho con lo que escribes hasta que no
lo hayas reescrito una vez tras otra, haciéndolo tan bueno como seas
capaz.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>5.- Tienes que tener una férrea autodisciplina. Estás trabajando solo.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>6.- Ayuda mucho tener sentido del humor. No es vital cuando se escribe para adultos, pero para los niños, es vital.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>7.- Debes tener un grado de humildad. El escritor que cree que su trabajo es maravilloso tendrá problemas.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large;">
</span></div>
<div style="border: 0px none; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px 0px 1.75em; outline: 0px none; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: large;"><span>Fuente:<span class="Apple-converted-space"> </span><a href="https://ultimahora.es/noticias/cultura/2016/09/08/219146/siete-consejos-roald-dahl-para-ser-buen-escritor.html" style="border: 0px none; color: #dc7103; font-family: inherit; font-style: inherit; font-weight: inherit; margin: 0px; outline: 0px none; padding: 0px; text-decoration: none; transition: all 0.18s ease-out 0s; vertical-align: baseline;" target="_blank">ultimahora.es</a></span></span></div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-13778840803315951692015-07-23T06:36:00.000-07:002015-07-23T06:36:24.507-07:00La rutina de trabajo de Fiodor Dostoyevski<div class="post-body entry-content" id="post-body-3090514061423488915" itemprop="description articleBody">
<blockquote class="tr_bq">
<div style="text-align: justify;">
<h3>
<span style="font-size: large;"><strong>Fiodor Dostoyevski trabajó bajo mucha, muchísima presión</strong>.
Su esposa, Anna, lo comenta en sus propias memorias: ¿qué hubiese sido
de la obra de Dostoyevski si hubiese tenido tiempo para poder revisarla?</span></h3>
</div>
</blockquote>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_-C2xkch3yss-2i5CSi3mRVxN6jkkdEJapq96nGJXV4mP_bNBwgRbiQw1XNoGzP3DZDrce7i3xGD_EkbthPhceXLAFCWszGV7d8Cbp70XeRNQw2zWPMlCqErq9GgpmgGnGutBVDxAsbc/s1600/dostoievski+rutina+de+trabajo.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_-C2xkch3yss-2i5CSi3mRVxN6jkkdEJapq96nGJXV4mP_bNBwgRbiQw1XNoGzP3DZDrce7i3xGD_EkbthPhceXLAFCWszGV7d8Cbp70XeRNQw2zWPMlCqErq9GgpmgGnGutBVDxAsbc/s640/dostoievski+rutina+de+trabajo.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;">Fiodor Dostoyevski, autor ruso de <i>Crimen y castigo</i>./libropatas.com</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<blockquote class="tr_bq">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Cuando hablamos de<strong> rutinas de trabajo de los escritores famosos,</strong>
debemos reconocer que acabamos siempre hablando de rutinas de trabajo
de los escritores anglosajones. La razón es que existen muchas más
fuentes relacionadas con estos autores y unos cuantos libros
especializados (además de unas cuantas listas – ¡cómo amamos el
listicle! – sobre ellos) que recogen las rutinas de los escritores
famosos que trabajan en inglés. Pero la literatura no solo se limita a
ellos y las ganas de saber cómo trabajaban tampoco están limitadas a
estos autores.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Los escritores rusos del XIX son autores
muy influyentes en la historia de la literatura y unos de los que los
hábitos de trabajo también despiertan más nuestro interés. En el caso de
<strong>Fiodor Dostoyevski</strong> es posible saber cuál era su rutina
de trabajo gracias a los recuerdos que escribió su hija Aimée (en
realidad se llamaba Liubov, pero como explica en el texto fuera de Rusia
todo el mundo tenía problemas para pronunciarlo así que optó por usar
la traducción francesa de su nombre real).</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Lo cierto es que la mayor parte de su vida <strong>Fiodor Dostoyevski trabajó bajo mucha, muchísima presión</strong>.
Su esposa, Anna, lo comenta en sus propias memorias: ¿qué hubiese sido
de la obra de Dostoyevski si hubiese tenido tiempo para poder revisarla?
El escritor ruso estaba profundamente sumido en las deudas (¡y ni
siquiera eran suyas!, se quedó con las de su hermano para no perjudicar a
su cuñada viuda) y<strong> tenía que cumplir con plazos y plazos para poder ingresar</strong>.
Si a eso se le suma que era muy asiduo a las mesas de juego… tenemos la
foto completa. Anna, su esposa, consiguió poner en orden sus finanzas y
por ello cuando su hija lo veía trabajar funcionaba ya con unos
criterios que iban más allá de llegar al plazo para poder saldar una
deuda.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Aimée Dostoyevski señala que por la casa familiar no paraban de pasar estudiantes, lo que hacía que <strong>su padre se viese siempre interrumpido en su trabajo y por ello tuviese que escribir sobre todo de noche</strong>.
Aún así, los estudiantes no eran los completos culpables ya que Fiodor
Dostoyevski era un animal nocturno. “Cuando tenía capítulos importantes
en los que trabajar, prefería trabajar en ellos cuando todo el mundo
dormía”, dice su hija. <strong>Fiodor Dostoyevski podía escribir hasta las cuatro o las cinco de la mañana</strong>.
Luego se acostaba en su estudio, donde tenía un sofá. Como nos cuenta
Aimée, lo de tener un sofá en el estudio para dormir no era una cosa
suya. Era la costumbre en Rusia y en el XIX todos los vendedores de
muebles tenían un surtido de “sofás turcos” para amueblar estos cuartos.
Las almohadas y las sábanas se ocultaban durante el día.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">¿Cuál era la rutina diaria de Fiodor Dostoyevski? Según Aimée, <strong>lo primero que hacía al levantarse eran ejercicios gimnásticos y luego se lavaba en su vestidor</strong>.
Fiodor Dostoyevski se preocupaba mucho por su higiene y gastaba “una
gran cantidad de agua, jabón y colonia” a pesar, nos comenta Aimée, de
que en la segunda mitad del XIX en Rusia las clases altas no eran muy
amigas del baño. Mientras se lavaba, cantaba. Aimée y su hermano podían
escucharlo desde la <em>nursery</em>, que estaba al lado.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Después de lavarse, Fiodor Dostoyevski se vestía por completo. <strong>Nada de trabajar en bata como tantos freelances de hoy…¡¡y como era costumbre en la época en Rusia</strong>,
donde la gente se pasaba en bata y zapatillas gran parte del día!!
(asumimos, aunque Aimée no lo puntualiza, que esto solo pasaba entre las
clases altas). Además de <strong>obseso con la higiene, también lo era con la ropa</strong>.
No podía trabajar si no estaba impecable. “No puedo trabajar si sé que
están ahí”, decía sobre las manchas que podían salpicar su ropa. “Pienso
en ellas todo el tiempo, en vez de pensar en mi escritura”, añadía.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Tras vestirse y rezar, <strong>Fiodor Dostoyevski se tomaba su té mañanero y estaba con sus hijos,</strong>
que iban a saludarlo y a contarle sus pequeños dramas infantiles. Se
tomaba dos tés muy fuertes y se llevaba un tercero, que bebía mientras
trabajaba. Mientras desayunaba, una doncella aireaba el estudio aunque
luego Anna iba a echar un vistazo. Fiodor Dostoyevski era un obseso del
orden y no soportaba que alterasen su estudio.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><strong>Tras desayunar, Anna Dostoyevski entraba en la rutina de trabajo</strong>. Fiodor Dostoyevski y ella se habían conocido durante la escritura de <em>El jugador</em>,
cuando Anna (entonces una jovencita soltera) se convirtió en su
estenógrafa. El escritor le dictó la novela y la pudo acabar en tiempo
record. Anna mantuvo su posición tras casarse y Fiodor Dostoyevski <strong>le dictaba todas sus novelas.</strong>
Por las mañanas, le dictaba lo que hubiese hecho por la noche y luego
trabajaba sobre las ediciones que hacía Anna con su buena letra.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">El trabajo no duraba todo el día. A<strong> las cuatro, Fiodor Dostoyevski salía a caminar</strong>
y lo hacía siempre por la misma ruta “absorto en sus pensamientos”,
tanto que ni siquiera reconocía a la gente que se cruzaba en su camino. A
veces, comenta su hija, aprovechaba para visitar a algún conocido o, si
estaban bien de dinero, comprar bombones o frutas para su familia. A
las seis cenaban y tomaban té a las nueve.<strong> Entre la cena y el té, Dostoyevski leía.</strong>
Tras el té su familia se iba a dormir. El escritor se pasaba por la
habitación de los niños para desearles buenas noches y se iba a su
estudio a trabajar. Como no le gustaban las lámparas, trabajaba
alumbrándose por dos velas.</span></div>
</blockquote>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-8787461285815461302015-07-22T07:16:00.001-07:002015-07-22T07:16:48.253-07:00Trapiello: "He traducido el Quijote para ese 80 por ciento de españoles que no lo ha leído"<div class="post-body entry-content" id="post-body-4751810780503144493" itemprop="description articleBody">
<div style="text-align: justify;">
<blockquote class="tr_bq">
<h3>
<span style="font-size: large;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel">Solo 2 de cada 10 españoles han leído el Quijote, y a Andrés
Trapiello le parecen muchos</span></span></span><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span style="font-size: medium;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span></h3>
</blockquote>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8Q-3l4KpINo2ytk0yMpnmLbmAb275pnUt90pbsxamvg3OBg5izYL0NjbuGtqMJ7YRnLHTc-SOaf4ghWoQQFvKp1cg0h5W-rG7OVAKS7i3K4UAWktxaxZzKKhgmgYltFDGJQQeUMbfAd0/s1600/Andr%25C3%25A9s+Trapiello+don+quijote.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="370" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8Q-3l4KpINo2ytk0yMpnmLbmAb275pnUt90pbsxamvg3OBg5izYL0NjbuGtqMJ7YRnLHTc-SOaf4ghWoQQFvKp1cg0h5W-rG7OVAKS7i3K4UAWktxaxZzKKhgmgYltFDGJQQeUMbfAd0/s640/Andr%25C3%25A9s+Trapiello+don+quijote.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;">Andrés Trapiello, escritor español de su versión de <i>El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha</i>./elcultural.es</span></td></tr>
</tbody></table>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiV5ZYYdD1liaFJcyMaqmppiHWHvK0l0xyyPgp1CkYLqAlLvmveIPfLCSRDqt4IfYuIibv7pmBWb4LGkEjJDLareLMsOnE2fYm-PxFg1nlOnhKK7VBMTEKgRJfZJyU6vMxTE7ZacTjTZ_Q/s1600/don+quijote+MCS+trapiello.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiV5ZYYdD1liaFJcyMaqmppiHWHvK0l0xyyPgp1CkYLqAlLvmveIPfLCSRDqt4IfYuIibv7pmBWb4LGkEjJDLareLMsOnE2fYm-PxFg1nlOnhKK7VBMTEKgRJfZJyU6vMxTE7ZacTjTZ_Q/s640/don+quijote+MCS+trapiello.jpg" width="414" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><i>El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha,</i> de Miguel de Cervantes Saavedra.</span></td></tr>
</tbody></table>
<blockquote class="tr_bq">
<h4>
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"> Y que el 70% lo considera un libro muy
difícil. ¿No será porque a la gente se le obliga a leer en una lengua
que ya no hablamos y que no entiende?, se pregunta Trapiello. ¿Por qué
los ingleses, japoneses o griegos lo pueden leer con facilidad y los
españoles no?, insiste el escritor. Lo que lleva Trapiello rumiando
desde hace 30 años decidió resolverlo hace catorce, cuando emprendió la
osada tarea de traducir el <i>Quijote</i> al español actual. Lo hizo
en secreto y con la convicción de estar haciendo algo importante. Hasta
unos meses antes de su publicación no abrió la etapa de consulta y
cotejo con especialistas. Ummm... De todo hubo: reticencias,
entusiasmos, consejos... Pero el escritor es concluyente: "Lo he escrito
para el 80% de los españoles que nunca han hecho ese viaje".</span><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"> </span></span></span></h4>
</blockquote>
<blockquote>
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">-He leído su libro, pero no estoy segura de haber leído el Quijote. El verdadero.</span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-Ninguna traducción, por buena que sea, es el original. Es, hasta cierto punto, otro libro. Sólo hasta cierto punto. Pero <b>seguro que usted ha leído un libro que se parece más al <i>Quijote</i> que ninguna otra de sus traducciones</b>.
Y no sólo por mérito mío, desde luego, sino porque el viaje del español
actual al castellano del XVII es mucho más corto que el que ha de hacer
el francés o el inglés actuales al castellano del XVII, y no digamos el
japonés o el ruso. ¿O ellos no han leído tampoco el <i>Quijote</i>?
Hemos de preguntarnos a qué se debe que tan pocos lectores españoles lo
hayan leído. Acaba de hacerse pública una encuesta del CIS: <b>sólo
dos de cada diez españoles lo han leído (y aún me parecen muchos), y
casi el 70% lo considera "un libro difícil o muy difícil"</b>,
debido al lenguaje. ¿No será que se obliga a la gente a que lo lea en
una lengua que ya no hablamos y que la mayoría ni siquiera entiende o le
cuesta entender cuando la lee?</span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
Trapiello apuntala su argumento: "<b>Si un lector español o hispanohablante no entiende esta frase</b>
(o cientos parecidas), 'Quisiera enviarle a vuestra meced alguna cosa,
pero no sé qué envíe, si no es algunos cañutos de jeringas, que para con
vejigas los hacen en esta ínsula muy curiosos; aunque si me dura el
oficio, yo buscaré qué enviar, de aldas o de mangas', <b>puede hacer dos cosas: mirar las notas a pie de página</b>
(algo fatigoso cuando se llevan consultadas entre tres y seis mil, la
media de notas en cualquier edición, y acertar con el filólogo adecuado,
porque en este caso concreto los especialistas tampoco se ponen de
acuerdo en qué quería decir Cervantes), <b>o echar a volar su imaginación, tratar de adivinar qué puede significar eso y estar inspirado ese día</b>".</span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-Es decir, usted ha traducido el <i>Quijote</i> para esos 8 de cada 10
españoles que no lo han leído hasta ahora. ¿Es su libro un sustituto
del original, un sucedáneo, o un primer paso para luego leer el genuino?</span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-¿Qué es una buena traducción de la <i>Ilíada</i> o de <i>Guerra y paz</i> o de <i>Hamlet</i>? ¿Sustituto, sucedáneo? <b>Traducir es llevar a otra lengua un texto que de otro modo no podríamos leer</b>.
Se perderán matices en el camino (y se ganarán otros, añadía Carlos
Pujol, gran traductor, a propósito de las traducciones de Emily
Dickinson de Marià Manent), pero gracias a las traducciones la
literatura universal es lo que es. Shakespeare sin las traducciones del
latín o del griego no existiría. Y desde luego yo no tengo ninguna duda:
la <i>Ilíada</i> traducida sigue siendo la <i>Ilíada</i>, o los <i>Cantos</i> de Leopardi, traducidos, siguen siendo Leopardi. <b>Este <i>Quijote</i> traducido no es el original, pero sigue siendo de Cervantes</b>, como la <i>Ilíada</i> que yo leo en español es la <i>Ilíada</i>
de Homero, no el invento de su traductor. Cervantes escribió su libro
para todo el mundo, y para que lo leyeran como se leen las novelas, de
seguido, sin especial dificultad, porque era, además, un libro más
hablado que escrito. Yo lo he traducido para esos ocho españoles de cada
diez que no lo han leído, para el 70 % a los que les parece difícil y
para los que conociendo el original quieran leerlo por curiosidad, por
gusto o para leerlo como lo leyeron sus primeros lectores del XVII, de
una manera fluida y sin prejuicios.</span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span><br /><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
</span></span></span></span><br />
<div class="destacado_der">
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">"Los libros se escribieron para leerse. ¿Qué razones existen para impedirlo, y quién querría impedirlo?"</span></span></span></span></div>
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-Félix de Azúa escribió el otro día un artículo sobre los quijotes
aparecidos recientemente, el de Rico y el suyo, y decía: “un quijote
para quijotes y otro para sanchos”. ¿Está de acuerdo en que su versión
es un quijote para sanchos? Decía también Azúa “un quijote cuerdo y otro
loco”. Y ahí ya estoy desorientada, no sé cuál es el suyo...</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-Me parece que Azúa se refería, siguiendo a Unamuno, al hecho de que
Sancho y don Quijote acaban pareciéndose mucho, sin que al final del
libro podamos ya distinguirlos. <b>De haber sabido leer, Sancho habría podido leer el <i>Quijote</i>, como lo leyó el bachiller Sansón Carrasco, y lo habría entendido perfectamente</b>. Hubiera podido hacerlo sin notas al pie. No está claro que un lector actual de la cultura de Alonso Quijano pueda leer hoy el <i>Quijote</i>
sin esas seis mil notas. El Quijote es el libro de don Quijote y de
Sancho, para quijotes y sanchos, el mismo libro les sirve a los dos. El
lector del de Rico y el de mi traducción no tienen por qué ser
diferentes, y me alegrará infinito saber que después de mi traducción se
ha animado con el original.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"></span></span></span><br />
<h3>
Una relación tormentosa<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span></h3>
</blockquote>
<blockquote>
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">-Habla usted de sus razones para emprender la tarea y menciona las
Misiones Pedagógicas, intuye que a Francisco Giner le hubiera gustado...
¿Cuál fue su primer impulso para ponerse a traducir el <i>Quijote</i> al español actual? Y, en el otro extremo, ¿qué le hizo darlo por terminado, y decirse "Yo más ya no puedo"? ¿Aspira a que su <i>Quijote</i> se convierta en libro de texto?</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-La relación tormentosa que tienen los españoles con el <i>Quijote</i>
procede en parte de que ha sido un libro de texto, como las
matemáticas. Algo que se les ha obligado a leer a los alumnos, no que
estos hayan leído por gusto. Y no guardan un buen recuerdo. Y <b>el <i>Quijote</i> debe volver a ser un libro leído, tanto o más que un libro de estudio</b>. Cualquier amante de Cervantes aspira a que se lea el <i>Quijote</i> en su versión original en buenas ediciones o traducido en buenas traducciones. Y <b>el que quiera y pueda leerlo en versión original, con o sin notas, puede seguir haciéndolo. No veo dónde está el problema</b>.
El único problema, al menos para mí, fue decir "basta, hasta aquí he
llegado". Es cuando advierte uno que puede estructurar el delirio, y
perder el juicio, como don Quijote. Porque uno puede poner fin a un
libro propio, pero nunca a una traducción.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
- Vargas Llosa recuerda en el prólogo de su libro la polémica suscitada
en Francia cuando Malraux mandó limpiar todos los edificios clásicos de
París, y dice que "no me sorprendería que hubiera una polémica semejante
con la audaz empresa de Trapiello". Pero aquí no ha habido mucha,
demasiado poca. Me parece un poco desconsolador y reflejo del poco
interés general por la cultura. ¿A usted no le parece un mal síntoma?</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-<b>En Inglaterra y en Francia no hubo tampoco una especial
polémica cuando tradujeron al inglés y francés actuales a Shakespeare o
Montaigne</b>. Nadie lo achacó allí al poco interés por la cultura.
Al contrario, todo el mundo admitió que se trataba no sólo de algo
necesario, sino de algo que sumaba, no que restaba. Y se alegraron, como
es natural. <b>¿Cómo no alegrarnos de que miles de lectores puedan leer por fin el Quijote? No hacerlo sí que sería un pésimo síntoma</b>.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span><br />
<h3>
El de Rico me ha servido de pauta<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span></h3>
</blockquote>
<blockquote>
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">- Lo ha llevado muy en secreto, dice que el principal criterio ha sido
la intuición, pero ¿ha consultado con los principales especialistas,
¿no?</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-En realidad lo que he dicho es que cuando no disponía de otros medios
para resolver algún pasaje peliagudo, me he fiado de la intuición, como
haría cualquiera. Y desde luego que he consultado con los principales
especialistas. Qué pregunta. <b>Ni yo ni nadie puede leer ese libro sin las notas que a lo largo de cuatrocientos años han tenido que añadirse al texto original</b>.
Yo he tenido en cuenta a muchos, a algunos ya muertos, fundamentales,
como Hartzenbusch, Rodríguez Marín o Martín de Riquer, y a otros, vivos,
como Blecua o Rico. La edición de este último, muy rigurosa
filológicamente, es la que me ha servido de pauta, y a él personalmente
debo muchos buenos consejos y cautelas en el último tramo de mi trabajo.
Por ejemplo, <b>Cervantes es "leísta" y me convenció de que debía corregirlo</b>.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
</span></span></span></span><br />
<div class="destacado_der">
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">"De haber sabido leer, Sancho habría podido leer el Quijote y lo habría entendido perfectamente"</span></span></span></span></div>
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
La Real Academia tiene el prurito de meter en el Diccionario todas las palabras que aparecen en el <i>Quijote</i>, aunque estén en desuso. Pero el escritor se ha cargado algunas. <b>También ha enmendado errores y alguna que otra incongruencia que ha permanecido en el texto durante 400 años</b>.
Cuenta Trapiello, por ejemplo, que en el siglo XVI la palabra
'discreto' significaba 'inteligente, agudo, perspicaz', y que,
dependiendo del contexto, lo ha ido cambiando. Y más: "Cuando hablo de
incongruencia me refiero por ejemplo al pasaje en el que don Quijote
dice tener un hambre feroz y se come una hogaza de pan 'con dos cabezas
de sardinas'. <b>¿Cabezas de sardinas? Siempre me pareció un error. Y la solución me la dio Rico: tenía que ser 'dos docenas de sardinas'</b>. Y así se ha quedado".</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-En su conjunto, ¿qué pasaje le ha hecho dudar más, con cuál se ha detenido más tiempo?</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-Sin lugar a dudas, el primer capítulo. <b>Sólo el primer párrafo cuenta en todas las ediciones con más de veinte notas al pie</b>.
Me ha divertido mucho ver poner el grito en el cielo a algunos al
llegar a “los de lanza en astillero”. Lo primero que me preguntó Rico
fue precisamente eso: "¿cómo has traducido astillero?". Él sabe que la
traducción del Drae es vaga: "percha". Pero ¿de dónde se va a colgar un
astil? ¿De las orejas? Si yo he traducido "de los de lanza ya olvidada"
es porque no encontré una palabra mejor (manejé unas treinta; el
astillero debía de ser algo parecido al palillero de los billares) y
porque ese era el sentido que quiere darle Cervantes a la expresión.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-¿Qué gana y qué pierde su <i>Quijote</i> en comparación con el de Rico o el de Pérez-Reverte?</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-El Quijote de Rico es más o menos el de Cervantes (<b>el <i>Quijote</i> de 1605 y 1616 se parece al que llamamos original menos de lo que la gente cree</b>:
se publicó sin párrafos, sin guiones de diálogos, con infinitas erratas
y docenas de frases, giros y sentidos incomprensibles; nadie en su sano
juicio querría hoy leer “el original”); el de Pérez-Reverte es una
reducción del texto, del que se ha suprimido casi la mitad y no se ha
retocado apenas, y la mía es una traducción. <b>No es “mi” <i>Quijote</i>. Es una traducción del <i>Quijote</i>, íntegra y fielmente</b>,
como se lee en la cubierta. Los que quieran leer un resumen leerán el
de Pérez-Reverte, los que quieran leer el original leerán el de Rico o
el de otro, y el que quiera leer el libro tal y como lo lee un lector
japonés, francés o inglés actual, leerá una traducción, esta u otra de
las que vengan.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
<div class="destacado_der">
"Hasta ahora, muchos se tomaban su lectura como el viaje a la Meca, algo que un español debe hacer al menos una vez en la vida"</div>
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel"></span></span></span></span></blockquote>
<blockquote>
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">-¿Cuál es, en fin, la principal sorpresa que depara la lectura del libro al lector poco avezado?</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><br /></span><span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span style="font-size: medium;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
-Si hablamos de esta traducción, <b>la sorpresa principal es la de que pueden leer el libro sin tropiezos, según me dicen, con un grado alto de comprensión lectora</b>
y sin menoscabo del lenguaje de Cervantes, incluso de su musicalidad. Y
no tanto por mérito mío, insisto. Hasta ahora muchos se tomaban su
lectura como el viaje a la Meca, algo que un español debe hacer al menos
una vez en la vida. Ocho de cada diez españoles no han viajado a él
nunca y de los otros, muchos no han repetido la experiencia, demasiado
ardua. <b>Si ahora pueden hacerlo, incluso repetirlo, ¿quién se lo impedirá?</b>
Y sobre todo hemos de preguntarnos: ¿Qué razones existen para
impedirlo, y quién querría impedirlo? Y ahí es donde entran en escena
las Misiones Pedagógicas: <b>la cultura o está viva o no es nada; los libros se escribieron para leerse. Incluso en traducciones</b>. </span></span></span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<span style="font-weight: normal;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_entradillaLabel"><span style="font-size: medium;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_textoLabel">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
</span></span></span></span></blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<span style="font-size: medium;"><span id="ContentMaster_ContentArticulo_despieceLabel"><a href="http://www.elcultural.com/PDF/fragmento-el-quijote-de-trapiello.pdf">- Aquí puedes leer y descargar el primer capítulo del <i>Quijote</i></a></span></span></blockquote>
</div>
</div>
delcastilloencantado.blogspot.comhttp://www.blogger.com/profile/00460248013275241355noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3612945942866641477.post-85039264698052815982015-07-18T05:28:00.002-07:002015-07-18T05:28:37.412-07:00Los disfraces iniciales de los autores <div class="post-body entry-content" id="post-body-3916545348823043362" itemprop="description articleBody">
<blockquote class="tr_bq">
<div style="text-align: justify;">
<h3>
<span style="font-size: large;">Siempre pasa lo misno:no es raro que
un autor, al inicio de su carrera, decida escribir sobre temas y
escenarios que tienen poco que ver con su experiencia personal</span></h3>
</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfu9yrmJwysVGMLeatofOPIHPABqAQYfj4XChDaoQVAkJjlqUuCjPKf7apkUa62Oakka605GPrdhuB2qYykxC41IFd7Zb5nEwSr86X7NU8SvNzDzC-_lGJmWv5DhqimQxjrEVa2kayFis/s1600/lector+escritor+del+yo.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="573" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfu9yrmJwysVGMLeatofOPIHPABqAQYfj4XChDaoQVAkJjlqUuCjPKf7apkUa62Oakka605GPrdhuB2qYykxC41IFd7Zb5nEwSr86X7NU8SvNzDzC-_lGJmWv5DhqimQxjrEVa2kayFis/s640/lector+escritor+del+yo.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;">¿Cómo puede ser, se pregunta el joven narrador, que mi mundillo personal
e intrascendente, cotidiano y lleno de pequeñeces, sirva de material
artístico?./elespectador.com</span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Es entendible: antes de ser escritor la persona seguramente ha sido
lectora, y si tiene buen gusto y una sensibilidad innata, más cierta
dosis de olfato literario, habrá leído a los grandes. Y ante semejantes
historias, los mundos deslumbrantes de un Dumas, un Dickens, un
Shakespeare, un Dante, un Cervantes o un Faulkner, el mundo real y
cotidiano del escritor en ciernes le parecerá poca cosa en comparación, y
tardará años en comprender que sus propias vivencias son material
válido para construir una obra de arte.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Como digo, no es raro que
esto suceda. Es normal que el escritor al comienzo no reconozca su
propio mundo como válido, digno de ser contado a través de su escritura.
Así lo confesó Borges al hablar de sus primeros tanteos literarios:
“Empecé, como lo hacen todos los jóvenes, disfrazándome”. Es decir:
ocultando su realidad, escribiendo sobre temas que le parecían
apropiados y de interés para otros, pero que tenían poco que ver con su
auténtica realidad. Así les pasó a varios de los grandes, incluyendo a
Flaubert, cuya primera obra, La tentación de San Antonio, giraba en
torno al famoso tema religioso, la tentación que padeció el monje
cristiano nacido en Egipto, Antón Abad, considerado el fundador del
movimiento eremítico. Lo cierto es que pasaron años antes de que
Flaubert entendiera que, por el contrario, la vida anodina y
pequeñoburguesa que él había experimentado en carne propia podía ser
también material artístico, y así lo hizo, de manera magistral, con
Madame Bovary, publicado en 1857.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Algo similar le pasó a García
Márquez, cuyos primeros cuentos, los que luego serían recogidos bajo el
título Ojos de perro azul, de corte urbano y onírico, trataban sobre
temas más afines a Kafka, y sólo años después, al leer a Faulkner, es
que nuestro premio Nobel vislumbró que su mundo de la costa caribe
colombiana le podía servir para edificar su narrativa. Tal como admitió
el autor Walter Dean Myers, al hablar acerca de su estremecedora lectura
del cuento de James Baldwin Sonny’s Blues: “Esa historia me dio un
permiso que yo ni siquiera sabía que necesitaba, el permiso de escribir
acerca de mi propio paisaje, mi propio mapa”. Y así ha sucedido con
muchos otros autores: necesitan un permiso que desconocen para convertir
su propia realidad en obra literaria.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: medium;">Insisto: es entendible.
¿Cómo puede ser, se pregunta el joven narrador, que mi mundillo personal
e intrascendente, cotidiano y lleno de pequeñeces, sirva de material
artístico? ¿Y más si se compara con los mundos fascinantes, atiborrados
de aventuras conmovedoras y episodios admirables de la condición humana,
que se encuentran en las páginas de las grandes obras maestras? En ese
sentido, ayuda mucho comprender un secreto que, tarde o temprano, todo
autor llega a intuir en algún momento de su vida: que uno tiene acceso a
una historia singular: la propia. Nadie más la puede contar porque
nadie más la ha vivido. Es personal y única, y, si se llega a escribir
con maestría, quizás trascenderá. Entonces todas esas vivencias
anodinas, que parecían triviales e insignificantes, ahora quedan
redimidas por el arte.</span></div>
</blockquote>
</div>
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